摘要：今年5月20日，《痴人之爱》这部精品短剧在小红书掀起了2亿话题量的讨论热潮。这部主打“替身文学+禁忌之爱”的精品短剧，不仅收获了许多小红书观众的喜爱，也为小红书做短剧打响了头炮。

文｜麦兜

今年5月20日，《痴人之爱》这部精品短剧在小红书掀起了2亿话题量的讨论热潮。这部主打“替身文学+禁忌之爱”的精品短剧，不仅收获了许多小红书观众的喜爱，也为小红书做短剧打响了头炮。

而《痴人之爱》的编剧芭了芭蕉，是一名个人风格极其强烈、主做精品短剧的编剧。她的代表作有姐弟恋题材的《江南时节》、豪门权斗题材的《声色犬马》和虐恋题材的《痴人之爱》等。在剧情悬浮、同质化严重的短剧市场中，芭了芭蕉的短剧往往因人物的复杂性、故事的真实性和情感的暧昧拉扯，被观众所喜爱和认可，有观众称：“编剧做出了短国里的细糠，让短剧有了电影的艺术质感。”

在爆款为王的短剧市场中，很多短剧编剧为了写出爆款，都走上了一条追逐热点、复制爆款的路，而芭了芭蕉却走出了一条自己的路。她向骨朵表示：“我想追求鲜明的个人风格和独创的故事题材。对我来说，无论是写小说，还是写短剧，归根究底都是要写好一个故事。我相信好的编剧永远是去引领市场的，而不是追逐市场，那样只会在逐渐精品化的短剧市场中被落下和淘汰。”

网文作者到短剧编剧的华丽转身

芭了芭蕉并非是科班出身的编剧，而是拥有十年网文经验的爆款言情作者，她从2015年年初开始创作网文，2017年收入稳定后，开始全职写小说，网文代表作有《声色犬马》《初婚有刺》等。2023年12月，她的作品《声色犬马》被熊和兔制作公司相中并计划改编为短剧。

但因为芭了芭蕉的小说具有强烈的个人风格，于是，熊和兔主动邀请她亲自执笔改编。这不仅成为她进入短剧领域的契机，也造就了她的首部爆款短剧《声色犬马》。此后，双方又连续合作了《江南时节》《痴人之爱》等多部精品短剧，逐步奠定了她在短剧行业中头部编剧的地位。

从网文作家到短剧编剧，芭了芭蕉完成了一次华丽的转型。她十年女频写作所积累的文字功力，使笔下的台词兼具文学质感与轻松幽默，更善于在细微处勾勒男女情感的张力与拉扯。

骨朵：网文和短剧写作有什么区别？网文作家转型写短剧容易吗？

芭了芭蕉：小说是用文字呈现，短剧画面感更强，小说需要更好的文字功底，我觉得写短剧反而没什么门槛。写网文最低每天要日更四千字，写短剧的工作强度要小一些，但是要改很多次。比如说我改的最多的一个剧本是《江南时节》，这个剧本从3月份到9月份，改了半年左右。因为一开始制作方希望写姐弟恋赛道，但是我觉得这个方向可写的内容很窄，写了一版效果并不是很好，后来在我们反复推敲下，才完成了目前这个版本的剧本。

此外在收入上，短剧编剧的收入也比网文作家高，每部剧都能拿到分成。我写了十年小说，拿到分成的书也就两本。而且短剧编剧的知名度要比小说作者的知名度传播得更快。所以我经常跟大家说“十年小说无人知，一朝短剧天下闻”。

骨朵：您创作精品短剧的技巧是什么？

芭了芭蕉：我的秘诀第一是塑造正常的人物，第二是写出有幽默感的台词，第三是要学会创新。我基本上只做原创剧本，从不追逐市场，也从不重复自己。《声色犬马》成为爆款之后，市场上又出现了很多的复制品，我觉得这对于创作者来说是一件很糟糕的事情。因为对于创作者来说，最大的能力应该是创新的能力，而不是复制的能力。

骨朵：您经常合作的制作方和平台有哪些？

芭了芭蕉：我从不投稿，都是平台方、出品方和制作公司主动找我合作，他们想要的就是个人风格很鲜明的作品，而不是仅仅对标市场的某种套路化爆款。在这些公司中，我会挑选审美上比较适配的公司达成合作，比如网易羚羊、熊和兔等公司，他们一般不会干涉太多我的创作，所以我在创作上有很大的自由度。

找出同质化题材中的差异化亮点

当下的短剧市场仍以女频题材为主导，竞争十分激烈，同类题材往往有多部作品同期上线。以姐弟恋类型为例，仅暑期档就涌现出了《只为占有你》《驯野》等多部爆款。由于女频短剧主线多围绕男女主角的情感纠葛展开，情节容易趋同，因此编剧需不断寻找差异化的创新点，才能在市场中脱颖而出。

而芭了芭蕉的三部代表作都各有特色，《江南时节》主打“双强姐弟恋”，29岁的金牌女律师与19岁豪门私生子的反差感组合，既有强烈的荷尔蒙张力，又存在年龄与身份的现实阻力，极大增强了剧情的悬念和可看性。

故事以女主角江南因卵巢早衰面临生育危机，在酒吧与男主角时节发生一夜情作为开端。芭了芭蕉认为，姐弟恋题材通过一夜情拉开帷幕会更吸引观众，之后再让两人在对抗外部阻力的过程中完成双向救赎和情感升华。

而《声色犬马》则是一部主打高智商豪门权斗的女频短剧，女主角翟双白也是金牌律师，因为经济困境被迫卷入了豪门权斗中，成为了男主角聂知熠的棋子，两人在交易过程中互相算计，却又不可自拔地爱上了彼此。

翟双白并不是一个绝对正义的角色，反而是一个游走在灰色地带的复杂人物，当聂知熠让她下药害死配角的孩子时，她所展现的那种挣扎，反映了人物的复杂性，但最终她坚守住了人性的底线。

而芭了芭蕉最具影响力的《痴人之爱》则是一部真实落地的悬疑情感短剧，该剧讲述弟弟为与嫂子在一起，假扮已故哥哥，以“魂穿”为名骗取嫂子信任。两人陷入热恋后，被婆婆意外撞破谎言，却依然沉溺于这段替身之爱。

该剧创新性地融合了灵魂互换的悬疑感和“叔嫂恋”的禁忌张力，精准切中女性受众的爽点。后期母亲劝诫弟弟“做回自己”的剧情，不仅提升了短剧的情感层次，更深入探讨了爱情中的自我迷失。真实的情节设定和高智商的悬疑氛围，也更加契合小红书平台上一二线城市精英女性的审美偏好。

骨朵：《声色犬马》作为豪门权斗题材，非常考验逻辑严谨性。您是怎么确保剧情自洽的？

芭了芭蕉：因为这部剧改编自我早期一部小说《豪门那点事》，所以我对剧情很熟悉，改编时有明确的思路。原作有将近100万字，改编成短剧需压缩到5万字左右。因此我将原本七个兄弟争夺家产的情节简化为三兄弟，同时将女主复仇线和男主豪门权斗线紧密交织，避免故事变成男女主各走各的路，失去整体感。

骨朵：您是怎么创作出《痴人之爱》这个故事的？

芭了芭蕉：最初我们考虑做真正的魂穿题材，让哥哥的灵魂穿越到弟弟身上。但后来觉得“假魂穿”的设定更有冲击力和背德感。一开始有人提议加入争夺家产之类的阴谋线，但我认为这个故事应该更聚焦于情感——哥哥、弟弟、嫂子、母亲，多个角色之间那种执迷而复杂的“痴人之爱”。我们最终去掉了权谋部分，专注于情感表达。

我认为编剧应当相信自己的创作直觉，把主线故事讲好，比加入杂乱支线更重要。《痴人之爱》情节很简练，没有多余元素，但很多观众说“看完了走不出来”，说明这个故事的情感浓度足够。

骨朵：《痴人之爱》中的母亲形象不同于传统短剧中的“脸谱化反派”，您是如何塑造动机合理的反派角色的？

芭了芭蕉：在这个故事里并没有绝对的反派，也没有打脸虐渣的情节，只有几个为爱执着的“痴人”。母亲撞见大儿子的媳妇和小儿子相爱，当然会愤怒，但她不会简单辱骂，而是站在他们的立场去思考。我觉得真正的豪门贵妇，会表现的睿智得体，而不会张口就骂贱人，也不会当众扇耳光。我不认可短剧就该将反派脸谱化。

《痴人之爱》的女配角知道男女主相爱之后，并没有陷害女主，而是主动离开了，这是正常人的逻辑。很多短剧把女配角写成“得不到就要毁掉”的扁平恶人，既不符合正常人的逻辑，也让观众审美疲劳。

编剧如何突破市场给自己的束缚？

短剧市场从最初的野蛮生长到现在的精品化趋势，经历了三年的发展历程，这个期间虽有好口碑的精品之作诞生，但更多的是一些针对下沉市场的套路化爽剧。

短剧市场的导向，会让部分编剧放弃自己的审美追求和价值表达，转而去遵循市场既定的爆款模式，久而久之，就被困在了一个思维怪圈里，导致了创造力的下降和内容的同质化。

芭了芭蕉认为，想要打破这个怪圈，需要编剧拥有更多的勇气和对于观众的信心。“我们要相信市场是包容的，观众是有审美的，也要相信自己的创作直觉。不要太被市场规训，成为一个只会生产复制品的编剧。”

骨朵：您认为短剧市场的爆款导向是如何影响编剧的？

芭了芭蕉：短剧市场其实和网文市场非常相似，都经历过从野蛮生长到精品化的阶段。某段时间某种类型突然出圈，比如女频文中的情欲描写、极端拜金、复仇爽感……大家为了流量一拥而上不断复制。这些元素原本只是调味料，但创作者为了抢眼球，却把它们当成“主菜”，渐渐扭曲了创作初衷，也让短剧市场变得同质化和低俗化。

尤其对于那些刚入行、尚未形成个人风格的编剧，市场往往要求他们严格对标现有爆款、遵循固定框架和节奏，才能过稿。这些框架确实限制了很多编剧的发挥，导致有些编剧只会写标签化的内容，不断复制，陷入了恶性循环。当制作方希望他们做出更精品的内容时，结果往往不尽如人意。

我有一次帮平台修改剧本，制作方希望剧情里有一段祖孙间的真诚交谈，但他们找的爆款编剧却写不出来打动人心的情节，只能创作流于表面的内容。这就说明，爆款成绩，并不能代表一个编剧的真实能力，在短剧精品化的当下，编剧还是需要有原创能力，才能更好地站稳脚跟。

骨朵：您为何有勇气不断挑战市场的既定规则？

芭了芭蕉：因为我是被动进入了短剧市场，刚刚好“歪打正着”。我的第一部剧是由自己的小说改编而成，这部剧火了，平台方由此对我建立了信任，也更尊重我的创作想法。我不需要刻意对标现有短剧，也不必照搬套路，可以真正实践自己的创作理念。而事实也证明，观众是能接受的。我现在不怎么看短剧，也不会在创作时刻意区分“长剧人物”和“短剧人物”，只是书写正常的人物逻辑和有趣的故事。

骨朵：您认为编剧应如何在市场与创作之间取得平衡？

芭了芭蕉：编剧可以关注市场，但不能被它完全掌控。说到底，还是要回归创作能力本身。有些人靠运气写出了爆款，但没有持续输出的实力；有些人只会写标签化、扁平的内容，一旦离开固定套路就难以驾驭。真正的好剧本，需要扎实的叙事和人物塑造，而不是一味堆砌流行元素。

骨朵：您如何看待短剧精品化的未来？

芭了芭蕉：核心还是回归故事本身。不管什么题材、什么设定，真正完整地讲好一个故事，塑造有层次、有血肉的人物，而不是情节支离破碎、全靠套路拼凑。哪怕是“魂穿”这样离奇的设定，只要真实落地、情感可信，观众依然会相信、会买单。太浮夸、太悬浮的内容很难持续赢得市场。

骨朵：对于刚入行或希望进入短剧行业的编剧，您最重要的三条建议是什么？

芭了芭蕉：一是抓住故事的核心。比如这本书的重点是女主复仇，就牢牢抓住核心来写。不论制片方如何要求你对标或修改，尽量保持创作初心，在对标的基础上做自己的创新。二是注重人物塑造。避免角色扁平化和千人一面，女配不一定要张牙舞爪，男配也不一定要阴狠毒辣，每个人物都应有其合理的行为动机和复杂性。三是讲一个完整且真实的故事。哪怕题材架空，也要让它接地气、有真实感，脱离现实太远的内容很难引发观众共鸣。

来源：小鱼视频娱乐汇