摘要：一部古装剧能否爆红，除开剧情和演技，造型和细节一般都是重要。近期播出的《子夜归》，本来是悬疑，结果开播，满屏都是男女主角的爱情剧。意想不到的是，徐凯的“消失的上唇”变成观众吐槽的焦点，男神瞬间掉档。从“顾燕帧”时期的帅男到如今的火爆，许多观众都摇摇头。

一部古装剧能否爆红，除开剧情和演技，造型和细节一般都是重要。近期播出的《子夜归》，本来是悬疑，结果开播，满屏都是男女主角的爱情剧。意想不到的是，徐凯的“消失的上唇”变成观众吐槽的焦点，男神瞬间掉档。从“顾燕帧”时期的帅男到如今的火爆，许多观众都摇摇头。

实际上，提到剧中人物的设置，导演几乎把徐凯的美貌吹入了天上。他饰演的梅逐雨一发生，坐在那里翻卷，就能让一群女眷傻笑，就连男性角色也被迫认出他“长得太出色”。后期得用眼睛特效把情绪硬塞给观众，让页面有点过多用劲。关键是镜头一提高，徐凯的上唇一直像凭空挥发，人无限长，嘴形不一致，这类懦弱的气息扑面而来。原先剑眉星目的帅气小生，愣是拍出了怪异的既视感。

提到画妆，这部剧愿意花钱。田曦薇的宴席造型，全头金饰装饰，红流苏摇荡，富贵气场十足，合乎盛世唐朝的氛围。比较之下，黄奕的皇后发饰真是夸张到可怕，背着一座“珠宝山”，动也不敢动，连观众都给她捏汗。但真正让人印象深刻的是徐凯的“神密”脸，导演总喜欢从同一个角度拍摄，让观众一次又一次地被“消失的上唇”跳起。

这种情况并非徐凯一个人的烦恼。吴磊在《星汉灿烂》上的表现几乎是一样的。只有25岁，镜头里的上唇常常失踪，长嘴凸，怎么看怎么难受。两个学生应当借助表面水准用餐，但都被这个细节拉了出来，使人们猜疑镜头是否有问题。

在剧情方面，《子夜归》更是让人难堪。初期被称作志怪悬疑，结果剧里除妖的片段寥寥无几。到现在为止，蝙蝠妖和影妖常常会在男女主角的情绪剧里。梅逐雨数次被压制，女主角吴震务必按时发生救场，三集三次，仿佛打卡一样机械。人物设定解决逻辑，龙套“降智”似乎只是为了烘托主角的风采。

无奈的是，剧里男女感情的发展太涩了。一见钟情，随后互相解救，甜味不足，充满着方法感。比较之下，两位演员在剧外的互动更加当然。加上整部剧的“无所不在的热搜感”，主角可以任意做些什么，在长安造成规模性探讨。龙套好像专业吃瓜，观众只有苦笑。

想起徐凯在《烈火军校》中扮演的“顾燕帧”，他又帅又洒脱，几乎是颜值的顶峰。那类惬意的角色适合他。近些年，他总会饰演一些冷淡、高傲、正直的角色。他不但没有演出的香味，反而让观众一次次猜疑他的颜值和感召力。在《子夜归》中，加上消失的上唇，全部的男神滤镜都完全碎了。

因而，一部戏能否让大家追逐，不单单是艺术家努力工作的难题。细节没有处理好，剧情很俗套，无论脸有多帅，都会被拍到“伤痕累累”。见到徐凯和吴磊的“唇消退”浪潮，观众仅剩满屏的尴尬和调侃。你觉得这类戏能持续多久？

来源：星事观察员