摘要：最近，古装大剧《藏海传》重磅开播，这本该是一场视觉与剧情的盛宴，毕竟有“国剧教父”郑晓龙坐镇执导，他曾凭借《甄嬛传》《金婚》等经典作品，在观众心中树立起了极高的口碑，堪称品质保证。可谁能想到，这部剧开播后，非但没有收获预期的好评，反而因主演演技问题被推上了舆论

最近，古装大剧《藏海传》重磅开播，这本该是一场视觉与剧情的盛宴，毕竟有“国剧教父”郑晓龙坐镇执导，他曾凭借《甄嬛传》《金婚》等经典作品，在观众心中树立起了极高的口碑，堪称品质保证。可谁能想到，这部剧开播后，非但没有收获预期的好评，反而因主演演技问题被推上了舆论的风口浪尖。

《藏海传》开篇便是高能情节，封禅台坍塌、钦天监惨遭灭门，平津侯庄芦隐带兵血洗蒯府，杀人放火、抢夺财物，将蒯家上下屠戮殆尽。如此紧张刺激的开场，本应迅速抓住观众眼球，可随着剧情推进，主演肖战的演技却频频出戏。剧中藏海这个角色，身负血海深仇，本应有着十年学艺沉淀下来的隐忍特质，可肖战诠释时，瞪眼、呲牙、鼻孔张大，种种夸张表情频现 ，活脱脱像个被突然吓到的路人甲，丝毫没有展现出角色应有的深沉与隐忍。

对比剧中老戏骨黄觉饰演的庄芦隐，往那儿一坐，眼神阴鸷如鹰，只需微微皱眉，便能让人感受到角色内心的狠辣与算计，强大的气场扑面而来，让人后背发凉。在一场对手戏中，黄觉将平津侯的威严与心机展现得淋漓尽致，而肖战站在一旁，表演的差距瞬间被放大，仿佛是学渣站在了学霸身旁，演技高低立判。

再看肖战过往作品，从《陈情令》里的魏无羡，到《玉骨遥》中的时影，表演风格似乎始终未能突破局限，常常陷入“皱眉=深沉，抿嘴=愤怒，瞪眼=震惊”的模式化表演。在《藏海传》中，这样的问题更是暴露无遗，台词功底不足，吐字不够清晰，情绪表达也不够自然，肢体动作与角色身份、情境适配度欠佳，使得整个角色显得极为单薄，难以让观众代入剧情。

郑晓龙以往作品，启用的多是孙俪、陈建斌这类实力派演员，他们凭借深厚的表演功底，能精准吃透角色，与导演默契配合，将作品的魅力最大化呈现。如今，《藏海传》启用流量明星肖战，片方或许是看中其庞大的粉丝群体和超高流量，期望借此拉高收视率，可却忽视了演员与角色的契合度以及演技的重要性。流量固然能在前期带来热度与关注度，但对于一部剧的长远口碑和品质而言，扎实的演技才是根基。

值得庆幸的是，《藏海传》的剧情还算紧凑，逻辑基本在线，老演员们的精彩演绎也成为了剧中为数不多的亮点。梁超饰演的师父高明，举手投足间尽显“老狐狸”的精明与狡黠，斜眼看向徒弟时的神态，让人拍案叫绝；邵汶饰演的幕僚杨真，那副弯腰赔笑、阿谀奉承的模样，将人物性格刻画得入木三分，让观众看到了真正的演技。

反观同样身为顶流的王一博，这几年在演技上的进步有目共睹。从《陈情令》到后来的《追风者》，他不断挑战不同类型角色，勇于突破舒适区，无论是细腻的情感戏，还是复杂的动作戏，都能完成得可圈可点，逐渐摆脱了流量明星演技差的刻板印象。而肖战在《藏海传》中的表现，无疑让观众大失所望，也让大家对流量明星参演正剧的可行性产生了更多质疑。

目前，《藏海传》虽然靠着前期宣传和话题冲上热搜，但豆瓣开分仅5.8分，评论区两极分化严重。粉丝们出于对偶像的喜爱，拼命夸赞“哥哥好帅”“演技有进步”，但非粉丝观众却毫不留情地吐槽“演技辣眼睛”“完全看不下去”。在如今观众审美日益提高、对演技越发看重的影视环境下，一部剧想要真正获得成功，仅靠流量是远远不够的。

郑晓龙作为知名导演，本应凭借其深厚的执导功底和对作品的高要求，为观众带来高质量的剧集。但此次《藏海传》因主演演技问题陷入争议，也让大家看到，即使是再厉害的导演，面对演技不佳的演员，也难以力挽狂澜。影视行业应从中吸取教训，在选角时，更注重演员与角色的匹配度以及演技实力，而非单纯追逐流量，只有这样，才能创作出更多口碑与热度双赢的优质作品 ，让观众看到真正有品质的好剧。

来源：CM合伙人An