摘要：五位嘉宾——腾讯在线视频副总裁王娟，著名编剧赵冬苓（代表作《警察荣誉》《父辈的荣耀》《无所畏惧》），著名编剧王小枪（代表作《县委大院》《黄雀》），著名编剧秦雯（代表作《繁花》《我的前半生》），著名编剧、作家袁子弹（代表作《山花烂漫时》《欢乐颂》），针对长剧的“

昨日，腾讯视频在第12届中国网络视听大会上举办了“编剧如何对抗注意力速朽时代的来临？”圆桌论坛。

即便现场座位早早被占满，依然有众多业内外人士择会场一隅，站着听完了全程。

五位嘉宾——腾讯在线视频副总裁王娟，著名编剧赵冬苓（代表作《警察荣誉》《父辈的荣耀》《无所畏惧》），著名编剧王小枪（代表作《县委大院》《黄雀》），著名编剧秦雯（代表作《繁花》《我的前半生》），著名编剧、作家袁子弹（代表作《山花烂漫时》《欢乐颂》），针对长剧的“速度与激情”，各抒己见、金句不断。

在媒体报道和学术讨论中，“注意力速朽时代”常用来比喻信息过载背景下人类注意力的短暂性。七八年前，短视频崛起；四五年前，微短剧拓土。文娱产品的短暂性趋势越发凸显，社会对“永恒”属性的信任仿佛正在瓦解。

面对这种新的时代特征、消费趋势，站定长剧集的平台会在剧本选择上有新的考量吗？擅长长剧创作的编剧，会尝试新的叙事手法来提速吗？长剧应该像微短剧一样去铆足劲地提供情绪价值吗？

这些问题，都到了一个必须认真聊、透彻聊的时候。

长剧只能被迫提速了？

长剧的“速度”危机，来源于两个方面。

一个是微短剧以全新的叙事手法，构建了更直给的“快和爽”风格，并吸引到了非常庞大的观众群。

另一个是长剧观众越来越习惯于倍速观看，并经常在弃剧时给出一个与“慢”有关的理由。

从表层现象来看，长剧好像是需要提提速。然而，真正有长剧创作经验的人会明白，观众体感上的“慢”，和戏剧节奏的快慢，是两个维度的概念。两者不可混为一谈。

王娟表示作为平台方，腾讯视频并不会对“提速”感到纠结。平台更看重的还是剧本中故事和人物的新鲜性，在对比过往剧集时是否有特别的、极致的长板。

观众未来体感上的快与慢，在平台这里会以“有效性”来预判。比如15分钟能讲明白的事，绝对不能用20分钟。对于不同的类型，“有效性”的标准并不会固化，而是遵循着创作规律。

“悬疑剧的‘有效性’基于逻辑是否讲清楚了，古装剧的‘有效性’就会基于情感张力是否到位了。必须保证故事讲好、出新。”

回想一下，之前腾讯视频的爆款剧集《漫长的季节》《庆余年》《梦华录》《三体》《繁花》，以及当下正在热播的《棋士》，真的都非常符合这种极致长板+“有效性”原则。

一向以创作速度快、产量高著称的赵冬苓赞同《漫长的季节》以“快节奏”收获了年轻人的喜爱，不过她认为观众除了快节奏、强刺激的诉求之外，还有对深入的、沉浸的、细致的讲述之需求。

在她看来，只要长剧编剧能提供更多的、有效的戏剧冲突和细节，就无需担心短视频、微短剧的冲击。

王小枪则提出，观众“喜新厌旧”的程度远远大于“喜快厌慢”。

“如何进行局部创新，为观众提供没见过的叙事角度，比一味地追求快慢更关键。”

秦雯就分享说，她最近看到一些剧本，为了所谓的快节奏而不停地堆积事件，恨不得一集里发生十几个事件，登场十几个人物。这反而会导致观众搞不清楚角色说了什么、做了什么，增加他们弃剧的可能性。

“节奏快，不是事件的堆积。讲一个事件、一个人，也可以因为你功夫做得到位而节奏快起来。”

袁子弹觉得文娱产品对注意力的争夺，本质是看谁更能抵达人心的幽微处。强调体裁差别，不如去克服创作懒惰。长剧创作已经有了非常多的经验，创作者也就有了惯性、定式。

她认为长剧仍旧是一个处于发展中的事物，无论是创作还是制作，都还有很多学习和提升的空间。

显然，五位嘉宾的共识是将“提速”看作观众的一种诉求表达，而不是直接的解决方案。作为长视频平台和创作者，会通过自己的经验与才华，多维度、多途径地去提高作品的“有效性”，从而为观众提供更大的满足感。

长剧有自己的激情

2023年2月，腾讯视频在电视剧业务分享会上提出“爱燃智议”四大内容渠道，旨在通过细分用户需求，精准匹配内容创作与市场期待，提升剧集的市场竞争力和口碑。

它是根据用户观剧行为和情感诉求来划分的，“爱”对应情感释放，“燃”提供娱乐享受，“智”和“议”则分别满足认知提升与社会参与感。

这种细化方式，让长剧突显出自己独特的激情一面。2024年，这一策略初见成效。腾讯视频共有四部剧集进入豆瓣年度评分TOP10。其中“议”赛道的《山花烂漫时》以9.6的高分断崖式登顶。

该剧编剧袁子弹在讲述自己在创作中呼应观众情绪价值时表示，虽然自己很关注观众对什么感兴趣，但还是更在意自己能提供什么。因为观众的情绪是多样化的，需求也是多样化的，创作者想精准打中他们的情绪价值是不可能的。

“我能跟剧中的人物建立一种情感联系，这个人物才算基本成立。他/她在观众那里走一走，也能产生共鸣。这个情绪价值就给到了。编剧要通过播出后的各方评论来复盘，看观众想要的我有没有给足、给够，或者有没有给到一些他/她说不出来却感到满足的东西。”

作为平台，腾讯视频有技术力去对用户的情绪变迁进行第一时间的搜集研究。王娟发现，当下很多人都处于正反情绪交织的状态，比如焦虑和自愈经常是同时存在的，因此剧集创作的情感表达不能只看到一面就一味向下。

腾讯视频会以数据工具辅助创作，但始终坚持真正治愈人心的，是内容的深挖和匠心的呈现，而非精准计算的套路。

赵冬苓同意这个观点，她认为编剧的职责是提供人生体验，要把观众视为朋友。如果一味地精准投喂强烈的爱、强烈的恨，就失去了平等关系。

王小枪则将情绪价值的提供转换为编剧如何与观众达成共情、共鸣。他的建议是编剧无论写什么题材、类型，都应该往人物的内心走得更深一些，在自己熟悉、擅长的领域，充分理解角色的所思所想。

秦雯也赞同把人物做扎实的重要性。她尤其提到在自己创作的群像戏里，会在意观众是否能从中看到他/她自己或身边人。

“长剧的长度，决定了它的人物对观众而言是有陪伴感的。观众接受这个人物，才会投入这个人物，与人物同呼吸。”

长剧对人物的塑造，有着其它文娱产品无法比拟的优势。通过与人物共情、共鸣，实现情绪和情感的触达，是长剧永恒的魅力。

精品长剧来自于化学反应

虽然本次论坛以“编剧”作为主语，但几位编剧大咖都在不同的话题里做过类似的表述——长剧的成功是由编剧、导演、演员等所有工作人员，再加上观众的互动反馈来共同推动的。

换言之，精品长剧的背后，往往是一场场艺术才华碰撞出的化学反应。

王娟以自己多年的经验分享，编剧和导演的合作，如果完全和谐，并不一定是好事。因为那可能意味着没有化学反应发生，只是机械的工作流程拼接。

腾讯视频一直在做深耕创作生态的“服务者”，希望剧组的所有创作人员，包括演员、摄影师、服化道等，都能就每一场戏的细节沟通出最优化、最合理的方案。

“充分的表达能保证才华融合的最大化。我们相信，以内容为出发点的创作讨论，会激发出更多的火花。”

王小枪的新作《生命缘》脱胎于北京卫视的同名医疗纪实节目，于是他决定从“探讨生死”的角度来切入，讲述中国人面临人生终点时的心理状态和行为特征。这就与之前国产医疗剧大多聚焦于“术”不同，走出了另一条“道”。

在分享创作经验时，秦雯将情感戏比喻为“茶杯里的风波”，如果加入职场背景里的强弱悬疑，就能形成更独特的节奏。

她的新作是计划于年内在腾讯视频播出的都市爱情剧《独身女人》，“剧中有三组人物关系，且人物性格更为锋利，也就没有拖泥带水的东西。”

编写过多部都市剧的袁子弹表示，以前都市剧注重抓社会热点和话题。如今短视频和微短剧在这方面太快了，长剧根本无法匹敌。因此她认为，都市剧的创作会迎来变革，回归到写人，充分分析好人物的地理生态和社会生态，然后用其它剧种的经验，探索都市剧的深层次内容。

听完五位嘉宾真诚的畅聊，我们深切地感受到，长剧，尤其是腾讯视频深耕的精品长剧，有自己独特的、无可取代的“速度与激情”。剧集创作者和平台的深度信任与合作，是长剧缓解创作焦虑、对抗其它文娱产品最有力的武器。

我相信，只要长剧创作者深入人物、精雕戏剧、投注情感，让内容与制作的化学反应不断翻涌，即便在注意力速朽的时代，长剧也依然会让老百姓喜闻乐见。

【文/满囤儿】

来源：影视独舌