爆改武侠经典！茅威涛如何让越剧《新龙门客栈》逆天改命？

摘要：你能想象刀光剑影的武侠世界和温婉细腻的越剧碰撞在一起，会产生怎样的火花吗？当“新国风·环境式越剧《新龙门客栈》”这个名字出现时，不少人都挠起了头。别急，今天就带大家揭开这部独特作品背后的神秘面纱，看看茅威涛等一众主创是如何大胆创新，将经典武侠与传统越剧融合，打

你能想象刀光剑影的武侠世界和温婉细腻的越剧碰撞在一起，会产生怎样的火花吗？当“新国风·环境式越剧《新龙门客栈》”这个名字出现时，不少人都挠起了头。别急，今天就带大家揭开这部独特作品背后的神秘面纱，看看茅威涛等一众主创是如何大胆创新，将经典武侠与传统越剧融合，打造出一场令人惊叹的视听盛宴。

豪华主创阵容，强强联手搞大事

这部越剧《新龙门客栈》的主创团队堪称豪华，不同年代的佼佼者齐聚一堂，各自发挥专长，为作品注入多元活力。

60后的茅威涛，不仅是百越文化创意有限公司董事长，更是这部剧的出品人、总制作人兼艺术总监。在越剧领域，茅威涛那可是响当当的人物，多年的艺术生涯让她积累了丰富经验和深厚底蕴，有她坐镇，无疑给整个项目吃了颗定心丸。

85后的汉坤，作为一台好戏极致演艺文化传播（上海）有限公司CEO ，同样担任出品人和总制作人。年轻的他带着新时代的商业思维和创新理念，为传统越剧的市场化推广带来新思路，让这部剧在保证艺术质量的同时，更贴近当代观众的喜好和市场需求。

40后的陈国良老师负责唱腔设计。都74岁高龄了，依然活跃在艺术创作一线。他在发布会上那句“新国风？环境？这个叫什么名字……我报啊报不来，是什么样子啊？”，真实又可爱。但可别小瞧了老爷子，几十年的艺术沉淀，让他的唱腔设计充满韵味又独具匠心，为越剧《新龙门客栈》奠定了独特的音乐基调。

95后的编剧孙钰熙，思维活跃、创意十足，负责将《新龙门客栈》这个经典武侠故事，用越剧的方式重新讲述。90后的舞美设计秦冠杰，在舞台呈现上大胆创新，结合“环境式”概念，打破传统舞台的局限，给观众带来沉浸式的观演体验。85后的导演陈佳玮则统筹全局，协调各方，让剧本、表演、舞美、音乐等各个环节完美融合，共同推动故事的呈现。

还有来自浙江小百花越剧院（浙江小百花越剧团）的一众优秀演员。徐叶娜这位80后的吕派花旦，饰演风情万种的金镶玉；李霄雯同样80后，是尹派小生，出演反派贾廷；90后的张亚洲也是尹派小生，扮演正义的周淮安。他们用扎实的表演功底和独特的越剧唱腔，为角色赋予了新的生命力。

传统与创新的激烈碰撞

“新国风·环境式越剧”，这一概念听起来就让人摸不着头脑，它到底新在哪？所谓“新国风”，是在保留越剧传统韵味的基础上，融入更多国风元素，从服装、道具到舞台布景，都展现出浓郁的中国传统文化特色。而“环境式”则彻底打破了传统观演模式。不再是观众坐在台下，演员在台上表演的固定模式，整个剧场都成为表演空间，观众仿佛置身于龙门客栈之中，能近距离感受角色的喜怒哀乐，让观演关系更加紧密。

在剧情上，编剧孙钰熙保留了《新龙门客栈》经典的武侠情节，如江湖恩怨、儿女情长、大漠孤烟等元素，同时巧妙地融入越剧擅长的情感表达和细腻叙事。让原本充满阳刚之气的武侠故事，多了几分柔情与细腻，使故事层次更加丰富。

音乐上，陈国良老师的唱腔设计功不可没。既保留了越剧传统的优美旋律，又结合武侠题材的特点，加入了一些激昂的节奏和独特的音效，使音乐更贴合剧情氛围。比如在打斗场景中，音乐节奏加快，增强紧张感；而在情感戏部分，又回归越剧的婉转悠扬，将人物情感娓娓道来。

舞美设计更是一大亮点。秦冠杰摒弃了传统的写实布景，采用更具抽象和象征意义的设计。以简洁的线条和富有质感的材料，打造出大漠、客栈等场景，配合灯光效果的变化，营造出神秘而又充满张力的舞台氛围。观众仿佛能感受到大漠的风沙、客栈的烟火气，沉浸在武侠世界之中。

越剧的破圈与传承

茅威涛带领团队打造越剧《新龙门客栈》，不仅仅是为了创作一部新作品，更是希望借此让越剧实现破圈，吸引更多年轻观众，为越剧的传承与发展注入新的活力。

在当下这个多元化的文化市场中，传统戏曲面临着不小的挑战。年轻人的娱乐选择丰富多样，戏曲想要脱颖而出并非易事。而越剧《新龙门客栈》的出现，就像是一股清流，为传统戏曲的创新发展提供了新思路。通过与热门武侠IP结合，采用新颖的表现形式，成功吸引了众多非越剧爱好者的关注。很多年轻人因为对武侠故事的喜爱走进剧场，却在欣赏过程中被越剧的魅力所折服，从而成为越剧的新粉丝。