摘要：开年，《白月梵星》和《国色芳华》同日开播，两大流量花中门对狙杀得轰轰烈烈，紧接着三月，主演的现实主义大剧《北上》又马不停蹄播出了。

#埃安UT大一圈高级很多#白鹿今年可真忙。

开年，《白月梵星》和《国色芳华》同日开播，两大流量花中门对狙杀得轰轰烈烈，紧接着三月，主演的现实主义大剧《北上》又马不停蹄播出了。

至今播到14集，高位热搜已经轰炸过一轮儿了，先是导演“嫌”白鹿太漂亮不贴脸，再是戴着牙套的白鹿震撼出场，最后白鹿扬言要和古装say goodbye。

这话里话外啊，就差把“我要转型”四个字写脸上了。

1.

白鹿想转型的心，年初已经藏不住了。

《白月梵星》播出期间就提到，连演四部古装剧后让她铁了心要改变戏路，放弃白月这样的偶像剧，转向更落地、更接地气的现实主义题材。

到《北上》开播前后，第一轮宣发重点几乎都在白鹿的转型上。

官抖在开播前放出的定妆物料，是导演强调白鹿太漂亮，和自己想象中的女主角形象不符。为了剥离掉白鹿身上的美女属性，导演对她实施了一场翻天覆地的大改造，头顶短发、肤色涂黑、戴上牙套，一个面黄肌瘦的土妞就此诞生。

白鹿为《北上》跑宣传时，又一次提到了要和古装剧“恩断义绝”，这次话撂得更绝了，直接说了“下部戏肯定不拍古装了”。

并且点明了接演《北上》的原因，就是为了跳出舒适圈，让大家看到不一样的白鹿。

从以上各路采访能看出，白鹿对这次转型之路，颇有点不成功便成仁的魄力在，至于底气嘛，自然是《北上》班底给的。

剧本改编自茅盾文学奖同名小说，剧情类似于《小巷人家》的家庭群像剧，有温情有爱情有狗血，受众覆盖全年龄层，而且上星央一，开播第一天收视率就起飞破了3.5%，直接冲着剧王去了。

幕后阵容，导演由《追风者》的姚晓峰坐镇，编剧是响当当的赵冬苓，代表作有《红高粱》《警察荣誉》《幸福到万家》。

撑场子的戏骨团就更华丽了，王学圻、萨日娜、胡军、李乃文、岳旸……光看这配置，就知道这个《北上》很难输。

至于白鹿饰演的女主角夏凤华，绰号大华子，性格大大咧咧行事风风火火，她对朋友仗义、对父母孝顺、对感情直率，是一个很典型的野草型女主。

如果你熟悉白鹿的话，会发现“夏凤华”和她本人性格极其相似，一个演员能拿到贴近自身性格的角色是非常幸运的，be like《幸福到万家》中的赵丽颖、《繁花》中的唐嫣，她们饰演的角色能在出场就被观众迅速接受，其中一部分原因就源自角色背景或性格和本人呼应，让观众潜意识能更快代入角色。

所以对白鹿来说，《北上》是一个天时地利的转型机会，至于她能不能抓住这个机会……从目前已播出的内容来看，有点悬。

2.

有一说一，白鹿为了这部剧是真努力，黑粉说涂就涂，牙套说戴就戴，扮黑扮丑眼睛都不眨一下，但就效果来说，观感并不好。

这种不好，并不在于扮丑难看，而是脏兮兮的黑皮肤、硬邦邦仿佛几天没洗过的头发，整体给人一种邋遢贫穷的落后感，以致于当大华子说出她的偶像是李宇春时，你会下意识“啊”出声：

这居然是00年代为背景的电视剧吗？？？

这种用力过猛的妆造，可以说是如今很多年代群像剧的通病，为了营造怀旧感去刻意放大角色的土里土气，年代剧的所谓“质感”倒是有了，但同时也变成了另一种悬浮，带给观众的第一眼观感，是不可信，太过了。

再者“扮丑”，在今天已经是人人都心知肚明的一条捷径了，流量明星们越来越爱在形象妆造上大做文章，以此达到实现演技突破、撕掉“花瓶”标签的目的。但是都2025年了，观众早就不吃这一套了，这种大张旗鼓的妆造反而会带来另一种预设：这么刻意扮丑是为了掩盖演技不足吧？

这就要说到白鹿的演技了。

白鹿提过进组《北上》让她压力不小，因为剧组里有太多厉害的前辈，而戴上牙套，客观上很难吐词清晰，反而帮她卸下了一些心理包袱。

牙套的存在，可能帮白鹿在台词上抄了近路，但同时也是一把双刃剑。

白鹿用嘴演戏的问题一直都很突出，本剧里牙套一戴，嘴演戏的存在感成倍放大，明明只是普通对话，愣是咧出了一种想帮她在脖子上系一个口水巾的弧度。

而且不知道是不是受制于牙套，白鹿在表现情绪时更加扁平单一了。

其中一场重头戏，是大华子和朋友们吵架。她以为自己加上了李宇春的QQ号，兴高采烈地在网聊时激情表白，结果发现是被三个好朋友整蛊了。

这段戏，白鹿需要呈现的情绪应该是比较复杂的，有被朋友欺骗的愤怒、有小女生的难堪，还有梦想被嘲笑的伤心，表演空间很大。

但结果，她完全没有给出该有的细微层次，发现自己被损友整蛊后，非常简单粗暴的喘气+大甩头——

然后双眼怒视皱着眉，全脸五官一起使劲开骂，嘴巴更是疯狂抢镜。

白鹿的演技，在《北上》里还停留在“钝”的阶段，比较单向、大开大合的感情戏，像是愤怒、高兴、动心，她诠释起来还不错，是能及格的水平。

而一旦需要更复杂、细腻的表演时，她就很难把握精准度，要么像上面那场重头戏，把复杂的感情压缩成一种情绪表现出来——不能说错了，但也不够好；

要么就像这场和她妈妈的交心戏，蔡根花宝贝心疼女儿小小年纪就格外懂事，眼神里心疼又欣慰的情绪给得非常饱满，镜头反转打给白鹿，你能明显感觉到她的眼神戏略显迟滞和寡淡，没有接住对方的情绪。

3.

白鹿演技上的“钝感”，在短平快的偶像剧里也许还能凑合看，但扔进正剧里和老戏骨对戏，不足的地方就会显得比较突出，所以毫不意外的，本剧评论区又变成了大型粉黑battle现场。

吐槽的路人小嘴跟抹了毒似的，枪口直接对准白鹿：

挺白鹿的粉丝则是五星走起，顺便甩出制片人的话，证明我姐就是天选大华子，黑子们嫉妒去吧！

且不论白鹿是不是天选，她在这个时候选择接下《北上》转型，我认为是走得很对的一步。

对比其他90、95流量花，白鹿一直都是比较特别的一个，她的脸型棱角分明，颧骨在脸部线条中的量感足，气质秀丽，是一张很典型的青衣脸。

顶着这样一张脸，才让白鹿身上经常会发生一些很矛盾的事情，比如在偶像剧里，时不时被女二掀桌，莫名其妙走出一条“旺女二”赛道。

再比如放进《王牌部分》这种接地气的军旅剧中，又诞生过艳压钟楚曦的高光时刻。

原因就在于高颧骨的青衣脸会自带一些生活气息，早年白鹿脸上胶原蛋白满满的时候，还有能力压住烟火气，扮演好或娇憨或内敛的古偶少女。

如今随着胶原蛋白逐渐消退， 脸部的线条感更明显，有些角度晃眼刘涛，再努力去扮演少女，也很难演出楚楚可怜的感觉了。

而这张脸放进接地气的现代剧里，这种烟火气就变成了优势。

最明显就是在《北上》里，播出前大家都觉得白鹿会被混血浓颜李宛妲狠狠艳压，结果从同框效果来看，并不存在谁被谁压制一说。

所以回头来看白鹿的戏路，她反而是“型”本来就在现实题材里，却因为追逐流量绕了一个大大的远路。

白鹿自己也有点意识到了戏路的问题，尤其是过了30岁这个节点，她的想法明显有所改变，从以前接戏全靠直觉——

到如今会更多考虑角色和自己的适配度。

选择剧本的方向性也清晰了不少。

这可能就是女演员与生俱来的危机感吧。

白鹿是94年出生的，今年31岁刚好卡在女演员开始焦虑转型的年纪，在她之前的赵丽颖，已经交出了一份《论古偶咖如何转型飞升》的标准答案：兢兢业业接拍现实主义题材，一直演一直演，无论是拼努力还是熬资历，总有轻舟已过万重山的时候。

照着这份答案抄，白鹿能不能复制赵姐的成功谁都不确定，但相比继续强走不适合自己的赛道，趁现在手握流量筹码可以主动选择时，去磨炼演技进化成青衣，一定是更光明的那条路。

来源：司徒天梦