摘要:当皇后娘娘操着那经典港普为观众献唱《我恨我痴心》、安陵容换上亮片短裙登台唱跳《看我72变》、四位爱情狂徒高唱《爱情保安》、笨蛋美人祺贵人终于拥有了心不慌又实在美丽的甜心舞台……未曾想到,有一天竟能看到“甄学家”们创造的热梗一个个落在了蒸煮身上,走进现实。
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文|小福 编辑|朴芳
对《甄嬛传》爱得深沉的优酷,在上周末整了个大活。
当皇后娘娘操着那经典港普为观众献唱《我恨我痴心》、安陵容换上亮片短裙登台唱跳《看我72变》、四位爱情狂徒高唱《爱情保安》、笨蛋美人祺贵人终于拥有了心不慌又实在美丽的甜心舞台……未曾想到,有一天竟能看到“甄学家”们创造的热梗一个个落在了蒸煮身上,走进现实。
而这一切,竟然都是在同一台晚会上出现的场景。“甄嬛爱不停”《甄嬛传》小主节晚会的缘起,也正是优酷对网友高涨的甄学分析与二创热情的积极回应。
“甄学家”狂欢夜
人类对《甄嬛传》的开发程度不及1%——在看完“甄嬛爱不停”《甄嬛传》小主节晚会后,犀牛君对这句话有了更深的体会。
从下午三点的幕后爆料茶话会到当晚令人目不暇接的晚会正片,长达8小时的直播时长,庞大的信息量,仿佛让我们回到了为找寻《甄嬛传》细节废寝忘食的那段时光。
别的晚会是靠表演互动造梗,“甄晚”却像是在梗上长了台晚会。从节目设计到流程编排,梗密到脑子跟不上。
三声鞭响过后,舞台上被光影重塑的紫禁城跃然眼前。妃嫔们13年后的集体回宫行礼,令全场观众热泪盈眶,这场哭和笑反复横跳的“甄晚”也就此展开。
看似平常的歌舞节目,却藏满了制作团队与主创们的巧思。
一句“皇后”,一声“贤德”,就耗尽了宜修的一生。晚会的开始,多想恨皇上可是“臣妾做不到啊”的皇后娘娘唱响《我恨我痴心》,唱出剧中的万般无奈,亦是清醒后的释怀洒脱。
紫禁城最强打工人安陵容,是“人力可以胜天,梦想近在眼前”的72变魅力女性!唱起仿佛周董为她量身定制的《看我72变》时,安陵容的世界也打开了。
一心要爬得更高的曹贵人,则用一曲《蜗牛》唱尽了野心勃勃和心酸。
别以为这就是这场晚会的大活。夏冬春这才唱完一首《场上称霸》,华妃人未现声先至,直接赏赐“一丈红”将其拉下了舞台。
虽然戏中的男性角色不多,但在台前也分外精彩。“你还有多少惊喜是朕不知道的”……“大橘”感叹声刚一响起,由果郡王、温太医、苏培盛、三阿哥四位男性角色组成的“护花男团”便变身《爱情保安》,再不惧皇上的威严,大胆示爱。
这一次,皇上陈建斌携“正牌”纯元皇后蒋勤勤登台演唱《金风玉露》,纯元CP网友玩梗玩了十多年,还真给他们等到了蒸煮同框的一天。而随后重新登台的甄嬛,也用一曲经典的《凤凰于飞》,让观众梦回当年追剧时光。
落幕之际,宫门再度开启。伴随着《叙花列》与屏幕上的经典场面混剪,《甄嬛传》二十余位主创全员上桌依次谢幕。在剧中几乎不行大礼的华妃,离场之际两度回身行大礼;决绝勇敢的甄嬛,也用“永不回头”把爱恨情仇永远留在了宫墙中。
当主创们在《菩萨蛮》的BGM中重新“穿越”回剧中,是为晚会划上的句号,也是与角色的最好告别。直播中弹幕与评论区一片泪目,微博上#恭迎熹妃回宫#被刷上高位,而情怀的浓度,也在此时达到了最高点。
不是《甄嬛传》正片,却处处有正统甄嬛味儿。这场晚会用“实力”证明了好IP无论怎么延展改编照样能引人入胜。
把《甄嬛传》布景用声光电搬上舞台,将经典剧情穿插舞台表演,更别说还有那些呼应网络热梗的歌、舞、经典剧情演绎/创新番外节目,即便是再挑剔的“用显微镜看甄嬛传”网友,也能在《甄嬛爱不停》小主节晚会中找到显微镜观演的乐趣。
一晚上数十条热搜变着花样地统治微博、抖音、小红书榜单,意犹未尽的网友们依依不舍地与晚会告别,这台晚会的含“甄”量,还是太超过了。
有新意、有情怀,有欢乐、有感动,这些既能戳中情怀又能玩动人心的表演,已经远远超过了我们对一台电视剧衍生晚会的认知。
把新内容变成晚会的常态
把经典电视剧“变”成一台剧迷、主创、平台三方共创的晚会,不仅延长了《甄嬛传》电视剧IP的生命线,也在一定程度上拓宽了晚会概念的想象空间。而对于长期热衷于观察行业的犀牛君来说,是谁创造了这台特别的晚会,显然更能引起我们的兴趣。
此时,一家名为羽丰传媒的公司走进了我们的视线。
作为一家成立13年的公司,在羽丰传媒的身上,我们看到了“新老”气质的巧妙混搭感。充实的晚会制作履历让我们直观了解到这家公司经验的丰富与老练,而与此同时,在其操盘过的很多项目中,又传达出了一种年轻态公司才能拥有的新鲜气息。
在“卷”上天际的晚会行业,想摆脱同质化高压、大刀阔斧创新最为不易。然而我们发现,不少靠玩新出圈的晚会背后,都藏着这家公司的名字。
作为二次元网生平台的B站,首次开启跨晚之旅便是由这家公司策划制作。羽丰团队对B站文化和用户深度挖掘,成功探寻到小众文化与主流群体的审美共通点,将年轻观众们喜爱的不同次元IP的情怀点与舞台表演融会贯通,极大程度颠覆了观众对传统晚会的认知,为B站一夜打响跨晚品牌。
而2023年才加入跨晚阵营的抖音美好惊喜夜,竟也有这家公司的身影。“抖晚”虽姗姗来迟,但依然一炮而红。我们至今记得那届抖音跨年晚会带给观众的惊艳——金晨转圈圈、凤凰传奇手持宝典……这些抖音年度热点背后,是共通的底层情绪点。直至2024年“抖晚”,惊喜仍在续写。
这种与平台属性的相得益彰,我们同样能够在国内首个戏剧式演讲舞台——知乎十周年盛典《答案奇遇夜》与腾讯视频首届影视IP音乐会中感受得到。
在我们看来,一家成熟的优质制作团队的体现是,不仅能够完成“从零到一”的创新,也能够在其中找到新的华点,而并非仅靠IP本身的影响力。《花好月圆会·2024bilibili中秋漫游夜》和2023年的《抖音直播年度嘉年华》,正是我们想找到的答案。
创新、翻新是落地的结果,而不是方法论。归根结底,是走心的内容策划让节目戳中人心,当情怀与创新相映成趣,观众自然同频共振。
这个“老”团队能够持续产出好内容、保持新鲜感的原因无他——与时俱进,拥抱年轻人尔。
带着“新”精神奔赴新赛道
晚会赛道的硕果累累只是这家宝藏团队的冰山一角,在综艺赛道的羽丰传媒,照样有着老将风采。
我们该如何去衡量一家好的综艺团队?
首先最简单粗暴的评价标准就是出圈爆款。
而这对于从业十余年的羽丰传媒来说一直是一以贯之。三季《创造营》的舞美全方位更迭、《我是唱作人2》的“LiveHouse”式舞台设计理念……无论是新IP平地起高楼,还是头部节目的续作,羽丰传媒凭借多年来积累下的经验优势,让既颠覆想象力又契合节目内核的视觉呈现,源源不断被其产出。
其次便是一家团队自身的创新能力。
和晚会有所区别的是,综艺内容的挖掘需要更前瞻性的切入维度,更讲究承袭与创新。羽丰作为一家深耕综艺领域的制作公司,也在为综N代IP持续赋能。针对《跨界歌王》的音乐属性,用“看见音乐”理念将其可视化呈现;面对“洋气”的《中国新说唱》,则彻底打破舞台空间概念,将街头文化于演播棚内全景式解构再重建,且每季都有新的主题创新,九年就是九次重建和创新。
而最不可或缺的一点,仍然是年轻化。
纵使操盘过再多头部项目,新内容、新选题仍然是对于所有内容方的考验。但我们惊喜地发现,在《我的音乐你听吗》《星电音联盟》等新IP中,这家公司依旧能够以敏锐嗅觉深挖年轻人的喜好和圈层文化。素人基因的音综向来最为考验制作功底,好在,我们还是看到了多个出圈的面孔和舞台。
客观来说,这种布局路线其实并不完全符合文娱行业大环境中求稳的主流逻辑。越是在市场冷静期行业越趋于保守,创新与年轻化的背面则是更大的试水风险。
而之所以选择这样一条不太好走的路,一方面源于羽丰传媒一直以来对“不做别人做过的、不重复自己”的坚持,另一方面,事实也在体现,这家公司在围绕着综艺、晚会、舞台视觉三大核心板块深耕优质内容、积淀口碑的同时,也一直通过追逐年轻文化探寻到新的发展机遇。
在当下行业内,敢于走出舒适区这一动作原本就是一种年轻心态的体现。而这家已经走过13年的“老”团队却仍然愿意一直与年轻人并肩同行,怀揣年轻心态、拥抱年轻文化,源源不断生产新内容吸引年轻受众、助力好内容打破圈层。这也让羽丰传媒在掌握高品质内容生产方法论的基础上,有了引领行业迈向更远的增量价值。
据了解,接下来该公司还将涉足演唱会、文旅赛道,当好内容与更多领域相遇,我们不由得更加好奇,“年轻”究竟还能撬动多大的力量。
来源:犀牛娱乐