摘要：他们辗转三省五市，在不同的地域风貌中寻找灵感，捕捉最贴合剧情的场景。从繁华都市到古朴小镇，从壮丽山川到宁静村落，每一处取景地都为这部剧注入了独特的灵魂。历经六个多月的艰苦拍摄，剧组终于完成了主要拍摄任务，顺利杀青。

高效且精品的创作历程

《国色芳华》的诞生堪称一场制作的马拉松。去年年初，剧组正式开机，随后便开启了一场跨越地域的创作之旅。

他们辗转三省五市，在不同的地域风貌中寻找灵感，捕捉最贴合剧情的场景。从繁华都市到古朴小镇，从壮丽山川到宁静村落，每一处取景地都为这部剧注入了独特的灵魂。历经六个多月的艰苦拍摄，剧组终于完成了主要拍摄任务，顺利杀青。

紧接着，后期制作团队接手，在短短四个月的时间里，精心打磨每一个细节，力求将这部剧打造成一部精品。他们没有选择流水线式的 “快餐” 制作模式，而是以匠人之心，雕琢每一个画面，每一段情节，为观众呈现出一部高质量的剧集 。

视觉盛宴：大唐风华的极致呈现

当《国色芳华》的画面在屏幕上展开，仿佛一幅绚丽多彩的大唐画卷徐徐铺陈开来。剧中对于大唐世相的描绘，犹如时光倒流，将观众带回到那个繁荣昌盛、充满诗意的时代。每一帧画面都蕴含着浓厚的古意，从建筑风格到服饰妆容，从市井生活到宫廷礼仪，无不展现出唐朝的独特魅力。那精美的高鬟危鬓、华丽的襦裙披帛，搭配着演员们精致的妆容，将唐朝女性的雍容华贵展现得淋漓尽致。

演员表现：争议与实力并存

随着剧集的热播，演员们的表现也成为了观众热议的焦点。

作为女主角的杨紫，自然成为了众人关注的中心。有人认为，此次杨紫饰演的角色需要具备圆润的脸盘和丰腴的体态，才能更好地展现唐朝女性的韵味。

然而，入镜的杨紫显得较为清瘦，脸颊略显单薄，身姿也不够丰腴，与人们传统印象中的唐朝美女形象有所出入。

但也有观众认为，杨紫凭借自身独特的气质和演技，成功地诠释了角色的魅力。她的大眼睛灵动有神，身姿挺拔，虽然没有刻意追求丰腴之美，但却自然地展现出了盛唐时期的优雅富丽。当她与鲜艳的牡丹同框时，人花相映，美不胜收，让人一时难以分辨究竟是花更美，还是人更艳。

女二幼贞县主的扮演者张雅钦，为了符合角色设定，有意增肥。然而，呈现出的效果却未能达到预期。她的脸部轮廓变得模糊，给人一种浮肿、油腻的感觉，被部分观众嫌弃。

张雅钦也坦诚表示，自己似乎 “中了唐朝以胖为美的计”。相比之下，朱琳版女儿国国王的经典妆造，以其明眸善睐、倾城之姿深入人心，而张雅钦在这方面则稍显逊色，被指小家子气。

不过，杨紫在剧中的演技却得到了众多观众的认可。她所饰演的何惟芳，性格鲜明，聪慧隐忍、大气有志，偶尔还带着点 “茶” 味，像个阴鸷的反派，这种复杂多面的性格被杨紫演绎得淋漓尽致。

尤其是剧中的几场哭戏，更是展现了她扎实的演技功底。在母亲病榻前，她眼中的泪水饱含着无尽的哀伤，将那种生离死别的痛苦表现得入木三分；

当亲如金兰的侍女突然离世，她求遍众人却遭遇人性凉薄，此时的她不仅有难过，更有哀莫大于心死的痛彻心扉，双眼猩红、目眦欲裂，眼中满是冰冷的恨意，这一幕让不少观众为之震撼；

而在目睹郎君越轨时，她一边流泪，一边却在 “设计”，故意做出柔弱可欺的姿态，那种在戏中演出 “我在演” 的感觉，恰到好处，充分展现了她对角色的精准把握。

真实布景：打破内娱虚假藩篱

在众多内娱古装剧充斥着虚假布景和特效哄骗的当下，《国色芳华》的真实布景宛如一股清流，将流水线剧作的遮羞布彻底扯碎。

剧中的关键道具 —— 盛唐牡丹，可谓是一大亮点。为了呈现出最真实的牡丹之美，剧组提前邀请资深专家批量培育。

这些真实的牡丹，每一朵都饱含着生命的力量，吐蕊绽放，清丽润泽。老枝与新枝相互穿插，错落有致，放眼望去，一片芬芳。当演员们在牡丹花丛中穿梭，那画面仿佛让人穿越千年，亲眼目睹了唐朝人赏牡丹的盛景。

剧中对于场景的搭建也十分用心。道路是用夯土而成的土路，当车轮碾过，扬起阵阵尘埃，真实地还原了古代的交通场景，彻底抹去了现代的痕迹。

打光方面，剧组摒弃了满屋白炽灯的现代照明方式，而是采用摇曳的烛光作为主要光源，营造出一种真实的烟火气息。整个场景昏暗泛黄，光线明暗均衡，给人一种柔和、舒适的视觉感受，仿佛真的置身于千年前的唐朝。

不仅如此，该剧的导演在取景方面也展现出了卓越的才华。他曾执导过刘亦菲的《去有风的地方》，在拍摄风景方面有着独特的见解。在《国色芳华》中，他继续发挥这一优势，巧妙地运用大自然进行置景。比如刘畅与幼贞在田间谈情的场景，天空湛蓝如宝石，芳草鲜美，绿意盎然，群鸟啼鸣声不时传来，整个画面壮阔而又静谧，让人仿佛身临其境。

在展现闹市场景时，《国色芳华》也别具一格。镜头中的方寸闹市，熙熙攘攘，人来人往。杨紫饰演的女主角淹没在人群之中，与百姓们摩肩接踵。镜头没有刻意突出主角，而是拉远展示街头全貌，真实地还原了古代市井的热闹场景。与其他一些剧作中群演只在两旁走路，刻意为主角让出大道，导致场景显得稀稀拉拉、如同摆拍的情况形成了鲜明对比。

细节之处见真章

一部好的剧作，往往在细节之处见真章。《国色芳华》在这方面也做得相当出色。女主角的妆容和服饰随着剧情的发展而发生变化，十分符合逻辑。例如，女主起床时的妆容呈现出凌乱之态，逃难路上发髻越来越朴素，华丽的服饰也逐渐换成了粗布衣衫。同时，剧中对于金钱的使用等基本逻辑也考虑得十分周到，让观众真切地感受到自己被尊重，仿佛置身于那个真实的世界之中。

《国色芳华》以其高效的制作、精彩的演员表现、真实的布景和考究的细节，为观众呈现了一部诚意满满的作品。它不仅让观众领略到了大唐的风华绝代，也为内娱古装剧的制作树立了一个新的标杆。 这部剧究竟还会给观众带来哪些惊喜，让我们拭目以待。

来源：山河新闻