摘要：刚踏入2025年，国产剧市场的竞争就已经如火如荼地展开了。似乎每一年的开春都是影视行业的一个新起点，各大制作团队都希望在这一年里能够推出一部能够成为话题焦点的作品。今年也不例外，《白月梵星》和《国色芳华》这两部大戏几乎是在同一时间上线，它们之间的较量从一开始就

刚踏入2025年，国产剧市场的竞争就已经如火如荼地展开了。似乎每一年的开春都是影视行业的一个新起点，各大制作团队都希望在这一年里能够推出一部能够成为话题焦点的作品。今年也不例外，《白月梵星》和《国色芳华》这两部大戏几乎是在同一时间上线，它们之间的较量从一开始就吸引了不少人的目光。

对于这些作品来说，要成为爆款，不仅需要有出色的内容，还需要抓住观众的心。而要做到这一点，就必须考虑到观众日益增长的品味和需求。在这个信息爆炸的时代，人们的选择越来越多，对内容的要求也越来越高。因此，能否在众多竞争对手中脱颖而出，成为了所有创作者面临的巨大挑战。

先来说说《白月梵星》，这部由90后花旦白鹿主演的作品，在开播前就因为她的参与而获得了不少关注。白鹿作为新生代实力派演员之一，她在演艺圈的表现一直备受瞩目，也正是因为如此，她所参演的作品往往能吸引到大量的粉丝追随。这使得《白月梵星》在未播出之前就已经拥有了一定的基础热度。

但是，男主角敖瑞鹏的人气相对较低，加上近年来仙侠题材逐渐失去了它往日的魅力，这可能会影响到《白月梵星》最终的表现。根据目前的数据来看，《白月梵星》想要达到预期中的火爆程度，似乎还面临着不小的难度。或许它会更受那些忠实于白鹿的粉丝群体的喜爱和支持，但要在更广泛的受众中引起共鸣，则需要更多的努力和创新。

相比之下，《国色芳华》自开播以来便迅速攀升至全网热度榜首的位置，超越了同期播出的其他作品，比如《大奉打更人》。这部剧之所以能够获得如此高的关注度，很大程度上得益于其强大的演员阵容，杨紫与李现再次联手出演。两人之前的合作已经积累了良好的口碑，这次再度携手自然引发了众多期待。不过，在高流量的背后，《国色芳华》却也面临了一些问题。

《国色芳华》讲述了一个关于复仇、女性成长以及商业斗争的故事。主人公何惟芳（杨紫饰）在经历了婚姻破裂后，凭借着自己的智慧和勇气，在商界闯出了一片天地，并最终赢得了爱情与尊重。这样的剧情设定看似充满了正能量，但实际上却难以摆脱某些传统古装剧中常见的模式。比如，女主角总是要经历“丈夫不忠”、“婆家排挤”的情节；而所谓的“经商”，也经常被简化为一系列充满戏剧性的事件，而非真实的历史背景下的商业运作。这种老套的情节安排让很多观众感到乏味，甚至有人指出，这类故事已经在之前的多部作品中反复出现，缺乏新意。

除了剧情上的问题，《国色芳华》还存在另一个普遍存在于古偶剧中的毛病，“工业糖精”。所谓“工业糖精”，是指为了制造甜蜜感而刻意加入大量浪漫元素，但却忽略了情感的真实性和合理性。例如，在《国色芳华》中，男女主角之间的互动常常显得过于刻意，试图通过各种方式来增加两人之间的情感戏份。然而，这些桥段往往无法打动人心，反而给人一种虚假的感觉。此外，女主的行为举止也时常违背常理，比如她在寺庙里毫无顾忌地向佛像倾诉心事，完全不顾及周围环境的安全性。这样的细节处理不仅破坏了剧情的连贯性，也让观众难以产生共鸣。

在当今这个时代，演员的外表形象对于一部电视剧的成功与否有着至关重要的作用。尤其是对于古装剧而言，合适的妆容和服饰可以极大地提升角色的魅力。然而，《国色芳华》在这方面却遭遇了一些质疑。首先，杨紫尝试了唐代风格的化妆造型，尽管这种妆容具有一定的历史特色，但对于杨紫这样一位以清新可爱著称的女演员来说，却显得有些格格不入。再加上她近期脸部状态的变化，使得整体形象略显僵硬，无法展现出应有的灵动之美。至于李现，虽然他在现代剧中展现出了独特的男性魅力，但在古装打扮下却未能给人留下深刻印象。他的脸型并不适合佩戴假发，表演方式也过于现代化，缺少了古人应有的气质。相反，男二号魏哲鸣则凭借更加贴合角色的形象设计赢得了更多的认可。

除了上述提到的问题之外，《国色芳华》中的部分演员似乎过于追求戏剧效果，导致表演过度夸张。例如，郝文婷饰演的婆婆一角，她的表现力虽然强烈，但却过于直白，完全没有体现出古代女性应有的复杂心理。一个真正聪明且有手腕的恶毒婆婆，应该懂得如何巧妙地利用手段达成目的，而不是简单地将“反派”二字写在脸上。这样的刻画不仅缺乏深度，而且容易使观众产生反感情绪。

来源：影视大哼唧