摘要：“男二以后不用真人？”这个词蹿上热搜的时候，我旁边的同事直接把咖啡放下，表情比看鬼片还惊悚。有人爆料说平台开会明确要求，男二以下统统用AI，省钱又省心。这种劲爆消息一出，大家的心底多少都有点慌。

“男二以后不用真人？”这个词蹿上热搜的时候，我旁边的同事直接把咖啡放下，表情比看鬼片还惊悚。有人爆料说平台开会明确要求，男二以下统统用AI，省钱又省心。这种劲爆消息一出，大家的心底多少都有点慌。

紧消息一波接一波。今年一些视频平台收紧了新剧预算，内部会议点名要用AI处理配角和后期。还有人透露，某平台今年已经开了好几次会，让制片方多用AI。更炸的是，爱奇艺的负责人接受采访时放话，完全由AI生成的商业大片，最快夏天就能看到，慢一点到秋天全行业都会尝鲜。他说现在AI做的片子已经达到商用水平，想要有大片那种艺术感，可能三个月、六个月就能搞出来。

耀客传媒也没闲着，前脚还在推真人剧，后脚就签下了两个虚拟演员，名字叫秦凌岳和林汐颜，跟真人一样开了社交账号，还安排了首部AI剧《秦岭青铜诡事录》，计划4月份上线。AI演员的脸一亮相，就有人觉得有点眼熟，一个像翟子路，一个像赵今麦和张子枫的结合体，笑起来略僵，质感还不够饱满。

AI仿真人像是搭积木，背后要喂大量真实素材，一不注意就撞脸、卷入抄袭争议。有人担心，演员这个行业是不是要大洗牌了？会不会真有一天，片场只剩导演和一堆电脑？

不少业内人的反应倒是冷静。做了那么多年剧的编剧于正跳出来说，AI削成本是个潮流，但真人演的神韵、观众对同类的想象，AI完全复制不了。他自己也在摸索AI剧，但给有演技的演员、编剧和导演打气：“别担心。”春节档的电影《星河入梦》讲的就是AI，杭州路演的时候，有人当场问演员会不会怕被机器替掉。汪铎说得挺有意思：“数码时代这么快，还有人用留声机听黑胶。工业再发达，还是有人坚持纯手工。”宋茜也觉得AI不能取代人类，只是会帮忙。

去年有个综艺专门辩论这个话题，刘涛那派坚持AI只能服务人，不能取代。唐国强倒是另一个想法，他觉得大数据把人的情感拆解出来，AI有可能模拟演员。连圈里人都分成两派，讨论得热火朝天。

抛开情感和情怀，AI确实给影视行业带来了实打实的效率提升。在香港的一个影视展上，《太平年》的导演陆贝珂拿案例展示了AI怎么干活。他们用AI生成乌鸦啄腐肉的镜头，传统CG要五六道工序，耗上几周，AI方案一人一周就搞定。他也坦白，AI视频模型的画质、逻辑一致性、时间精度还有短板，具体操作还得团队根据故事、人物去调。

我表弟在剧组做后期，他说年后他们基地也开始转型玩AI短剧，准备做一个非遗主题的项目。听他描述，那种感觉就像蒸汽机刚出现，大家一边惊叹效率，一边有人坚持守着木工坊。“AI是高效率、低成本的王”，他这样形容，“但真人演出的细腻情感、共情力，它拿不下。”

身边还有一个朋友吐槽，自己加班半个月做的特效，结果一个新人用某个AI工具半天搞定，气得他在朋友圈连发三条动态。这种挫败感，可能就是很多从业者的真实心情：科技带来的便利，也撞上了职业安全感的软肋。

反过来观众这边接受度也在变。有些人刷到AI配角，可能根本分不出来；也有人觉得一看就假，宁愿等几个月看真人演。就像手机摄影再强，总有人背着胶片机去旅行，追求那一层可感的温度。技术是手段，故事、人物、情绪才是抓人的关键。

现在的AI演员，眼神还是有点空，表情弧度微妙之处缺了味儿。等哪天它们真的学会把一滴眼泪从眼角溢出来、咽口水的瞬间都像真人一样，你会慌吗？还是说，那一刻我们又会发现，镜头背后那个人的生活阅历、情感痕迹，机器就是摸不到。

你觉得，如果你是一个正在努力的三线演员，是接受AI做你的替身赚一波快钱，还是坚持真人演，哪怕没戏拍也不想让机器顶替？观众呢，是愿意看AI配角上场节省成本，还是宁愿花时间等一部全员真人的作品？说真话。

来源：小燕日常分享