摘要：《逐玉》数据的爆火，不是偶然，而是内娱 “流量至上” 理念的必然结果。平台只看热度数据，资本只追流量明星，制作方只懂营销炒作，唯独没人在乎剧情好不好看、角色立不立得住。这部剧的双平台破万，像一把尖刀，刺破了影视行业的虚假繁荣，暴露了 “流量至上” 下的诸多怪象

《逐玉》数据的爆火，不是偶然，而是内娱 “流量至上” 理念的必然结果。平台只看热度数据，资本只追流量明星，制作方只懂营销炒作，唯独没人在乎剧情好不好看、角色立不立得住。这部剧的双平台破万，像一把尖刀，刺破了影视行业的虚假繁荣，暴露了 “流量至上” 下的诸多怪象。

第一个怪象：数据成为唯一的指挥棒。在如今的影视行业，数据几乎决定了一部剧的命运 —— 播放量、热度值、热搜数、讨论量，这些冰冷的数字成了衡量剧集成功与否的唯一标准。平台制定了一套复杂的 “数据考核体系”，如果剧集的各项数据不达标，就会减少推荐位、降低营销资源；反之，如果数据亮眼，哪怕口碑再差，也能获得平台力捧。《逐玉》的制作方深谙此道，所以不惜花费巨资刷数据、买热搜，硬生生把一部平庸的古偶剧打造成了 “双平台破万” 的 “爆款”。但这种只看数据、不看内容的考核体系，只会让行业陷入 “为数据而数据” 的怪圈，忽略了影视创作的本质。

第二个怪象：流量明星取代实力派演员。在 “流量至上” 的逻辑下，演员的流量和颜值远比演技重要。制作方选角时，首先考虑的不是演员是否适合角色、演技是否过硬，而是演员的粉丝数量、商业价值和话题度。《逐玉》选择张凌赫、田曦薇作为男女主，就是因为他们是 95 后的流量明星，拥有大量粉丝，能够为剧集带来天然的热度。但两人的演技显然撑不起角色，张凌赫的表演全程面瘫，田曦薇的演技只会瞪眼、嘟嘴，让角色毫无灵魂。而那些演技过硬的实力派演员，却因为没有流量，只能在剧中饰演配角，甚至无戏可拍。这种 “重流量、轻演技” 的选角模式，导致越来越多的剧陷入 “演技拉胯” 的困境。​

第三个怪象：营销炒作取代内容创作。如今的影视行业，营销经费越来越高，制作经费却越来越低。很多制作方把大部分资金都花在了热搜、通稿、粉丝运营上，而用于剧本打磨、后期制作的资金却严重不足。《逐玉》的营销经费占总制作成本的 60%，而剧本打磨仅用了 3 个月时间，后期制作更是草草了事，导致该剧剧情混乱、制作粗糙。这种 “重营销、轻制作” 的模式，让影视创作变成了 “营销游戏”—— 制作方不再愿意花费时间和精力打磨内容，而是希望通过营销炒作快速变现。但没有内容支撑的营销，终究是空中楼阁，迟早会被观众识破。​

《逐玉》的双平台破万，是内娱 “流量至上” 的缩影，也是行业的悲哀。当流量成为唯一的指挥棒，当内容不再重要，影视行业只会越来越浮躁，越来越多的劣质剧会充斥市场，最终让观众失去信心。想要改变这种现状，需要平台、资本、制作方和观众的共同努力 —— 平台要建立更合理的考核体系，重视内容质量；资本要理性投资，支持优质创作；制作方要敬畏内容，打磨好作品；观众要理性追剧，拒绝为劣质剧买单。只有这样，影视行业才能回归初心，健康发展。

来源：游戏小元仔