摘要：如果一本《周仁回府》让三个演员分演周仁这一个角色，这种做法充其量只能迎合一小部分追星式粉丝，可在真正懂戏、爱戏的老戏迷、老观众眼里，是绝对不能接受、也不认可的。究其根本，这不是简单的演员轮换，而是直接破坏了角色塑造，丢掉了戏曲最核心的戏魂。

如果一本《周仁回府》让三个演员分演周仁这一个角色，这种做法充其量只能迎合一小部分追星式粉丝，可在真正懂戏、爱戏的老戏迷、老观众眼里，是绝对不能接受、也不认可的。究其根本，这不是简单的演员轮换，而是直接破坏了角色塑造，丢掉了戏曲最核心的戏魂。

《周仁回府》本就是靠人物情绪递进、故事完整闭环来打动人心的戏。从忍辱负重的委屈，到进退两难的挣扎，再到撕心裂肺的爆发，周仁的悲与义、苦与烈，是一条从头到尾连贯不断的情感线。老戏迷看戏，看的是演员的台步、身段、唱腔，品的是角色的内心起伏，要的是跟着一个演员，一步步走进剧情、沉入人物，从起因、经过到结果，完完整整地共情周仁的一生。

可三人分演，直接把这条线砸得稀碎。观众好不容易刚接受第一个演员的扮相、唱腔和表演节奏，刚对周仁有了一点点代入感，某一场突然换了人，一切就得从零开始；等勉强适应第二个演员，又硬生生换成第三个，反复割裂、反复跳戏。到最后观众心里的周仁是飘着的、碎的、立不起来的，一会一个形象，一会一种韵味，别说共情人物，连周仁到底是个什么样子，都留不下清晰、统一的印象，整本戏看得云里雾里，毫无代入感可言。

反观单人单纲主演到底，才是《周仁回府》该有的演法。一个演员从头到尾扛戏，表演有层次、情绪有递进、细节有呼应，用自己的功底和理解，带着观众一步步走进周仁的内心世界。观众认准了这个演员，就认准了这个周仁，人物的风骨、悲剧的张力、秦腔的韵味，才能扎扎实实扎进戏迷心里，这才是能入心、能回味、能流传的好戏。

我们就拿袁红饰演的周仁来说，就是最有说服力的例子。如果用挑剔的眼光单项去看，她的台功、唱腔、扮相都算不上最顶尖，梢子功、帽翅功、跪步、抢背、硬僵尸这些小生必备的基本功，也不算格外突出，但为什么那么多老戏迷格外认可、爱看爱听？关键就在于，她一人单纲到底，稳稳带着观众一步一步走进周仁的内心。表演自然沉稳，不夸张、不刻意煽情、不过度卖弄技巧，所有情绪和身段都贴合剧情、贴合人物。观众跟着她的演绎，慢慢接受、认同、信服：这就是周仁。正是这种从头到尾完整统一的演绎，让综合感染力一点点叠加，才让人物真正立住、立活、走进人心。

戏曲的魂，在于人物立得住、剧情连得顺、情感贯得通。一本戏里多个演员分演同一个角色，终究是舍本逐末的做法。站在老戏迷、老观众的角度来看，这种割裂角色、破坏整体观感的演绎方式，在周仁这一人物的整体刻画上，是完全不成功的。

来源：华之京