摘要：而现在资金更充足，班底更强大，却选不对角色，究其根本是陷入了三大错位。 一、面貌。在塑造角色时，演员的外在条件是否有局限性？孟子义是这样说的，演员的外形、年龄，是塑造角色的基础底色，也是观众最直观的视觉信任。再好的演技，也难以抵消底色错位带来的违和感。 二、气质。好的选角是要让角色活过来，而有些演员身上的个人气质太浓烈，完全掩盖了角色的本味。《小巷人家》里的庄图南，按原著应是持重内敛，细腻通透的熟男形象，而范丞丞版的庄图南，温吞时，就是体态拘谨的呆头鹅，活泼时，就是《跑男》里的本尊，真正做到了一出场就出戏

世界名著《将门毒后》终于花落王鹤棣、孟子义了。

这本小说从立项以来，遛遍了肖战、热巴、吴磊等当红生花，最后还是选择无视书粉推荐，踩在一众抵制声中，力推与原著毫不贴合的两人。

现在IP影视化是大势，明明有原著打底，选角上却让观众频频失望。

在《凤求凰》还未播出时，“一见容止误终身”，腹黑清冷的容止是当之无愧的古言第一男主。

结果宋威龙顶着大光明披发，搭配空洞无神的双眼与稚嫩的演技，硬生生将容止拉下了神坛，连带小说一起销声匿迹。

还有同为古言十大男主的容景，原著说他“锦衣雪华玉颜色 回眸一笑天下倾”，钝感力拉满的佟梦实，硬将美男演成了魁梧面瘫机器人。

谁还记得《仙剑三》选角时，蔡艺侬在贴吧征求雪见人选，杨幂靠两次民推第一拿下女主。

而现在资金更充足，班底更强大，却选不对角色，究其根本是陷入了三大错位。

一、面貌

在塑造角色时，演员的外在条件是否有局限性？孟子义是这样说的，演员的外形、年龄，是塑造角色的基础底色，也是观众最直观的视觉信任。

再好的演技，也难以抵消底色错位带来的违和感。

章子怡在《上阳赋》中，挑战豆蔻年华的少女，其实，她在姿态与说话口吻上，都在极力模仿少女的狡黠烂漫，可每当镜头给到脸部特写时，仍能看出疲态。

张鲁一在《大秦赋》中，用中年状态演绎13岁君王，即使这版嬴政成了众多观众的心中最佳，但每当与朱珠饰演的赵姬同框，互称母子时，仍觉违和。

二、气质

好的选角是要让角色活过来，而有些演员身上的个人气质太浓烈，完全掩盖了角色的本味。

《小巷人家》里的庄图南，按原著应是持重内敛，细腻通透的熟男形象，而范丞丞版的庄图南，温吞时，就是体态拘谨的呆头鹅，活泼时，就是《跑男》里的本尊，真正做到了一出场就出戏。

还有《庆余年二》里的金晨，抛开演技，第一部的叶灵儿身材、神态、气质，更有力量感，更贴合将门虎女的形象，而金晨版的叶灵儿纤细单薄，眼神精明，丢失了原著中的虎劲。

气质对了，站在那儿，就是从书中走出来的人，像小龙女，她超凡脱俗，就适合清冷气质的刘亦菲，而不是可爱甜美的陈妍希。

还有黄蓉，她是鬼马精灵的小东邪，翁美玲明眸皓齿、娇俏可爱，更贴合原著描述，而庄达菲也是少女，但身上的英气感太浓厚，完全没有黄蓉的灵动。

三、内核

你有没有发现？有些演员他读不懂自己的角色？胡玫派几个团队在艺考现场抓演员，结果抓回来了对林黛玉一窍不通的张淼怡。

在接受采访时，她说林黛玉的遗憾是没能和宝玉在一起，说如果自己是丧父的黛玉，就把钱全部花光，还说，林黛玉的内核，是敏感多思，清高孤洁，以及病骨支离下的细腻深情，不是肤浅的哭哭啼啼，更不是离经叛道。

从外形气质到角色理解，都与书中人物南辕北辙，自然演不出黛玉的魂，只剩空洞的模仿。

白鹿著名的“小人得志”片段，大仇得报，她没有共情角色应有的痛苦，伤怀，只剩一脸春风得意，看花絮才知道，捏下巴的动作也是演员自己加的，她认为，这一段把自己演爽了就行。

还有被影视化十几次的张起灵，想吃他流量的络绎不绝，读不懂他的也是一抓一大把，杨洋说，书中的张起灵就是面瘫，而肖宇梁，他会为张起灵流泪，同样是解读表情少，话少的特质，他说，张起灵不再是救世主的样板，而是活生生的人，难怪肖宇梁，能成为众多书粉心中最好的小哥。

肯定有人要说了，选角上哪能十全十美，有人满意也有人不满意，一千个观众，就有一千个哈姆雷特。

但我认为，在影视化选角上，形似，神似同样重要，形似是外形与个人气质，神似是演技与自身阅历，做形可比做神易如反掌得多。

尤其是影视化剧集，选对角色就成功了一半。

《折腰》拍摄期，就凭宋祖儿小乔的绝美路透未播先火，不是头部流量却能让剧集高热度开局。

《陈情令》选角被书粉抵制，肖战魏无羡长街喝酒的路透一出，抵制声渐歇，还有一演女明星就备受瞩目的热巴，让《你是我的荣耀》收获了极高声量。

外形与气质适配，能给一部剧带来最直观的正面反馈，一张贴合角色的脸，能让观众第一眼，就相信这个角色的存在。

可如果只停留在形似，再精致的外表也只是空中楼阁，就像杨颖版的贝微微，比起剧版，他似乎更符合原著，美艳火辣的系花形象，还有张凌赫的谢危，赖伟明的庄序，他们贴合原著，美则美矣，却始终像没有香味的鲜花。

要知道，真正能打动人心的演员，从不是“长得真像”，而是“演得真像”。

同样是诠释张桂梅，形象上海清更胜一筹，但她表演时经常苦大仇深，眉头紧锁，弱化了原型乐观爽朗的气质，而宋佳没有硬凹老态，在同样还原外形上细致打磨了人物，她的张桂梅，面对学生有严厉有温柔，拉赞助时有狡黠的小人物姿态，她将燃灯校长拉下神坛，保留了原型的锋芒。

还有一类影视化选角，他们没有百分百适配的形，却能“以神补形”，交出完美答卷。

在原著设定里，夜华是四海八荒第一美男，而《三生三世》定妆时，赵又廷身着黑袍，一头乌黑披发，被全网嘲丑，结果他用整容式演技，演活了夜华的情深不寿。

《甄嬛传》定妆照流出时，陈建斌被指摘为，“影视剧最丑皇帝”，孙俪被嘲又土又老，豆瓣更是开局2.7分，结果全员演技在线，宫斗逻辑满分，成了众多人心中的下饭神剧。

连孙俪都说过，甄嬛是限定，现在的她阅历，心境已然不同，如果给到今天的自己，绝对不会接。

还有转型成功的胡歌，2006年因为车祸，他的面部留下了永久疤痕，容貌受损，事业停摆，13年的《琅琊榜》筹备时，他连拒三次，后来看完剧本，被梅长苏涅槃重生的精神所感动，再结合自身经历，最终呈现出有血有肉的梅长苏。

他们都踩在质疑声中，靠“神似”立角色，收获观众认可。

归根到底，选角不是选美，他可以不完美，但一定要适配。

来源：我藏身于名叫思念