摘要:《玫瑰丛生》:一部与时俱进的爱情剧,是什么样的?
《玫瑰丛生》的剧名很有趣。
在我们所熟悉的语言习惯中,“丛生”前面通常搭配的是“荆棘”。而玫瑰作为爱情的象征,代表的往往是浪漫与美好。
但换个角度看,玫瑰和荆棘同样枝干带刺,甚至在特定情况下,玫瑰比荆棘更加危险。因为面对荆棘,人们本能地保持警惕;而玫瑰却因其娇艳表象,反而容易让人放下防备。
“玫瑰丛生”,这组搭配乍看奇异,细品却自有其和谐之处。
如果说这个剧名是在重新解读玫瑰,那么整部剧便是在以破而后立的姿态,邀请观众换个角度重新看待爱情。
《玫瑰丛生》是由腾讯视频、阅文影视出品,杨磊执导,王子文、刘宇宁、蒋欣领衔主演的都市爱情剧。
从第一集女主角李晓兮(王子文 饰)的独白开始,
剧集便显露出一种反套路的叙事自觉:谁说捡到水晶鞋的一定是王子?也可能是卖鞋的。
首播过后,《玫瑰丛生》已创造出不少“名场面”,也延伸出一系列值得深挖的情感议题——这种密集的话题输出,显然有别于那些只负责造梦的偶像剧。
事实上,
当你跟随角色步入交错复杂的情感关系与各自隐秘的内心世界,便会发现,“爱情”才是这个故事唯一的主角。
更难得的是,在浪漫爱情的叙事模板逐渐展露出陈旧与僵化之时,《玫瑰丛生》选择用由表及里的创新,直面当下的情感现实。一部“与时俱进”的爱情剧应该怎么拍?在这部剧里,观众自然会找到答案。
一个显而易见的特点是,
《玫瑰丛生》的叙事带有强烈的先锋气质。
女主角李晓兮仿佛被绑定了“万人迷”系统——各式各样的男性都会不自觉地被她吸引,进而在感情中暴露出不忠的行径。区别只在于,有些人在初见时便难掩内心的蠢蠢欲动,而有的人则需几经试探后才会卸下伪装,露出真面目。
利用这一特点,李晓兮开始帮女性鉴别“渣男”,并自认是在帮助无辜者免受伤害。
在这场两性博弈中,男性往往渴望既拥有稳定的伴侣,又不想失去其他的可能性;而女性则总是希冀拥有一份确定无疑的爱来保护自己。在不断的怀疑与试探拉锯中,信任变得岌岌可危,亲密关系的基石悄然出现裂痕,直至走向分崩离析。
李晓兮“万人迷”般的设定显然是超现实的,但借由这一视角所映照出的人性面向,却是真实而可感的。
由此,《玫瑰丛生》初步展露其创作野心:即
借助极致设定,来剖析现实中复杂幽微的人性。
无论是时不时穿插在剧情中的舞台剧片段,还是冷暖对比强烈的蒸汽波美学元素,或是通过抽帧手法营造的迷离质感,都是创作者在有意提醒观众:
这并非是全然写实的叙事,而是一种重构后的观察与表达。
这种探索性也意味着自由。所以我们能看到,《玫瑰丛生》对于两性关系的刻画尤为大胆。
因为亲眼见证了太多的见异思迁,李晓兮对亲密关系抱有强烈的不信任感,直到她意外邂逅了小贝(刘宇宁 饰)。但命运弄人,小贝的挚友老宫(高伟光 饰),竟然是自己曾经的“测试对象”之一。
此外,阿修(谷嘉诚 饰)和鸾鸾(黄子琪 饰)由多年好友发展为暧昧对象;大森(朱嘉琦 饰)正在追求小贝的同事明明(安沺 饰),而明明身边的关系网同样不简单。
一场看似寻常的饭局,却揭开了亲密关系表象下潜藏的无数阴影。
从这个角度看,《玫瑰丛生》回归了都市爱情剧的应有之义——
它无意编织完美的爱情童话,而是将观众拉出虚幻的真空世界,在真实的情感碰撞中,完成一场直抵人心的审视与疗愈。
在国产剧对亲密关系的刻画日趋保守的当下,《玫瑰丛生》找到了一条融合创新形式与现实表达的全新路径。这使得这部作品注定气质独特,与众不同。
在国产爱情剧的序列中,少有像《玫瑰丛生》这样敢于密集呈现两性议题的作品。
李晓兮帮助其他女性测试伴侣的忠诚度,初衷当然是出于好意。她并非不相信爱情的存在,而是认为真爱应当坚不可摧、容不得半点瑕疵。但小贝的出现,让她开始重新审视这一行为的正当性——她究竟是否真如旁人评价那般,是“谋杀爱情的凶手”,还是如小贝所言,是爱情悲剧的“始作俑者”?
雨禾(尤靖茹 饰)找到李晓兮来试探老宫,是因为始终没在这段关系中感受到足够的安全感,她想通过测试让对方产生愧疚心理,继而对自己死心塌地。
但当结果朝着她意料之外的方向发展时,她和老宫,究竟谁才是那个真正的受害者?
回溯两人相爱之初,曾约定感情中不要有欺骗。设下情感陷阱引导伴侣犯错的雨禾,和未能守住底线爱上别人的老宫,谁才是那个先违反约定的人?
更进一步讲,爱情里的“忠诚”,指的究竟是忠于某个具体的对象,还是忠于“爱”本身?如果衡量的标准不同,对同一段关系得出的结论也会截然不同。
阿修、鸾鸾、瑜(蒋欣 饰)这组关系也探讨了婚姻里的很多话题,不局限于“第三者”和“背叛者”。
在鸾鸾眼中,爱情应当是热烈而纯粹的,她甚至认为自己是把阿修从沉闷压抑的婚姻围城中拯救了出来,而非破坏;
而站在阿修的立场上,鸾鸾和瑜不仅是两段关系,更象征着两种截然不同的人生方向:
鸾鸾鼓励他追求自己的音乐梦想,瑜则盼望着他能更加成熟稳重,与自己的生活节奏保持同频。
瑜并非没有察觉到婚姻裂痕,但过往的感情和共同记忆,使她无法迅速决断。放手是不舍,继续又不甘,这让她在关系中进退两难。
鸾鸾的纯粹、阿修的摇摆、瑜的纠结,每个人的情感都有其来处,也都各有其无法被简单归咎的灰度空间。
隐藏在这些议题之下的,是关于爱情的复杂真相。尽管剧中的人物关系和情节设定有其戏剧性的特殊之处,但李晓兮对爱的向往与怀疑,雨禾在安全感缺失下的患得患失,瑜面对感情变故时的不舍与挣扎,却是每个普通人都有可能遭遇的情感困惑。
《玫瑰丛生》独到和成功的地方,恰恰在于它没有站在任何一个人物或任何一种立场上去审判对错,它只是将爱情中可能出现的困境和选择,不加评判地摊开在观众面前。
爱情是千变万化的战场,也是最无法被教条公式所框定、最不该被简化成道德判断题的复杂命题。
用“对”与“错”去丈量感情,就像用尺子去称重——工具用错了地方,得出的结论自然毫无意义。
每种亲密关系都有其独特的生态与逻辑,我们需要敢于正视这种复杂的作品,也需要有能力呈现这种复杂的创作者。
《玫瑰丛生》所做的,不是给爱情下定义,而是让那些在爱情中迷茫的人看见自己。这种看见本身,就是一种难得的现实关怀。
“纯粹意义上的爱,曾经被置于一个悠久历史传统之中的爱,如今受到了威胁,甚至已经死亡。”
这是韩炳哲在《爱欲之死》中的一段阐述。如今无论是社交平台上动辄引发立场之争的情感求助帖,还是观众对经典爱情剧的反复重温与解构,都在印证着这一点。
大众的爱情观正在发生深刻变化,这必然要求讲述爱情的剧作有所回应,而非固守陈旧的叙事模板。
为什么说《玫瑰丛生》是一部与时俱进的爱情剧?
因为尽管剧中出场人物众多,故事线也在不同时空与人物之间交错展开,但
全程弥漫在其中的,是一种关于爱的不确定感和不安全感
——这恰恰是现代人情感生活的真实写照。
李晓兮不相信小贝能够经受住诱惑、雨禾认为老宫不够爱自己、阿修在鸾鸾和瑜之间难以取舍……没得到的渴望拥有,拥有了之后想要更多。
这种永不满足的焦虑状态,正是这个时代爱情异化的症候。
当爱情神话在现代社会中消亡,我们该如何面对这份“祛魅”后的虚无,以及如何重建对爱的信仰?这是《玫瑰丛生》的深层叩问。
解决问题的方式从来不是回避,又或是继续在“神话”中自欺欺人,而是走进那片充满不确定性的荆棘之地,在真实的刺痛中拥抱爱的本真。
这也是《玫瑰丛生》的核心主题:
承认爱情的不确定性,并非是要我们放弃对爱的追求,而是要以更清醒、更勇敢的姿态去爱。
所以我们能看到,原本笃定“所有爱情都经不起测试”的李晓兮在遇见小贝后开始动摇。
小贝的真诚与包容,让她不得不正视一个事实:
她用以测试他人的标准,或许正是她自己不敢试错的防御机制。
雨禾也在失去老宫后开始审视自己在恋爱中的心态。只有放下对“绝对忠诚”的执念,才能够以更平等、更成熟的姿态面对感情。
爱情当然也不是如鸾鸾所想象的那样只有风花雪月。她试图剥离关系中的责任与痛感,只追求所谓的“纯粹恋爱”,本质上是对真实情感复杂性的恐惧。
在呈现多元、复杂甚至彼此冲突的感情观之后,《玫瑰丛生》并未给出一个标准答案,而是让这些固有的认知在碰撞中悄然松动,进而让人物得以收获成长。
所谓“玫瑰丛生”,既是危机的隐喻,更是生命力的宣言。在这片情感丛林里,从来没有一劳永逸的坦途,只有在一次次受伤与愈合中逐渐坚韧的自我。
“面对爱情,不要自我怀疑,要自己在乎自己,要相信我值得被爱”,当我们不再畏惧玫瑰下的尖刺,愿意为了花朵的美丽承担受伤的风险时,爱便不再是易碎的奢侈品,而是牢牢扎根于日常之中的坚实信仰。
【文/王盼】
来源:影视微剧场