摘要:先看阵容,确实够硬。原著是写《知否》的关心则乱,导演是拍过《墨雨云间》的侣皓吉吉,周翊然、包上恩两位00后挑大梁,袁文康、经超坐镇配角。平台给的资源也是顶配,腾讯和爱奇艺双平台联播,开屏广告、微信搜索入口、话题营销一条龙铺开。预约量破72万,创了近年武侠剧的新
开播5集,热度冲破19000。这个数据放在任何一部剧身上都值得说道,但《江湖夜雨十年灯》的热度背后,藏着当下国产武侠剧最典型的矛盾。
先看阵容,确实够硬。原著是写《知否》的关心则乱,导演是拍过《墨雨云间》的侣皓吉吉,周翊然、包上恩两位00后挑大梁,袁文康、经超坐镇配角。平台给的资源也是顶配,腾讯和爱奇艺双平台联播,开屏广告、微信搜索入口、话题营销一条龙铺开。预约量破72万,创了近年武侠剧的新高。
但有意思的是,热度飙高的同时,口碑却直接撕裂。
先说好的。这部剧的视觉确实能打。川西实景拍摄,西域大漠、竹林宗门,每一帧都能当壁纸。李宇春唱的主题曲《清风醉》、王铮亮的插曲《应如是》,音乐阵容诚意十足。导演擅长的画面美学,在水墨质感和实景结合上,确实做出了电影级的观感。
可问题是,武侠剧终究要看故事和打戏。
目前的争议集中在两点。一是剧情节奏,主线不够清晰。观众看了好几集,还不清楚主角到底要干什么。门派斗争和感情线的切换显得生硬,女主刚进宗门就遇到师妹霸凌男主这种桥段,实在是网文里用烂了的套路。主线模糊加上桥段老旧,追剧的疲惫感来得很快。
更大的问题在演员。周翊然和包上恩被批评情绪表达单一,对手戏缺乏张力。尤其是关键的情感戏份,“中毒疗伤”这种本该有火花的场景,演成了工业糖精的样板间。有观众说周翊然的状态像是在念台词,眼神里没有角色该有的层次。包上恩的表演同样被指与角色设定脱节。频繁的怼脸特写反而放大了演技短板,成了慢镜头的牺牲品。
导演标志性的慢镜头风格这次也引发了两极评价。支持者说这是诗意武侠,反对者直言慢镜头滥用导致打戏没了力度,被调侃成“拳拳到肉的反面教材”。当武打场面失去应有的节奏感,观众记住的只有慢动作甩水和衣袂翻飞,却感受不到江湖的粗粝与侠义的内核。数据也印证了这种分化。开播次日用户留存率下滑,负面评价占比超过35%。观众既想要视觉奇观,又渴望叙事厚度,而这部剧恰恰卡在两者之间,哪一头都没做到极致。
其实《江湖夜雨十年灯》反映的是新武侠剧的普遍困境。资本迷信流量公式,过度依赖CP营销和颜值消费,却忽略了内容深度。00后演员有流量加持,但缺乏扛剧代表作,演技没能支撑起复杂人设。反观《少年游》等成功案例,新人演员更需要以演技破圈,而不是靠工业化的造糖模式撑场面。
制作层面确实有诚意,实景拍摄、OST阵容、服化道都在线。但如果形式大于内容,画面再美也留不住人。武侠剧走到今天,观众早就不满足于“好看”,而是想要一个真正能扎进去的江湖。
这盏被寄予厚望的十年灯,能不能持续亮下去,就看后续的剧情能不能扛住审视了。
来源:洛洛影视一点号1