摘要：2023年开年，一部《狂飙》横空出世，打破国产扫黑题材剧的天花板，开播即霸榜全网，收视率、话题度双爆，豆瓣评分稳居高位，即便时隔3年，依旧被网友反复重温、深度解读，成为一部“现象级”经典。这部由中央政法委指导的作品，并非简单的“正邪对决”爽剧，而是以21年的时

2023年开年，一部《狂飙》横空出世，打破国产扫黑题材剧的天花板，开播即霸榜全网，收视率、话题度双爆，豆瓣评分稳居高位，即便时隔3年，依旧被网友反复重温、深度解读，成为一部“现象级”经典。这部由中央政法委指导的作品，并非简单的“正邪对决”爽剧，而是以21年的时间跨度，讲述了以安欣为代表的政法队伍，与以高启强为代表的黑恶势力，从街头巷尾的细碎纠葛，到权钱交易的深层博弈，既揭露了黑恶势力的猖獗与贪婪，也展现了正义者的执着与坚守，更以现实主义笔触，映照出扫黑除恶的真实历程，成为法治题材剧的全新范本。

《狂飙》的封神，始于它“不悬浮、不刻意”的现实主义叙事，将扫黑除恶的宏大主题，落地到普通人的命运沉浮中。剧集以安欣大年夜给高启强送饺子的温暖开端，埋下命运的伏笔——安欣曾以为，那一盘饺子、一杯热水，能帮这个身处底层的鱼贩走出泥泞，却未曾想，这竟是一场跨越21年正邪博弈的起点。不同于以往扫黑剧“非黑即白”的扁平叙事，《狂飙》最惊艳的地方，是它没有将角色脸谱化，无论是正义的守护者，还是堕落的反派，都有自己的挣扎与抉择，每一个人物的命运转折，都藏着人性的复杂与时代的印记。

剧中最具张力的，莫过于张译与张颂文的“巅峰对决”，两人用教科书级别的演技，撑起了整部剧的灵魂，也让安欣与高启强这两个角色，成为国产剧史上难以超越的经典形象。张译饰演的安欣，是剧中“正义”的化身，却不是完美无缺的英雄——他是孤儿，未婚无子，甚至没有一个真正的家，斩断了所有软肋，活成了对抗黑暗的孤勇者。从青丝到白发，从意气风发的年轻刑警，到饱经沧桑的边缘警员，他始终坚守初心，哪怕被排挤、被打压、被威胁，哪怕身边的人一个个被腐蚀、被拉拢，也从未放弃对正义的追求。

张译的演技，胜在“细腻与克制”，没有夸张的情绪爆发，却每一个眼神、每一个动作都藏着戏。前期的安欣，眼神清澈、语气坚定，带着少年人的赤诚与执拗，面对高启强的卑微求助，会生出恻隐之心；中期的他，历经挫折却初心不改，眼神里多了几分疲惫与隐忍，却依旧透着倔强；后期的他，满头白发、满脸沧桑，语气平淡却字字千钧，那份“明知不可为而为之”的执着，被他演绎得入木三分，让无数观众为之动容。他用沉默的坚守，诠释了“政法铁军”的初心，也让观众看到，正义从来不是一蹴而就，而是有人在黑暗中默默坚守、至死不渝。

如果说安欣是“光”，那么高启强就是“影”，张颂文用封神级别的演绎，将这个“从底层鱼贩到黑恶头目”的堕落史，刻画得淋漓尽致、令人唏嘘。前期的高启强，是菜市场里被欺负、被压榨的小人物，唯唯诺诺、谨小慎微，为了保护弟弟妹妹，不得不忍气吞声；可一次偶然的“借势”，让他尝到了权力的甜头，从此一步步迷失自我，从投机取巧到作恶多端，从单打独斗到拉帮结派，最终沦为背负多条人命、操控一方的黑恶势力头目。

张颂文的厉害之处，在于他没有将高启强演成“纯粹的坏人”，而是赋予了角色丰富的层次与挣扎。他会在深夜独自咀嚼孤独，会在面对家人时流露出柔软，会在回望过往时露出悔恨的眼神——他的堕落，既有自身的贪婪与野心，也有时代的裹挟与身边人的推波助澜。剧中，高启强面对曾经的自己隔空举杯的名场面，道尽了“一步错、步步错”的悲凉，也让观众忍不住感叹：如果当初他没有选错人生路，或许会有不一样的结局。这种“可恨又可悲”的塑造，让高启强超越了普通反派的局限，成为一个极具争议与深度的角色。

除了两大主角的巅峰对决，《狂飙》的配角阵容也堪称“全员封神”，每一个角色都鲜活立体，成为推动剧情的关键。李一桐饰演的孟钰，灵动果敢、敢爱敢恨，她与安欣的感情，是剧中最温暖的底色，却也因扫黑斗争的残酷，最终走向遗憾，她的存在，让冰冷的扫黑故事，多了几分烟火气与人情味；张志坚饰演的高育良，表面温文尔雅、身居高位，实则老谋深算、贪得无厌，是黑恶势力的“保护伞”，他的伪善与狠厉，被张志坚演绎得入木三分；吴刚饰演的徐忠，沉稳干练、刚正不阿，作为扫黑督导组组长，他顶住压力、刀刃向内，展现了政法队伍整顿的决心与力度。此外，张颂文、李乃文、高叶等演员的精彩演绎，也让这部剧的群像更加丰满，每一个角色都有自己的故事与立场，共同构成了一幅扫黑除恶的众生相。

《狂飙》的深刻，不止于演员的演技，更在于它“以剧观世”的内核，将扫黑除恶与现实紧密结合，成为一部“扫黑除恶斗争的回忆录”。剧集不仅真实展现了扫黑除恶从“专项行动”到“常态化”的转变，更直面政法队伍教育整顿的真实情况——剧中多次提及“初心”，大多数人的初心都是好的，但在长期的工作中，有的人逐渐放松警惕，被腐蚀、被拉拢，沦为犯罪分子的“保护伞”，这也正是政法队伍教育整顿的意义所在：刀刃向内、正风肃纪，打造一支让人民放心的政法铁军。

更难得的是，剧集没有刻意渲染暴力与血腥，而是用细腻的笔触，揭露黑恶势力的危害，传递法治理念。剧中提到，对于涉黑涉恶违法犯罪线索，可通过全国扫黑办智能化举报平台及12337电话举报，既普及了法治知识，也传递出“公民不是法治建设局外人”的理念，让观众在看剧的同时，提升法治素养，成为社会主义法治的忠实崇尚者、自觉遵守者与坚定捍卫者。这种“娱乐性与思想性”的结合，让《狂飙》超越了普通扫黑剧的局限，成为一部兼具教育意义与艺术价值的作品。

作为一部现实主义题材剧，《狂飙》的制作也极具匠心，无论是场景搭建、服装道具，还是镜头语言的运用，都力求真实。剧中的老街道、菜市场、旧厂房，都还原了不同年代的时代风貌，让观众瞬间代入剧情；镜头的光影变化与切换，烘托出正邪博弈的紧张氛围，尤其是安欣与高启强的对手戏，没有激烈的肢体冲突，却通过眼神的交锋，传递出剑拔弩张的张力。此外，剧集的剧情节奏张弛有度，21年的时间跨度，通过巧妙的叙事衔接，既不拖沓也不仓促，让每一个剧情转折都自然流畅、逻辑在线。

时隔3年，《狂飙》依旧热度不减，不仅因为它的剧情精彩、演技封神，更因为它所传递的价值观，至今仍不过时。它告诉我们，正义或许会迟到，但永远不会缺席；它让我们看到，在扫黑除恶的道路上，有无数像安欣一样的人，默默坚守、挺身而出，用自己的青春与热血，守护着一方平安；它更警示世人，贪婪是堕落的开端，无论身处何种位置，都要坚守初心、守住底线，否则终将自食恶果。

如今再看《狂飙》，看的不仅是一场跨越21年的正邪博弈，更是一部浓缩的扫黑史诗，一段关于人性、初心与坚守的故事。它没有刻意迎合市场，没有悬浮的爽感设计，却用最真诚的叙事、最精湛的演技、最深刻的内核，征服了无数观众。这部封神之作，不仅为国产扫黑题材剧树立了新的范本，更成为一代人的记忆，它用正义的光芒，照亮了黑暗的角落，也让我们明白：所谓“太平”，从来不是凭空而来，而是无数人用坚守与牺牲换来的；所谓正义，从来不是一句口号，而是刻在骨子里的信仰与执着。

来源：影视文化坊