摘要：2026年春节刚过，短剧圈子热闹得就像菜市场一样，《十八岁太奶奶驾到》第四部还没正式开拍，光靠一张海报就吸引来上千万的预约人数，这部戏从第一部开始就走爽文路线，主角不断重生、打脸反派、完成逆袭，观众看个痛快，平台赚足流量，它不讲什么逻辑，只管调动情绪，让人一刷

2026年春节刚过，短剧圈子热闹得就像菜市场一样，《十八岁太奶奶驾到》第四部还没正式开拍，光靠一张海报就吸引来上千万的预约人数，这部戏从第一部开始就走爽文路线，主角不断重生、打脸反派、完成逆袭，观众看个痛快，平台赚足流量，它不讲什么逻辑，只管调动情绪，让人一刷就停不下来，这种模式其实一直没变，只是操作更熟练了，老IP的续集就像是老酒，不用换新配方，只要把瓶贴勤快换一换，照样卖得出去。

另一边，安迪公司推出的《烟火江湖》没有提前做宣传，它讲述九十年代三个女人的故事，妈妈、女儿和孙女之间价值观碰撞，让人心里发沉，这部剧没有打怪升级的情节，也没有金手指的设定，但拿到了省级“精品短剧”的批号，这是头一次有短剧被官方认可，有人觉得它不够爽快，可也有人看完后默默转发给自己的妈妈，短剧不一定非要让人笑出声，有时候让人愣一下神，也算完成了任务。

技术变化比内容快得多，2025年全年国内上线的AI漫剧超过4.6万部，到2026年春节档这些作品第一次集体亮相，红果、腾讯、优酷这些大平台全部参与进来，灵矩动漫一家公司每月生产50到70部，团队人数从30人增加到700人，以前制作一部真人短剧需要150万元，现在使用AI生成原画、分镜和配音，成本降到10万元，北枫公司原来做真人剧，单部成本在30万到50万元之间，2025年直接转向做AI漫剧，每月生产20部，成本控制在10万到20万元，他们并非特别热爱技术，而是经过计算发现，真人剧组要租用场地、寻找演员、等待天气条件，而AI只需要开着电脑，人员轮班工作就可以完成。

平台不再只做分发内容的角色，字节跳动把番茄小说、Clans、红果、抖音和快手连成一条链，让IP从诞生到变现全部自己包办，其他平台也很快跟进，设置门槛、推出榜单、提供激励，要求每月产出五到十部精品才能进入白名单，分账榜前列能拿到几十万，红果单独开设了漫剧频道，优酷一部最高分账一百万，快手还与可灵AI合作推出了贺岁漫剧《马上有戏》，平台现在不只收钱，还开始决定怎么拍、拍什么内容、什么时候发布。

变现方式也跟着变，以前短剧靠观众付费点播，后来加入广告，再后来做带货，现在变成内容、品牌和电商三合一，《太奶奶4》和良品铺子、自然堂、奥利奥合作，番外剧场里放产品，演员拜年视频提一句，道具也换成联名款，线下海报同时铺开，快手和京东合作的定制剧更直接，看到哪段就能下单，但AI漫剧还停留在充值和平台分账的阶段，原因很简单，100分钟以上的长漫剧节奏不好控制，观众容易半路放弃，更缺的是那种既懂动漫分镜，又熟悉短剧节奏，还能调整AI模型的人，这种人现在比大熊猫还少。

老一辈影视人刚开始对AI有点排斥，北枫过去一直拍真人剧，认为没有现场拍摄就少了那种真实感，去年他带着团队尝试制作AI漫剧，发现一年能完成两百多部，成本只有原来的十分之一左右，外景不用租借场地，演员不用等档期，灯光师和场务也全都省了，他现在不说AI是好是坏，只说它不是来抢工作的，而是换个方式做事，行业里慢慢形成一种看法，抗拒没什么用，适应才能找到出路，有人还在拍真人短剧，有人已经坐在电脑前调整参数，两边都做得对，只是时间过得很快。

来源：天天发文