摘要:讲个魔幻现实主义故事。你天天抱着《甄嬛传》拿八倍镜逐帧分析,从安陵容的头饰分析到皇上的鞋底花纹,感觉自己看透了人性的本质和职场的残酷。但你可能压根没发现,这部剧背后最大的彩蛋,就是导演和编剧,是一对结婚34年的老夫妻。一个叫郑晓龙,一个叫王小平。当你在为嬛嬛和四郎的爱情唏嘘时,人家正主在片场可能因为一个镜头怎么拍,吵得面红耳赤,回家照样过日子。这才是顶级玩家的境界:工作是工作,生活是生活,把一部能让全中国人民盘出包浆的剧给搞出来,顺便把日子过成了别人眼里的神仙眷侣。这不叫爱情,这叫合伙开公司,而且是那种强
讲个魔幻现实主义故事。
你天天抱着《甄嬛传》拿八倍镜逐帧分析,从安陵容的头饰分析到皇上的鞋底花纹,感觉自己看透了人性的本质和职场的残酷。
但你可能压根没发现,这部剧背后最大的彩蛋,就是导演和编剧,是一对结婚34年的老夫妻。
一个叫郑晓龙,一个叫王小平。
当你在为嬛嬛和四郎的爱情唏嘘时,人家正主在片场可能因为一个镜头怎么拍,吵得面红耳赤,回家照样过日子。
这才是顶级玩家的境界:工作是工作,生活是生活,把一部能让全中国人民盘出包浆的剧给搞出来,顺便把日子过成了别人眼里的神仙眷侣。
这不叫爱情,这叫合伙开公司,而且是那种强强联合、资源互补、直接干到行业龙头的顶配版。
大多数人的婚姻,是两个人凑在一起消费。
他们的婚姻,是两个人凑在一起创造。
这中间的差距,比人和猴子都大。
故事得从上世纪八十年代说起,那会儿拍电视剧还像个手工作坊,不像现在是工业流水线。
郑晓龙,当时在北京电视艺术中心当副主任,管生产的。
说白了,就是个项目经理,手里捏着资源和人脉,在那个草莽年代,他就是圈子里最靓的仔,浑身散发着“我能搞事”的气息。
王小平呢,是人民文学出版社的编辑。
这个职业听起来文静,其实是IP的源头矿工。
在那个没有大数据、没有热搜的年代,一个编辑的眼光,就是一部作品能不能出圈的命脉。
她能从一堆稿子里刨出海岩的《便衣警察》,这种嗅觉,放现在就是顶级的投资人。
一个手握生产线,一个坐拥原材料库。
1985年,俩人在南京一个小说颁奖会上碰上了。
没有偶像剧里天雷勾地火的俗套剧情,就是两个业务对口的人,发现对方的脑回路跟自己在一个频道上。
郑晓龙觉得这女同志有意思,聊文学能聊到骨子里,不像有些人只会背课文。
王小平觉得这哥们挺实在,聊起影视行业两眼放光,不是那种夸夸其谈的嘴炮。
这叫什么?这叫专业人士的互相欣赏,是价值层面的共鸣。
后来,郑晓龙要去海南拍片,王小平要去广东出差,郑晓龙顺势来了个“要不一起走一段?”
高手过招,点到为止。
这段路,就是他们关系的催化剂,从业务伙伴到达成了战略合作意向。
但真正的考验还在后头。
1990年,王小平要去美国深造。
在那个通讯基本靠吼的年代,异国恋约等于给感情判了死缓。
但人家愣是扛过来了。
这事儿的底层逻辑不是什么虚无缥缈的信任和爱情,而是一种成年人的默契:我们都在为成为更好的自己而努力,我们的目标是山顶见,而不是互相拖后腿。
王小平在美国读书升级,郑晓龙在国内疯狂输出,搞出了《渴望》和《编辑部的故事》,直接把当时半死不活的国产电视剧市场给盘活了。
他俩就像两个并肩作战的玩家,一个去刷海外副本,一个在国内清小怪、打Boss,都在疯狂攒经验值。
1992年,郑晓龙飞到美国,把婚结了。
七年长跑,不是消磨,是双方资产的增值期。
等到合并报表的时候,俩人都已经是更牛逼的自己。
婚姻的本质,是一场价值交换。浪漫只是它的包装纸。
结婚后的第一次联手,就差点把家底赔进去。
当时国内流行“出国热”,郑晓龙嗅觉灵敏,觉得这里面有大故事,决定拍《北京人在纽约》。
这在当时是什么概念?
全程要去美国实景拍摄,预算150万美元。
九十年代初的150万美元,能把北京电视艺术中心一年的经费给干穿。
这就是一个初创公司CEO,拿着一个惊世骇俗的PPT,要天使轮就直接融一个亿。
投资人一看,都觉得这哥们疯了。
郑晓龙到处拉赞助,被人当骗子一样赶出来。那段时间,他估计连做梦都在算汇率。
绝望的时候,他给远在美国的王小平打电话。
王小平没说那些“亲爱的你行的”之类的废话,而是帮他分析,给他打气,稳住他的基本盘。
这才是伴侣的真正价值:在你自我怀疑到快要崩盘的时候,有个人能把你从情绪的泥潭里拽出来,告诉你,你的逻辑没问题,继续干。
最后,还是单位给力,抵押资产贷款,把钱给凑上了。
到了美国,王小平直接化身全能辅助,翻译、编辑、剧本细节,一把抓。
她就是郑晓龙在美国的本地服务器,没她,整个项目都可能宕机。
拍摄过程当然少不了吵架。
一个导演,要的是画面冲击力和节奏感。一个编剧,抠的是逻辑严谨和情感细节。
这俩职业凑一块,天生就是来打架的。
但高级玩家牛逼就牛逼在,他们懂得“对事不对人”。
在片场吵翻天,是为了把产品打磨到极致;收工回家,继续过日子。
他们吵的是业务,不是感情。
《北京人在纽约》播出后,炸了。收视率爆表,奖项拿到手软。
这部剧的成功,不仅让郑晓龙封神,也让所有人看到了王小平的才华。
更重要的是,它验证了这对夫妻档的合作模式是可行的,而且效率极高。
他们一起经历过濒临破产的窘境,也一起站在了最高的领奖台上。
这种过命的交情,比任何海誓山盟都靠谱。
时间快进到2009年。
郑晓龙决定拍《甄嬛传》。
当时宫斗剧是个什么名声?
狗血、俗套、上不了台面。
一帮业内人士都等着看笑话,觉得郑晓龙这种拍现实主义题材的大导,这次肯定要晚节不保。
“金字招牌要砸了”,这种风凉话满天飞。
但郑晓龙不这么看。他认为,宫斗的壳子底下,可以装人性的内核。
为了把这个内核挖出来,他把最信任的合作伙伴,也是他老婆王小平,拉来当联合编剧。
这下好了,风凉话升级成了人身攻击,说他“任人唯亲”。
潜台词就是,王小平不行,是靠老公的关系上位的。
你看,键盘侠的脑回路,从古至今就没变过。
他们永远无法理解,有一种关系叫“因为你牛逼,所以我才用你”,而不是“因为你是我老婆,所以我才用你”。
面对质疑,这俩人连个屁都没放,直接关起门来搞创作。
流潋紫的原著是地基,保证了故事的爽感和框架。
王小平的工作,就是在这个地基上盖一座宏伟的宫殿。
她用自己深厚的文学和历史功底,把原著里一些经不起推敲的漏洞补上,把人物的情感逻辑理顺,让每个角色的行为都有了扎实的动机。
据说,为了一个细节,俩人在工作室能吵上半天。
这种严苛,不是夫妻间的内耗,而是两个顶级工匠对自己作品的极致追求。
2011年,《甄嬛传》开播。
后面的事,你们都知道了。
市场给出了最公正的审判。
那些当初的质疑,变成了铺天盖地的赞美。
那些说王小平不行的人,现在估计正在逐字逐句地分析她写的台词。
《甄嬛传》成了国产剧绕不过去的一座丰碑,甚至漂洋过海,去文化输出。
郑晓龙和王小平,这对“黄金夫妻搭档”的名号,是靠一部又一部硬核作品打下来的,不是靠通稿吹出来的。
之后,他们又合作了《芈月传》《功勋》。
一个年过七旬,一个也已花甲,但创作力依旧旺盛得像个小伙子。
郑晓龙最近的《南来北往》又火了,王小平编剧的《功勋》之《屠呦呦的礼物》单元,把一个科研工作者的枯燥和伟大写得入木三分。
他们俩用34年的时间,证明了一个残酷的真理:
最好的婚姻,不是什么风花雪月的浪漫,也不是搭伙过日子的凑合,而是一个能创造巨大价值的合伙企业。
你们是彼此的CEO,也是对方最苛刻的质检员。
你们共同持股,共享收益,也共担风险。
你们彼此成就,互相赋能,最终把公司干上市,成为行业传奇。
这种关系,比任何偶像剧都动人,也比任何宫斗剧都现实。
因为,它经得起时间的考验,也经得起利益的推敲。
来源:宠咖阁swf