摘要：现代艺术的商业化浪潮与伦理冲突如何在舞台上交织？作为韩国艺术委员会“年度优秀剧作”的入选作品，舞台剧《濒危物种》目前正在首尔大学路艺术剧场小剧场上演，展演将持续至本月15日。

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现代艺术的商业化浪潮与伦理冲突如何在舞台上交织？作为韩国艺术委员会“年度优秀剧作”的入选作品，舞台剧《濒危物种》目前正在首尔大学路艺术剧场小剧场上演，展演将持续至本月15日。

“今天，你要推销的产品是一只动物，而且是一只极其罕见的动物。” 当懵懂的新人模特“海秀”询问：“今天我要卖什么？”时，时尚杂志编辑“柳亨”圆滑地回答道：“我们总是在卖些什么。风格、趋势、名人、品味、哲学……明白了吗？”

剧作的故事始于以拍摄珍稀动物闻名的摄影师“班宇”（崔熙珍 饰）。她决定与一家动物园合作，为名为“方舟”的新摄影展拍摄濒危物种。

随着项目的展开，班宇的助手“恩浩”在权力边缘被逐渐边缘化，而鸟类饲养员“静延”则坚持将鸟类的安全置于首位。当各怀目的与欲望的人聚集在一起时，紧张局势一触即发。

在一场要求严苛的拍摄过程中，一只珍稀鸟类意外死亡，紧接着，动荡的社交媒体舆论风暴席卷了所有人。在欲望的牵引下，角色们在相互冲突的方向上反复经历着命运的起伏。

尽管这群人是为了物种保护而聚集在一起拍摄动物，但舞台上的角色对动物本身并无真诚的兴趣。

摄影师渴望维持名声，助手企图摆脱平庸，而计划在杂志和展览中展示这些照片的编辑，则将濒危物种视为通往商业成功的工具。

为了获得想要的东西，每个人都必须以自己的方式去迎合公众的凝视，并试图解释甚至主宰这种眼光。

在这里，界定存在的不再是真相，而是观察者的目光。左右公众注意力的权力，已然演变成了财富与权威的代名词。

剧场舞台被构建得如同“后台”视角，让观众直面那些在挑衅性的布景中蠕动着的原始欲望。这些欲望虽然程度各异，却也潜伏在每一位观众的心底。

鸟类的死亡、受伤的面孔、震惊或蔑视的表情被相机定格，伴随着快门声，这些影像被投射到舞台道具上。

在舞台上，这些静止摄影图像所蕴含的情绪爆发力，往往比任何视频影像都更为强烈。

该剧以扣人心弦的张力向前推进，编织出多重叙事维度：现代艺术讽刺性的商业主义、资本主义的杂食性，以及对赋予主体意义的“凝视权力”的深度探讨。

作为韩国艺术委员会第18届剧作创作枢纽“年度优秀剧作”，《濒危物种》将演出至15日，全场统一票价为50000韩元。

作者：李泰勋

来源：红海风向