摘要：有人说，是她毁了整部剧；也有人说，这是典型的“成也萧何，败也萧何”，把一部历史大剧的失利全算在女演员头上，未免太不公平。那么，这口锅，周雨彤到底该不该背？

3.6亿巨资、五年磨一剑、央视黄金档、老戏骨云集，《太平年》本该是今年的剧王预定。结果呢？开播收视率创下新低，观众纷纷弃剧，矛头直指女主角周雨彤。

有人说，是她毁了整部剧；也有人说，这是典型的“成也萧何，败也萧何”，把一部历史大剧的失利全算在女演员头上，未免太不公平。那么，这口锅，周雨彤到底该不该背？

客观来说，周雨彤在《太平年》里的表现，确实让人大跌眼镜。

孙太真这个角色，在历史上是吴越国著名的贤妃，辅佐夫君钱弘俶（剧中九郎）保境安民，是个有血有肉、有智慧有担当的女性。可到了周雨彤这里，怎么就演成了一个“面瘫”的旁观者？

最让人诟病的，就是她的“情绪缺失”。当白宇饰演的九郎看到饥民易子而食，那种从瞳孔深处蔓延出来的恐惧和悲悯，隔着屏幕都能让人窒息。再看周雨彤，眉头微皱就算有了表情？眼神空洞无神，仿佛在说“这跟我有什么关系”。

还有大婚当日丧伯兄那场戏，白宇的情绪转换层次分明，从震惊到悲痛欲绝，是一个政治人物也是一个人的真实反应。而作为妻子的孙太真，全程面无表情，既无对亲人的哀悼，也无对丈夫的心疼。这不是沉稳，这是“冷血”吧？

当然，也有两场戏，周雨彤抓住了人物的灵魂。一是母亲俞大娘子送来战船添妆，她喜极而泣，那份对母爱的感激与愧疚，演得很动人；二是婆婆因误会掌掴她，她忍辱负重却坚定护住大局，这时候的隐忍和决断，才终于有了点“乱世贤妃”的影子。

可惜，这样的高光时刻太少，且零星散落在几十集的剧情里，根本撑不起一个女主的分量。大多数时候，她就像个误入历史正剧的现代人，仪态松散，台词绵软，毫无古韵。别说跟倪大红、梅婷这些老戏骨搭戏被碾压，就连小演员的灵气都比她足。

把《太平年》的扑街全怪在周雨彤头上，显然也不公平。

这部剧本身的问题，其实比演员更致命。首先，题材太硬核了。五代十国这段历史，别说普通观众，很多历史迷都未必能捋顺。剧集上来就是半文半白的台词，复杂的人物关系网，对于习惯了快节奏爽剧的观众来说，门槛太高了。

其次，剧方的排播操作简直是“自杀式营销”。首播只放一集，第二天直接跳播第三集，这种割裂感劝退了多少想追剧的人？再加上剧情节奏本身就有问题，前期铺垫过长，矛盾冲突不够集中，观众没耐心也是情理之中。

更有意思的是，剧集刚开播，甚至女主还没出场的时候，“周雨彤演技差”的热搜就上了。这不得不让人怀疑，是不是有人想用演员的争议来掩盖剧本本身的硬伤？比如那些涉嫌物化女性的台词，那些过于血腥猎奇的镜头，真的只是为了还原历史吗？恐怕更多是为了博眼球吧。

所以，说周雨彤是“背锅侠”，也不无道理。资本捧她做一番大女主，给了她驾驭不了的资源，最后出了问题，舆论的风暴自然最先席卷她。

但话说回来，为什么偏偏是周雨彤被骂得这么惨？

这就不得不提她在综艺《花儿与少年6》里的表现了。以前大家觉得她是“独立清醒大女主”，结果综艺里暴露出来的“边界感缺失”、“双标”、“精致利己”，让很多人幻灭了。你想想，观众看着屏幕上端庄贤淑的王妃，脑子里却全是她在综艺里不敲门进别人浴室、吃独食的画面，这谁顶得住？

这就是所谓的“滤镜碎了一地”。当一个演员的路人缘崩塌，她演什么都是错的。哪怕她这次真的努力了，观众也会带着放大镜去找茬。

《太平年》的遗憾，不是一部剧的成败，而是它暴露了当下影视圈的深层病灶。

我们渴望看到高质量的历史正剧，但也希望看到与之匹配的演员。选角不能只看流量和资本的脸色，更要看实力和适配度。而对于演员来说，尤其是像周雨彤这样试图转型的演员，接演历史正剧是一次巨大的挑战，也是一次难得的机会。可惜，这次她没能抓住。

至于这口锅究竟该谁背？剧方、编剧、导演、演员，乃至整个浮躁的市场环境，都有责任。但最终买单的，永远是观众的热情和信任。

来源：剧集不打烊