摘要：当电波穿透时空，将苏鲁交界那个曾经贫瘠的村庄带到听众耳畔，广播连续剧《棘荡花开》用立体的声音叙事，完成了一次对乡村振兴时代命题的艺术作答。这部2025年度连云港市重点文艺作品，由中共连云港市委宣传部、央广云听文化传播有限公司指导，连云港市广播电视台、中共赣榆区
当电波穿透时空，将苏鲁交界那个曾经贫瘠的村庄带到听众耳畔，广播连续剧《棘荡花开》用立体的声音叙事，完成了一次对乡村振兴时代命题的艺术作答。这部2025年度连云港市重点文艺作品，由中共连云港市委宣传部、央广云听文化传播有限公司指导，连云港市广播电视台、中共赣榆区委宣传部联合出品，以全国道德模范提名奖获得者、全国“人民满意的公务员”钟佰均为原型进行创作，通过主人公宋建军扎根棘荡村的奋斗历程，将脱贫攻坚的艰辛、产业转型的阵痛与精神重塑的荣光编织成曲，让听众在听觉沉浸中触摸到乡土中国的变革力量。该剧在央广中国之声首播，央广云听同步上线，引发听众强烈反响。作为一部现实主义题材的广播剧，它既保留了原型故事的坚实底色，又发挥了声音艺术的独特优势，成为新时代乡村题材文艺创作的鲜活范本。
一、原型根基：从“西棘荡之路”到艺术真实的转化
真实是文艺作品最动人心魄的力量，《棘荡花开》的成功首先源于其深厚的现实土壤。剧中主人公宋建军的原型钟佰均，自1998年担任西棘荡村党组织书记以来，用二十余年光阴完成了一场震撼人心的乡村逆袭——将一个负债20多万元、“泥泞遍布、穷得叮当响”的后进村，打造成闻名遐迩的全国文明村和乡村振兴示范村。这种从赤贫到富足的真实跨越，为该剧提供了天然的剧情张力，也让作品拥有了打动人心的情感基础。
该剧对原型故事的艺术转化堪称精妙，它没有简单复刻钟佰均的人生履历，而是提炼出乡村振兴的核心矛盾与关键节点，构建起紧凑而富有感染力的叙事框架。剧中宋建军“告别县城大好前程和优厚待遇，一头扎进贫困乡村”的抉择，对应着钟佰均放弃县养殖公司工作回村任职的真实经历；“收回集体资产、重塑村风”的开篇叙事，还原了他上任后破解历史遗留问题、凝聚村民人心的艰难过程；而“以废旧渔网加工破局”的创业故事，则精准再现了钟佰均带着煎饼大葱远赴宁波招商引资，建起全村第一个尼龙颗粒加工厂的传奇经历。这些真实细节的艺术化呈现，让宋建军的形象摆脱了“高大全”的符号化桎梏，成为有血有肉、担当作为的基层带头人。
更为可贵的是，该剧没有回避乡村振兴道路上的矛盾与冲突。从村民对集体决策的质疑、创业资金的匮乏，到家庭对其全身心投入工作的不解，再到产业转型中部分村民的抵触情绪，这些情节既源于钟佰均创业过程中遭遇的真实困境，也折射出中国乡村振兴进程中普遍面临的共性问题。这种不回避矛盾、尊重客观实际的创作态度，让《棘荡花开》的叙事更具可信度与深度，也让乡村振兴的艰难与伟大得到了更真切地展现。正如剧中宋建军面对村民质疑时所说的“日子好不好，不是靠嘴说，是靠手干”，这句朴素的台词既是原型人物钟佰均的心声，也成为整部作品的精神内核，让听众在情感共鸣中理解乡村振兴的实践逻辑。
二、叙事建构：三重维度下的乡村振兴图景
《棘荡花开》以时间为轴，以宋建军的奋斗历程为主线，构建起物质脱贫、产业升级、精神重塑三重维度的叙事结构，全面展现了乡村振兴的丰富内涵。这种多维度的叙事方式，让作品跳出了“脱贫致富”的单一叙事框架，呈现出乡村振兴的完整性与深刻性。
物质脱贫是叙事的起点，也是最具冲击力的部分。该剧开篇便通过声音元素勾勒出棘荡村的贫困景象：泥泞道路上的脚步声、村民因琐事争吵的喧闹、空荡荡的村集体办公室里的叹息声，这些声音交织在一起，瞬间将听众带入那个“一穷二白、人心涣散”的乡村环境。宋建军的到来，如同为这片沉寂的土地注入了强心剂。他先从解决农业生产这一最紧迫的民生问题入手，让“祖祖辈辈靠天收”的丘陵地变成稳产田；又从无人问津的废旧渔网中发现商机，带领村民开启创业之路。剧中对创业初期艰辛的刻画尤为动人：宋建军为引进项目连夜奔波的汽车声、厂房建设时的机械声、产品出炉时的欢呼声，这些声音串联起村民从贫困到温饱的跨越历程。当尼龙颗粒加工厂当年实现盈利40多万元，当村民的收入从勉强糊口到逐渐富足，该剧用真实可感的叙事，展现了物质脱贫给乡村带来的基础性改变。
产业升级是叙事的核心，彰显了乡村振兴的可持续性。该剧没有停留在“小作坊致富”的叙事层面，而是深入展现了棘荡村从粗放加工到循环经济的转型之路，这也是对原型故事的重要升华。随着尼龙颗粒加工产业的发展，环境污染、产品附加值低等问题逐渐显现，宋建军敏锐地意识到“小散乱难长久”，果断推动产业升级，建设全市第一家村级污水处理厂，解决污染问题；关停合并140多家小企业，引进深加工项目；规划建设农民创业园，实现规模化、集约化生产。剧中对转型阵痛的刻画细腻而真实，部分村民因担心利益受损而产生抵触情绪，企业转型面临技术、资金双重压力，市场波动带来的经营风险等，这些情节让产业升级的叙事更具层次感。最终，当现代化的循环经济产业园拔地而起，全村“吃”掉全国80%以上的废旧渔网，形成从回收、加工到深加工的完整产业链时，该剧完成了对乡村产业振兴的生动诠释——真正的富裕不是一时的增收，而是构建起可持续发展的产业生态。这种叙事既符合西棘荡村的发展实际，也为全国乡村产业振兴提供了宝贵的实践启示。
精神重塑是叙事的升华，揭示了乡村振兴的灵魂所在。该剧深刻认识到，乡村振兴不仅是物质层面的富裕，更是精神层面的觉醒。宋建军初到棘荡村时，面对的不仅是物质的贫困，更是人心的涣散、村风的颓靡。他深知“村风正则事业兴”，于是从收回集体资产、规范村规民约入手，重塑乡村秩序，用自己的以身作则、无私奉献，赢得村民的信任与拥护。剧中有一个令人印象深刻的细节：宋建军为帮助贫困村民创业办养鸭场，主动担保贷款，这种“把心交给村民”的担当，逐渐凝聚起全村上下同心同德的精神力量。随着物质生活的改善和精神文明建设的推进，村民的精神面貌发生了根本性改变：从“自扫门前雪”到“全村一盘棋”，从“等靠要”到“敢闯敢干”，从“只顾眼前利”到“着眼长远发展”，这种精神层面的蜕变，让棘荡村的振兴更具厚度与温度，也让该剧的主题得到了升华——乡村振兴的终极目标，是实现人的全面发展与精神、物质双富足。
三、声音艺术：广播剧的独特表达与沉浸体验
作为一部广播剧，《棘荡花开》充分发挥了声音艺术的优势，用多元的声音元素构建起立体的听觉空间，让听众在“声临其境”中感受乡村振兴的壮阔历程。广播剧没有视觉画面的辅助，却通过人声、音效、音乐的精妙配合，创造出比视觉作品更具想象空间的艺术效果，这也是该剧成功的重要原因。
人声演绎是塑造人物、传递情感的核心。剧中主人公宋建军的配音，将坚定与温柔、果敢与隐忍完美融合。面对困难时的坚定语气，与村民沟通时的温和语调，遭遇挫折时的低沉嗓音，成功塑造出一个有担当、有温度的基层带头人形象。配角的配音同样精彩，老党员的厚重嗓音承载着乡村的历史记忆，年轻村民的活泼语调展现着乡村的新生力量，反对者的质疑声则增加了剧情的张力。这些不同音色、不同语气的人声交织在一起，不仅让人物形象更加鲜活立体，也生动再现了乡村社会的众生相。特别值得一提的是，剧中大量运用生活化的语言，充满乡土气息的对话既符合人物身份，又让剧情更具真实感。比如村民讨论创业时的直白表述，宋建军动员群众时的通俗话语，这些接地气的语言拉近了与听众的距离，让作品充满亲和力。
音效设计是构建场景、营造氛围的关键。《棘荡花开》的音效制作精细而逼真，从自然环境到生产生活，各种声音元素的运用恰到好处，为听众构建起沉浸式的听觉体验。乡村场景的音效尤为鲜活：清晨的鸡鸣犬吠、田间的风声雨声、村口的闲谈喧闹，这些声音瞬间将听众带入乡村环境；生产场景的音效富有冲击力：渔网回收的拖拽声、工厂机器的轰鸣声、产业园建设的敲打声，这些声音生动再现了乡村产业发展的火热场景；情感场景的音效细腻动人：村民致富后的欢笑声、转型遇挫时的叹息声、阖家团圆时的热闹声，这些声音精准传递出人物的情感变化。特别是剧中对关键情节的音效处理，如宋建军深夜奔波时的脚步声与风雨声交织，产业转型成功时机器轰鸣声与欢呼声共鸣，这些音效设计极大地增强了剧情的感染力，让听众仿佛置身于棘荡村的变革现场。
音乐运用是渲染情感、升华主题的点睛之笔。该剧的配乐与剧情发展高度契合，时而激昂高亢，时而温柔舒缓，为叙事注入了情感力量。创业初期，激昂的旋律伴随着村民的奋斗历程，传递出不畏艰难、勇于开拓的精神；遭遇挫折时，低沉的音乐烘托出困境中的压抑与坚守；产业升级成功、乡村面貌焕然一新时，恢宏而温暖的音乐响起，既展现了乡村振兴的壮阔景象，也传递出对美好生活的向往。由著名词作家石顺义作词、作曲家王咏梅作曲、祖海演唱的主题曲《赶上好时候》，更是将剧情主题凝练升华，朴实的歌词与悠扬的旋律相得益彰，既体现了棘荡村的发展历程，也唱出了乡村振兴的获得感和幸福感，有力地强化了时代主题。音乐与剧情、音效的完美融合，让歌曲的听觉体验更加丰富饱满，也让作品的主题表达更具穿透力。
四、时代价值：乡村振兴的艺术诠释与精神引领
《棘荡花开》的价值不仅在于讲述了一个精彩的乡村振兴故事，更在于它通过艺术叙事，对新时代乡村振兴的重大命题进行了深刻诠释，为社会提供了宝贵的精神引领。在全面推进乡村振兴的时代背景下，这部作品的现实意义尤为凸显。
作品生动诠释了基层党组织和党员干部在乡村振兴中的核心引领作用。宋建军作为村党组织书记，是乡村振兴的“领头雁”，他的担当精神、务实作风与远见卓识，是棘荡村实现逆袭的关键。从放弃县城工作回村任职的抉择，到为村民致富殚精竭虑的付出；从面对矛盾迎难而上的勇气，到推动产业升级的远见，宋建军的形象集中体现了新时代基层党员干部的优良作风。原型人物钟佰均先后荣获“全国劳动模范”、全国“人民满意的公务员”等多项荣誉，他的事迹与剧中宋建军的形象相互印证，让听众深刻认识到，基层党组织是乡村振兴的“主心骨”，党员干部是带领群众致富的“带头人”。这种艺术化的呈现，既宣传了先进典型，也为广大基层干部提供了学习榜样，具有重要的现实引领意义。
作品深刻展现了群众在乡村振兴中的主体地位与创造活力。乡村振兴不是干部的“独角戏”，而是村民共同参与的“大合唱”。《棘荡花开》既刻画了宋建军的引领作用，也充分展现了村民从“旁观者”到“参与者”、从“追随者”到“创造者”的转变过程。剧中的村民们，从最初对宋建军的质疑观望，到逐渐参与创业；从依赖干部带动，到主动探索创新，他们用自己的双手创造了美好生活。正如西棘荡村的真实发展历程所显示的，全村90%以上劳动力从事尼龙颗粒加工业，带动周边千余名农民就业增收，这种全民参与的创业氛围，正是乡村振兴的强大动力。该剧通过对村民群像的刻画，传递出一个深刻的道理：乡村振兴的根本力量在于群众，只有充分调动群众的积极性、主动性、创造性，才能形成推动乡村发展的磅礴合力。
作品为新时代乡村题材文艺创作提供了宝贵经验。近年来，乡村题材文艺作品层出不穷，但部分作品存在脱离现实、叙事空洞、人物符号化等问题。《棘荡花开》的成功，在于它坚持以人民为中心的创作导向，深入乡村现实，挖掘真实故事，塑造鲜活人物；在于它将宏大主题与微观叙事相结合，用小村落的发展变迁映照大时代的历史进程；在于它充分发挥了广播剧的艺术优势，用声音构建起独特的审美体验。这种“粘泥土、冒热气、接地气”的创作方式，让作品既具有思想性，又具有艺术性和现实性，实现了社会效益与传播效果的统一。作为一部由地方与央广云听联合出品的作品，它也为主流媒体参与现实题材文艺创作提供了示范——既要坚守正确的价值导向，又要创新艺术表达，让主旋律作品真正走进群众、打动群众。
电波渐息，而棘荡村的故事依然在耳边回响。广播连续剧《棘荡花开》用艺术的笔触，将一个村庄的涅槃之路、一位带头人的担当之旅、一群村民的奋斗之歌编织成一曲动人的时代赞歌。它不仅让听众领略到乡村振兴的壮阔实践，更感受到其中蕴含的精神力量，那种不畏艰难、勇于开拓的创业精神，那种扎根乡土、服务群众的奉献精神，那种同心同德、共建家园的团结精神。
花开有声，振兴有魂。在全面推进乡村振兴的新时代，这样的作品具有不可替代的价值。它既是对过往奋斗的回望与致敬，也是对未来发展的激励与引领。正如棘荡村的废旧渔网能织成财富之钥，乡村的贫瘠土地也能绽放希望之花，《棘荡花开》用声音证明，乡村振兴不仅是物质的富足，更是精神的昂扬；不仅是村庄的蝶变，更是人心的凝聚。当更多这样有温度、有深度、有力量的文艺作品涌现，必将为乡村振兴注入强大的精神动力，让更多乡村在新时代绽放出属于自己的精彩。而这，正是《棘荡花开》留给听众最珍贵的启示。
李超（作者系中国文艺评论家协会会员，连云港市委宣传部原副部长、市政府新闻办原主任）
来源：光明网
