摘要：筹备十年，五易其稿，历史正剧。刷完前几集，我只想拍着大腿喊一声：这剧的选角导演，大概是有什么收集癖吧？把这群演技成精的戏骨凑一桌，简直就是神仙打架！

谁能想到，2026年一开年，央视就给观众上了一道硬菜——《太平年》。

筹备十年，五易其稿，历史正剧。刷完前几集，我只想拍着大腿喊一声：这剧的选角导演，大概是有什么收集癖吧？把这群演技成精的戏骨凑一桌，简直就是神仙打架！

作为国内首部聚焦五代十国那段“城头变幻大王旗”乱世的大剧，它不仅还原了权谋背后的人性挣扎，更让我们看到了一场酣畅淋漓的演技大赏。从后晋张彦泽泾州屠城，到吴越国王位更迭，再到石敬瑭临终托孤，每一个眼神、每一次停顿，都是戏。

抛开盘根错节的剧情，今天三笨就为大家盘点一下，《太平年》中演技最出彩的8位演员。到底谁才是本剧最大惊喜？又有谁的表现让人意犹未尽？

话不多说，咱们直接开榜！

第8名：白宇（饰 成年钱弘俶）——意气风发，贵气天成

说实话，白宇出场的时候我愣了一下——这还是《沉默的真相》里那个让人心碎的江阳吗？

第五集，成年钱弘俶初登场。一身锦衣华服，站在朝堂之上，

面对满朝文武的试探，他眼神里藏着一丝漫不经心，嘴角微微上扬，那种养尊处优的王孙公子范儿

，瞬间立住了。

白宇太适合演这种“看起来不正经，其实心里有数”的角色了。他把钱弘俶早期那种洒脱不羁演得恰到好处

。笑起来眉眼弯弯，说话时语气轻松，完全是一个不知愁滋味的少年。这种松弛感，在一部充满肃杀之气的历史正剧里，简直是一股清流。

排在第8不是因为演得不好，而是戏份实在太少了！前几集他就像一道刚端上来就被撤走的精致前菜，刚让人尝出点味儿来就下线了。对于钱弘俶后来纳土归宋那种复杂的内心挣扎，目前还没机会展现。希望后面的剧情里，编剧能多给孩子一点发挥空间吧！

第7名：吴昊宸（饰 钱弘佐）——少年老成，眼技惊人

吴昊宸属于那种“脸熟但叫不出名字”的演员，但这次，他让大家记住了钱弘佐。

老王钱元瓘临终托孤那场戏。作为一个年仅十四岁就被推上王位的少年，吴昊宸把

那种既想要王位又怕接不住的矛盾感演绝了。眼眶泛红，声音颤抖，嘴上说着儿臣不堪大任，眼神里却透着对权力的渴望。

这种口是心非的微表情，简直是职场新人的真实写照。

吴昊宸最厉害的地方在于他对少年君王成长轨迹的把控。从一开始的犹疑不决，到后来坐上王位后眼神逐渐变得坚定甚至冷酷，他把一个少年的被迫成长演得层次分明。

美中不足的是，在面对气场强大的权臣胡进思（倪大红饰）时，吴昊宸的表现略显单薄。眼神里更多的是单一的恐惧和顺从，缺少了一种君王对权臣既依赖又忌惮的复杂博弈感。毕竟对手是倪大红，接不住戏也在情理之中，但确实少了一点火花。

第6名：梅婷（饰 俞大娘子）——乱世红颜，霸气侧漏

梅婷一出场，我就想喊一声：姐姐好飒！

率领百余艘战船逼宫钱塘水寨。梅婷一身戎装立于船头，面对吴越国的使者，她眼神犀利如刀，说话声音不高，却自带威压。那一句“不放人我就开打”，把一个乱世女豪强的霸气演得淋漓尽致。

这部戏中，梅婷终于摆脱了那些让人尴尬的扮嫩角色，找到了适合自己的赛道。

她演的俞大娘子，不是那种只会歇斯底里的母亲，而是一个清醒的掌权者。

在跟程昭悦谈判时，她眼神从容冷静，每一个条件都提得不容置疑，那种在商场和战场上摸爬滚打多年的精明，被她拿捏得死死的。

只是可能因为梅婷的现代剧形象太深入人心，偶尔几个抬手投足的动作，还是会让人稍微有点出戏，总感觉下一秒她就要掏出手机谈几个亿的项目。古装剧的厚重感，还需要再沉淀一下。

第5名：赵健（饰 程昭悦）——笑面虎，教科书级反派

赵健是谁？看完这部剧，你会去搜这个名字的。

向新君钱弘佐告发朝中公卿的那场戏。他跪在大殿上，语气诚恳，眼神真挚，仿佛真的是为了国家社稷着想。可镜头一拉近，你分明能看到他眼底深处藏着的一丝得意和野心。这种

我就静静地看着你们被我玩弄于股掌之间

的微表情，看得人后背发凉。

赵健打动人心的地方，在于

把一个小人物在乱世中见风使舵、步步高升的嘴脸演活了

。他不是那种脸谱化的坏人，而是一个深谙人性弱点的高手。面对不同的对手，他有不同的面孔：对上级卑躬屈膝，对同僚阴阳怪气，对下属心狠手辣。这种变色龙般的演技，简直是职场生存指南。

可惜的是，赵健的知名度不高，导致他在剧中的存在感容易被忽视。而且角色的设定毕竟是个配角，很多时候是为了推动剧情服务，缺少一点完整的人物弧光。

第4名：朱亚文（饰 赵匡胤）——关键词：行走的荷尔蒙，少年意气

朱亚文演赵匡胤，就像是量身定做的一样。

被父亲赵弘殷鞭打后的那场戏。从一开始的不服气、愤怒，到后来的委屈，再到最后的沉默和思考。朱亚文没有用大吼大叫来表达情绪，而是通过急促的呼吸和颤抖的肌肉，把一个热血青年在现实面前碰壁后的心理变化，演得细腻入微。

果然，

行走的荷尔蒙

真不是白叫的。朱亚文往那儿一站，那种乱世骁将的气质就出来了。他把赵匡胤年轻时的血性、冲动，以及那种初生牛犊不怕虎的勇气，演得非常有感染力。特别是他拔刀相逼守营将官时的眼神，隔着屏幕都能感受到那种压迫感。

遗憾的是，目前的戏份主要集中在赵匡胤的青年时期，还没能展现出后来作为开国皇帝的城府和谋略。有时候感觉朱亚文演得稍微有点“用力”，那种时刻紧绷的状态，看久了会觉得有点累。希望后期能看到他更多松弛有度的表演。

第3名：郝平（饰 赵弘殷）——父爱如山，老谋深算

郝平演的赵弘殷，是全剧最让我感动的父亲形象。

鞭打赵匡胤那场戏，绝对是前几集的泪点。他一边狠狠地挥鞭子，一边骂儿子不知天高地厚。那一刻，他的眼神里有愤怒，有失望，但更多的是深深的担忧。鞭子打在儿子身上，疼在他心里。这种

打你是为了救你

的复杂父爱，被郝平演得太戳人了。

剧中，郝平把一个乱世老将的智慧和隐忍演得恰到好处。他知道在这个乱世，匹夫之勇只会送命，所以他必须用最严厉的方式教儿子生存法则。在处理家庭矛盾时的大事化小，在面对政治站队时的谨慎，郝平用润物细无声的演技，撑起了赵匡胤成长的背景板。

但是！他的戏份实在太少了！这么有质感的角色，还没看过瘾就没戏了。要是能多几场父子深夜谈心的戏，这个角色的厚度绝对能再上一个台阶。

第2名：海一天（饰 石敬瑭）——可恨之人必有可悲之处

海一天把石敬瑭这个历史上的反面教材，演出了血肉。

临终托孤。他躺在病榻上，气若游丝，脸色蜡黄。面对顾命大臣冯道，他的眼神里有恳求，有期待，也有一丝无奈。他知道冯道是个不倒翁，但他别无选择。

那种将死之人对幼子的牵挂和对权力的不舍，被海一天演绎得入木三分

。

海一天最厉害的地方在于，他没有把石敬瑭演成一个单纯的坏人。在大殿上听张式泣述泾州惨状时，他那种冷漠和世故，让人不寒而栗；但在面对儿子时，他又流露出难得的温情。

这种反差感，让石敬瑭这个角色变得立体而真实

。他让我们看到，在那个吃人的乱世，人性的扭曲是多么可怕。

让人意难平的是，海一天的戏份也偏少，刚把观众的情绪调动起来就下线了。这种戛然而止的感觉，让人有点意难平。

第1名：倪大红（饰 胡进思）——面瘫式演技的最高境界，眼袋都是戏

第一名给倪大红，我想应该没有争议。

逼宫钱元瓘那场戏。老王晕厥后，胡进思背起他就跑，那种忠心耿耿的样子让人动容。可转头宫医说老王没救了，他立刻命人施针强行唤醒老王，只为了逼他改立太子。那一刻，他脸上的表情几乎没有变化，但眼神里的狠绝和算计，简直让人毛骨悚然。

世人都说倪大红演啥都像苏大强，但在《太平年》里，

他把苏大强的影子洗得干干净净。

他演的胡进思，是真正的权臣。他不需要大喊大叫，只需要坐在那里，耷拉着眼皮，就能让周围的人大气都不敢出。那种深谙权谋、心狠手辣，却又满口仁义道德的伪善，被他演到了骨子里。甚至连他那标志性的眼袋，仿佛都在诉说着这个角色的城府。

硬要挑刺的话，就是倪大红老师的台词节奏有时候确实有点慢，对于习惯了倍速看剧的年轻观众来说，可能需要一点耐心。但这恰恰也是他的个人风格，慢，才显得深不可测。

三笨有话说：

追《太平年》，看的就是这群老戏骨互相飙戏的快感。

他们没有流量明星的滤镜，也不需要尴尬的磨皮，脸上的每一道皱纹、每一个眼神，都是岁月沉淀下来的戏。在这部剧里，没有绝对的好人，也没有绝对的坏人，只有在乱世中为了生存而挣扎的众生相。

无论是朱亚文的荷尔蒙，还是倪大红的老辣，亦或是海一天的冷漠，他们都共同构建了《太平年》这部剧的质感。

演技排名只是图一乐，真正的赢家，是我们这些大饱眼福的观众。

那么问题来了，在你心里，谁才是《太平年》的演技NO.1？欢迎在评论区留言，咱们一起唠唠！

来源：瓜田三笨