摘要：武术在中国可不只是拳脚功夫那么简单，它背后藏着的，是几千年积累下来的哲学思想。
说起武侠网络剧，很多人第一反应就是打斗场面。
但你要真这么想，那可就小看这些剧了。
武术在中国可不只是拳脚功夫那么简单，它背后藏着的，是几千年积累下来的哲学思想。
从孔子讲的品德修养，到儒家那套“仁义礼智信”，再到道家的阴阳八卦、太极五行，这些听起来挺玄乎的东西，其实早就渗透到武术文化的每个角落了。
武侠类网络剧就是抓住了这个点，把传统武术文化当底子，再结合互联网的传播优势，让中国哲学和现代故事讲法融到一块儿去了。
孔子当年特别看重品德修养这回事儿。
他提出的“五常”，也就是仁、义、礼、智、信，后来慢慢就成了武术精神的核心。
你看那些传统武术门派，讲究的诚信、仁爱、爱国，还有尊师重道，哪一样不是从儒家思想里来的？
武术门派里的师徒传承制度，就是儒家伦理观念的活生生体现。
拿《西涯侠》来说吧，剧里那句“一日为师终生为父”可不是随便说说的。
主角对师傅左秋子那份恭敬劲儿，就算师傅落魄了也没变过。
这种尊师重道的品格，最后还真让他赢得了武林人士的认可。
道家和宗教思想对武术的影响也不小。
阴阳八卦、太极、五行学说，这些东西在传统武术里到处都能看见。
很多门派的创始人，像少林、武当那些，本来就跟宗教有千丝万缕的联系。
天人合一这种哲学理念，在武术修炼里更是占着核心位置。
《西涯侠》在这方面玩得挺有意思。
它把五行学说给创新了一把：金（雷）、木（风）、水、火、土，五种功法属性。
战斗场景里，五行相生相克的原理就体现出来了。
火属性的武者碰上金（雷）属性的，属性克制这事儿在剧情里安排得明明白白。
武侠网络剧可不是生拉硬套哲学概念。
它们是真把这些东西融进去了。
不同类型的剧情，配上相应的哲学思想，这才叫有机结合。
正面角色身上，“仁义礼智信”都能找到影子：替别人着想是“任”，路见不平拔刀相助是“义”，待人接物讲规矩是“礼”，遇事儿动脑子是“智”，说话算数是“信”。
通过这些深奥的文化内涵，剧集不光吸引观众，内容也变得丰富起来。
很显然，这种做法比单纯打打杀杀要高明得多。
中国武术本身就是力与美的高度结合。
它就像先秦古文那样，朴实却深邃。
武术融合了传统文化的韵味，又吸收了现代体育艺术的精粹，早就超越了竞技项目本身，成了一种独特的东方艺术表演形式。
长拳的节奏特点就很能说明问题：
“动如涛、静如岳、起如猿、落如鹊、站如松、坐如钟、转如轮、折如弓、轻如叶、重如铁、缓如鹰、快如风”。
这十二个字，把武术的美感全概括进去了。
武术节目能成为春晚的必出节目，靠的就是这份传统文化魅力。
网络剧通过特效镜头和后期制作，把武术动作给提炼出来了。
传统武术和现代科技一碰撞，视觉火花就出来了。
优秀的网络剧对武术套路动作的选材特别重视，虽然演员的武术基础可能有限，但技术手段能弥补这个短板。
《大侠黄飞鸿》用POV镜头营造第一人称视角，打斗体验一下子就沉浸进去了。
《画江湖之不良人》干脆用动漫形式，复杂的打斗动作想怎么表现就怎么表现。
《西涯侠》更直接，后期特效给武器和身体添加"五行"特效光芒，视觉效果立马上了一个档次。
高科技手段让武术动作呈现得更流畅、更完善、更绚丽。
网络剧在视觉冲击和美感之间找到了平衡点。
特殊拍摄手法追求武术的真实性和完美性，复杂的后期制作把武术动作华丽化处理，武术在网络剧里获得了更丰富的表现方式。
这些技术手段要是用得好，能让观众看到武术真正的美。
不是那种花里胡哨的炫技，而是把武术的力量感和节奏感都展现出来。
3D技术让中国的大好河山和古典建筑完美呈现在荧幕上。
《西涯侠》的特效制作就挺震撼的。
宏观场景里，亭台楼阁鳞次栉比，云雾丛生的高山古刹，气势磅礴的江湖门派，每一处都让人眼前一亮。
微观细节也没落下。
飞禽走兽、花鸟鱼虫，刻画得精致极了。
每一幅画面都能给观众内心带来震撼。
这种震撼不是靠堆砌特效，而是真正把中国古典美学的精髓给抓住了。
中国传统水墨画风格在角色和场景描绘中用得特别多。
水墨画这东西，本来就不拘泥于外表像不像，它强调的是主观情趣的抒发。
运用国画、工笔加写意的绘画技巧，文人给水墨画赋予了深厚的文化内涵和情感。
主角的形象用水墨画风格处理，景观和城镇地图也转换成水墨画风格。
远角镜头、山川河流、门派阁楼，这些地方用上3D技术，营造出古典美的传统艺术氛围，观众一下子就沉浸进去了。
网络剧发展得快，电影投资人也开始关注这块儿了。
从小成本个人制作，到投资不低于电视剧的高规格网络剧，画面精致、场景取材丰富、特效镜头震撼，这些都成了制作标准。
武侠类网络剧在这方面算是代表。
震撼的画面不光是为了吸引观众，更重要的是承担起传播中国传统文化的使命。
让观众了解和欣赏中国古典文化之美，这才是高规格制作的真正意义所在。
如此看来，武侠类网络剧在传承中国传统武术文化和哲学思想方面，确实发挥了重要作用。
通过现代科技手段实现传统文化的创新表达，在哲学内核、动作美学、场景呈现三个维度展现中国文化魅力，这条路子走得挺对。
武侠网络剧不只是娱乐产品，它更是文化传播的重要载体。
在互联网时代，为中国传统文化的传承与发展开辟了新路径。
这些剧能火起来，靠的不是噱头，而是真正把文化底蕴和现代表达手法结合到位了。
毫无疑问，这种结合还会继续下去。
传统文化需要新的表达方式，网络剧需要深厚的文化内涵，两者一拍即合。
未来的武侠网络剧会怎么发展，咱们拭目以待。
但有一点可以肯定，只要把文化传承和艺术创新这两件事儿做好，这条路就能越走越宽。
来源：倩娱之乐
