摘要：演员顶着磨皮到看不清毛孔的假脸，化着网红妆演几十年前的人物，表演更假，观众看剧全程出戏，吐槽声一片。

现在的国产年代剧市场，早就被“流水线作品”搅得乌烟瘴气了。

为了省时间省成本，棚拍搭个假山就是自然风光，抠个图就算实景拍摄。

演员顶着磨皮到看不清毛孔的假脸，化着网红妆演几十年前的人物，表演更假，观众看剧全程出戏，吐槽声一片。

但就在这样的大环境下，央8 的《生命树》一开播就直接封神，热度直冲第一。

这部聚焦青海高原生态保护的年代剧，靠着90%的高原实景拍摄、贴脸的妆造和演员的用心演绎，狠狠撕开了流水线年代剧的遮羞布。

它用实打实的创作诚意，给那些粗制滥造的作品上了生动的一课。

也让观众看到，

真正的年代剧，从来都不是靠“假”堆砌出来的，而是靠“真”磨出来的。

看惯了流水线年代剧的假山假景、塑料道具，再看《生命树》，才知道什么叫真正的“年代感”。

很多流水线剧组拍年代剧，总觉得找个影视城搭个景，用滤镜把画面调黄，就算有了年代味。

可殊不知，假的场景再怎么调滤镜，也藏不住那份敷衍：

乡村剧里的房屋崭新得像刚装修，年代剧里的演员穿着干净得一尘不染的衣服，连个褶皱都没有，村妇还穿着阔腿棉裤......

这样的剧，别说让观众入戏，连基本的观感都做不好。

而《生命树》的创作团队，却把“真实”两个字刻进了骨子里。

这部剧的年代质感，是在青海的高原上，用188天的时间，一步一个脚印磨出来的。

《生命树》的故事从90年代的青海玛治县展开，横跨近三十年的生态保护历程，故事的核心在可可西里这片生命禁区。

为了还原这片土地的真实样貌，剧组一头扎进了高原。

90%的拍摄场景都在海拔4000米以上的可可西里、三江源等地，最高取景地甚至达到了5200米。

在长达188天的拍摄里，剧组每天都要面对零下20度的极寒、45℃的昼夜温差。

甚至会遇到野生牦牛群的冲撞，车辆抛锚、通讯不畅都是家常便饭，演员和工作人员常常要在血氧极低的情况下完成拍摄。

可就是这样的“自虐式”拍摄，才拍出了博拉木拉无人区的雪峰旷野、草原湖泊，拍出了高原独有的壮阔与苍凉。

这些画面，看一眼就让人沉浸其中，这才是年代剧该有的画面质感。

反观那些流水线年代剧，连走出影棚都不愿意，搭个假山就敢说是名山大川，抠个蓝天就敢说是草原旷野，两者一对比，高下立判。

除了实景拍摄，《生命树》在场景搭建和道具细节上的用心，更是让不少流水线剧汗颜。

为了还原90年代藏区县城的风貌，剧组用石头和粘土亲手搭建了一整条街道，还1:1还原了索南达杰保护站。

剧中的帐篷、炊具都是当地牧民的真品，藏袍由非遗匠人手工缝制，就连冻土样本、牦牛科研基地，都有真实的原型可以追溯。

更难得的是，《生命树》还把藏汉文化融合的细节藏在了场景里。

公家单位的指示标牌是汉藏双语，医院和办公室里挂着布达拉宫的画像。

张勤勤的家里挂满了哈达，白家小院里的那棵“生命树”，更是成为了藏汉人民共生的象征。

这些看似不起眼的小细节，却让剧的年代感和地域感变得无比厚重。

妆造方面，《生命树》追求的是纪录片般的真实质感。

剧组明确表示，要让演员的形象贴合角色的生活状态，所以剧中的演员，没有一个人顶着精致的妆容，反而都是素面出镜。

肤色被特意调黑，脸上还有高原紫外线晒出的红痕、干裂的嘴唇，手上是粗糙的纹路，指甲缝里甚至还带着泥土。

这样的妆造，或许不够好看，但足够真实，让观众一眼就能相信，这就是常年在高原巡山的人该有的样子。

而那些流水线年代剧，不管是演农民还是演工人，演员都化着精致的底妆、眼妆。

磨皮磨到连表情都看不清，顶着一张毫无瑕疵的假脸，演着所谓的“年代生活”，完全脱离现实。

《生命树》的妆造还做到了“一人一衣”，胡歌饰演的多杰，皮衣加身，透着硬汉的粗粝。

杨紫饰演的白菊，冲锋衣为主，贴合女警的干练，李光洁饰演的林培生，穿的是洗得发白的旧西服，藏着基层干部的沧桑。

梅婷饰演的张勤勤，白大褂的口袋里永远装着酥油茶块，这是高原医生的真实习惯。

这些服装和妆造的细节，不是为了好看，而是为了让角色立起来，而这，才是妆造的真正意义。

在我看来，年代剧的“年代感”，从来都不是靠滤镜调出来的，也不是靠几句年代台词喊出来的。

而是靠实打实的实景、贴合人物的妆造、藏在角落的细节堆砌出来的。

《生命树》的创作团队，用自己的行动证明，想要拍好一部年代剧，就要沉下心来。

走到故事发生的地方，去感受、去打磨，而不是在影棚里走捷径、搞敷衍。

那些流水线年代剧，省了功夫，省了成本，却丢了创作的初心，也丢了观众的信任，最终只能被观众抛弃。

二，演员不俗

一部好的剧，光有制作的用心还不够，演员的演绎才是灵魂。

第一位，胡歌

胡歌饰演的巡山队队长多杰，更是他演艺生涯的一次全新突破。

提起胡歌，观众想到的大多是《仙剑奇侠传》里潇洒俊朗的李逍遥，《琅琊榜》里温润儒雅的梅长苏。

这些角色大多精致、儒雅，带着一种书生气质。

但这次在《生命树》里，胡歌彻底撕掉了这份“精致”。

他蓄起了络腮胡，皮肤被晒得黝黑粗糙，脸上有高原的红痕，整个人透着一股高原汉子的粗粝和硬朗，和以往的形象判若两人。

多杰这个角色，原型是可可西里的环保英雄索南达杰，他原本是一心想带领群众脱贫的探矿副县长。

却在亲眼目睹盗猎分子屠杀藏羚羊的惨状后，彻底转变了信念，把自己的一生都献给了环保事业。

这个角色有成长、有挣扎、有牺牲，从最初的功利性，到后来的信仰坚守，人物弧光无比饱满。

期待胡歌后续的表演，一定会有许多的惊喜。

第二位，杨紫

杨紫作为本剧的领衔主演，演的巡山队新人白菊，是她从“甜妹”到“实力派演员”的一次硬核转型。

杨紫的演艺生涯，从《家有儿女》的夏雪开始，就带着浓浓的“甜妹”标签。

后来的《香蜜沉沉烬如霜》《亲爱的，热爱的》等作品，更是让她的甜妹形象深入人心。

但在《生命树》里，杨紫彻底抛弃了甜妹的形象，

饰演了一个枪法精准、性格坚韧的女警白菊，也是巡山队里唯一的女性队员。

为了贴合这个角色，杨紫素颜出镜，脸颊带着自然的高原红，嘴唇干裂。

在拍摄过程中，杨紫遭遇了高原反应，但她依然亲自完成泥地摸爬滚打、野外追凶的戏份，那份敬业，让人佩服。

白菊这个角色，是援藏医生张勤勤收养的遗孤，她从一个满腔热血的警校新人。

加入巡山队后，在多杰的带领下，经历了生死考验，逐渐成长为巡山队的核心成员。

这个角色有少女的莽撞，也有女警的果敢，有对亲情的渴望，也有对环保事业的坚守。

杨紫让白菊的成长变得无比真实，她把新人的青涩、面对危险的恐惧、坚守信仰的坚定，都表现得恰到好处。

我最期待的，就是白菊后续的成长线，还有她和多杰之间的师徒情，和张勤勤之间的母女情。

这些细腻的情感戏，相信会成为剧中的一大泪点。

第三名，梅婷

梅婷虽然是友情出演，但她饰演的援藏医生张勤勤，却是《生命树》里最温暖的一抹色彩，也是白菊的精神支柱。

梅婷作为实力派青衣，演过《父母爱情》里温柔知性的安杰，演过《琅琊榜之风起长林》里霸气的荀皇后。

她的演技细腻自然，总能把角色演活。

这次在《生命树》里，梅婷饰演的张勤勤，是一位扎根青海的援藏医生，她收养了孤女白菊，用自己的爱温暖了白菊的一生。

梅婷的演绎，把张勤勤的医者仁心和母亲的温柔完美融合，她的一举一动，都透着高原医生的干练和细腻。

张勤勤这个角色，虽然不是巡山队的核心成员，但她却是藏汉人民和谐共生的缩影，她用自己的医术，救治着藏区的百姓。

也用自己的爱，守护着身边的人。

她是白菊的软肋，也是白菊的铠甲，白菊之所以能义无反顾地加入巡山队，背后离不开张勤勤的支持和鼓励。

除了三位演员各自的角色魅力，他们三人之间的对手戏，也是《生命树》的一大看点。

胡歌的沉稳、杨紫的鲜活、梅婷的温润，三种不同的表演风格，碰撞在一起，会擦出不一样的火花。

相比之下，那些流水线年代剧的演员，要么是靠流量撑场，演技生硬，演出来的戏毫无灵魂，和《生命树》里的演员根本没有可比性。

结语

《生命树》告诉我们，好的国产剧，从来都不是流水线能造出来的，而是需要沉下心来打磨。

期待《生命树》后续的剧情能继续保持高水准，也希望国产年代剧市场能少些敷衍，多些用心，让观众看到更多真正的好作品。

大家都追剧了吗，最喜欢哪位演员的表现？不妨在评论区聊一聊。

信息来源

百度百科《生命树》

来源：水生烟客一点号