摘要：在近期都市短剧热度榜上，一部名为《曼波奇缘》的作品引人关注。这部中泰合拍的短剧，拿到了编号“001”的发行许可证，是中国首部中外合拍短剧，斩获好莱坞国际短剧节“最佳国际合拍短剧奖”。剧集共翻译成中、泰、英、日、西、葡、阿拉伯、印尼、越南等9种语言，除了国内播出

在近期都市短剧热度榜上，一部名为《曼波奇缘》的作品引人关注。这部中泰合拍的短剧，拿到了编号“001”的发行许可证，是中国首部中外合拍短剧，斩获好莱坞国际短剧节“最佳国际合拍短剧奖”。剧集共翻译成中、泰、英、日、西、葡、阿拉伯、印尼、越南等9种语言，除了国内播出外，还在不少官方海外平台同步播出。

导演兼编剧王欢是资深泰剧观众，对泰剧的模式和粉丝文化都非常熟悉。加上这种普通女孩成为王妃的故事，是经典的童话题材，有很大的发挥空间。创作之初，她就提出了核心建议：让女主角摆脱“傻白甜”的刻板塑造，赋予她独立、勇敢、有野心的现代灵魂，让这个跨国爱情故事既有梦幻感，又有现实温度。

最终出品的剧集，采取长、短剧制作融合的思路，短剧以15分钟为一个节点，三集短剧可以剪成一集长剧。同时，横屏与竖屏版本同时推出。这些在目前都是很新鲜的尝试。

在项目审批阶段，由于从来没有过中外合拍的短剧项目，有关部门缺乏先例参考，剧组一度无法拿到发行许可证。费了好大力气拿到后，制片人常常发现，给别人看发行许可证，对方第一反应都问：“这证是真的吗？怎么没见过？”

在拍《曼波奇缘》之前，王欢的编剧作品都是长剧，像《了不起的儿科医生》《仁心俱乐部》等。很多人会觉得长剧编剧入局短剧是“降维打击”，但王欢坦言，这只是一种幻想。长剧创作者进入短剧的语境，要把以往的创作习惯全部打碎，再重新建立新的逻辑。这种破碎重塑的过程令她“非常痛苦”。

在经过反复推翻重来之后，王欢最终摸索出长短剧优势的融合方式，虽然故事的人设比较梦幻，但在具体的人物困境、成长线上非常接地气，能真实体现当代年轻人的境遇。

《曼波奇缘》的故事背景设定在虚构的“曼波国”，需要营造出富贵的王室氛围，而历史上傣王的行宫——西双版纳曼听御花园，完美契合剧本中对王室园林的想象。但一个现实问题摆在面前：曼听御花园的光线最适合拍摄的时间是上午9点半之后，可作为西双版纳的核心旅游景点，每天游客络绎不绝，根本不具备拍摄条件。

剧组最终选择了“日戏夜拍”，晚间封闭建筑后采用打光的方式模拟日光状态，仅布置灯光就要整整三个小时。更紧迫的是，景区给出的拍摄时间非常有限，所有宫殿戏必须在三个夜晚内集中拍完。

为了避免廉价的“影楼风”，王欢要求服装必须兼具雍容华贵与民族特色，可西双版纳从未拍摄过这类王室背景的作品，当地的道具库里根本找不到合适的成品，而网购的话，时间上完全来不及。最终剧组费了好大力气借来了一批非遗服装。这批服装数量有限，是价格不菲的孤品，但也正好和剧中的王室背景相得益彰。“大臣、侍卫、侍女的人数，都是按照服装的数量来定的，有多少套衣服，就安排多少个演员。”王欢笑着说。

长剧短剧化是行业趋势，王欢认为其核心并非以短剧模式拍长剧，而是剥离长剧冗余情节，以短平快叙事承载长剧体量故事。

女主角关萌萌（原艺展饰），被设定成一个00后的电商女孩，她独立、勇敢，热衷赚钱，关键时刻三观极正。大王子宋湃（徐志贤饰），出生王室、身份尊贵，但实际上，他和普通年轻人一样，也会面临创业的压力、生活的困境，也需要不断成长，才能成为更好的人。虽然有王室权谋，但这部剧的本质上是一个现实主义故事。不管是黄金蛇的传说、前世今生的纠缠，还是身份地位的巨大差距，这些元素其实都在映照年轻人在生活中会遇到的困难和诱惑。

据悉，王欢已经启动第二部的创作并计划拍成三部曲。《曼波奇缘》的“闯关”故事，也在激励着更多创作者勇于探索，在跨文化交流与影视创新的道路上，推出更多兼具质感与温度的精品。

来源：北青热点