摘要：近日，一部微短剧选用11岁女童饰演“替嫁新娘”引发了争议。这一事件看似是创作尺度的个案，却不得不重新审视：拥有数以亿计用户规模的微短剧，如何矫正方向不偏离，为未成年人提供更多有益的精神滋养？

□肖扬

近日，一部微短剧选用11岁女童饰演“替嫁新娘”引发了争议。这一事件看似是创作尺度的个案，却不得不重新审视：拥有数以亿计用户规模的微短剧，如何矫正方向不偏离，为未成年人提供更多有益的精神滋养？

必须承认，微短剧作为一种极具渗透力的视听形式，蕴藏着积极的教育潜能。它节奏明快、叙事紧凑，与未成年人碎片化的接收习惯具有天然的亲和力。若能善加利用，完全可以将知识、美德与正向价值观融入生动的情节之中，实现“寓教于乐”的温和传递。

事实上，在未成年人微短剧的剧情设计上，可以少一点成人化、功利化，而聚焦他们熟悉的校园生活、家庭温情、成长趣事，在这些场景中通过科普自然知识、传递文明礼仪，或者讲述英雄故事、弘扬传统文化，以展示向上向善的价值观，从而潜移默化发挥教育的功能。尤其是创作时，可以儿童教育专家、心理学者参与剧本打磨，制作更专业的符合不同年龄段孩子心智的微短剧精品。

譬如，微短剧《开麦吧少年》的设计就颇有意味，它将城市历史文脉的知识点，巧妙地转化为姐弟俩寻找“蓝印花布、江豚精灵与诗歌之桥”的闯关任务。在这里，知识的传递不是灌输，而是内嵌于好奇、协作与冒险的叙事动力之中。这种将教育目标“游戏化”的叙事策略，高明之处在于尊重了儿童学习的主观能动性。

而且在创作手法上，多用轻松幽默的叙事、生动鲜活的画面，让观众在追剧的过程中收获快乐、启迪心灵，显然意义不言而喻。

这样的案例还有许多，如《马背摇篮》虽然题材涉及战争与转移，但其叙事核心始终聚焦于保育员如母般的守护与孩子们的互助，危险是背景，爱与勇气才是前景，这便守住了儿童视角的底线；《家里家外2》通过细腻刻画重组家庭中孩子的磨合与成长，赢得了观众对其“温暖底色”的广泛认可；《遗产继承人》在陕北的风土人情中讲述传承故事，其质朴真诚的品格同样获得了市场的积极反馈。这些案例表明，真诚关注儿童内在成长困境与情感需求的作品，能够创造出独特而持久的审美价值与情感连接，这本身就是一种可延续的商业模式。

诸如此类的案例可以证明，未成年人微短剧完全可以超越单纯的娱乐载体，成为一扇连接童真世界与现实生活的窗，关键在于创作者怀有何种初心。

因而，再回到微短剧选用11岁女童饰演“替嫁新娘”的争议点上，问题的关键在于确立不可逾越的价值底线。或者说，确立并严守创作的题材边界，绝非对创作自由的束缚，而是行业必须肩负的基本伦理责任。

在这一争议中，自然还有一个值得关注的问题，比内容把关更为基础的，是对未成年演员权益的系统性保障。微短剧拍摄周期短、强度大，绝不能以牺牲孩子的身心健康与正常学业为代价。具体来说，行业需建立起远比成人演员更为严格的保护机制，从剧本阶段评估角色与情节的适宜性，到拍摄现场配备专业监护与心理支持人员，再到严格执行工时与休息规定，确保拍摄本身成为一段安全、健康的经历，而非对未成年人生活的挤压。应该说，保障镜头后的孩子，也是守护镜头前所有孩子的观看环境，尊重未成年人认知发展的规律。

所以，未成年人微短剧的“微”，不应是价值格局的微小，更不应是社会责任感的微薄。这一行业的可持续发展，必然要建立在商业价值与社会价值的统一之上。

法国历史学家菲利普·阿利埃斯在《儿童的世纪》中提醒我们，“童年”是一个被社会与文化逐渐建构的概念。一时的流量猎奇或可制造话题，但唯有那些关怀成长、传递善意的作品，才能真正为未成年人打开一扇扇面向孩子的教育窗口，最终赢得家长与社会的持久信任，构建起健康良性的行业生态。

本文为红辣椒评论原创文章，仅系作者个人观点，不代表红网立场。转载请附原文出处链接和本声明。

本文链接：

来源：红网新媒体