摘要：它讲述的是1941年香港沦陷后，澳门变成“孤岛”时期的真实历史。剧中银号老板何贤、爱国青年乔音婉、中共地下党员柯麟、柯正平、华商马万祺等人物，都是有血有肉的真实人物！

近，一部名为《风与潮》的电视剧在央视一套黄金时段完美收官后，又在北京开了场高规格研讨会，引发各界热议。

你可能还没看过这部剧，但它的来头可不小。

国家广电总局重点扶持、广东省文化强省专项资金资助、广州市委宣传部扶持。这阵容一看就是“国家队”级别！

这部由广东、湖南两省联合制作的大剧，选在了两个特殊时间节点播出：抗战胜利80周年和澳门回归祖国26周年。

它讲述的是1941年香港沦陷后，澳门变成“孤岛”时期的真实历史。剧中银号老板何贤、爱国青年乔音婉、中共地下党员柯麟、柯正平、华商马万祺等人物，都是有血有肉的真实人物！

说实话，刚看到这个题材时，我心里嘀咕：抗战剧？

又是什么手撕鬼子的神剧吗？但点开后才发现，完全不是那回事！这部剧把镜头对准了一个我们知之甚少的领域。澳门抗战史。

你知道吗？1941年香港沦陷后，澳门成了远东唯一未被日军占领的“孤岛”。但这“孤岛”不是桃花源，而是各方势力博弈的战场。

金融战、贸易战、情报战。没有硝烟的战场上，澳门同胞用智慧和勇气，为抗战做出了不可磨灭的贡献。这段历史，在我们教科书中几乎是个空白！

看了这部剧，我最大的感受是。我们真的太不了解澳门了！

提到澳门，很多人脑海里只有赌场、大三巴、蛋挞。但这部剧告诉我们，澳门有如此厚重的历史，有如此深沉的家国情怀。

剧中有一个细节让我泪目：马万祺的后人，太孙女马建怡在研讨会上说，这部剧让年轻一代澳门人真切感受到了先辈的奉献，激发了他们的责任感和爱国心。这句话戳中了我的心。原来，历史的传承可以如此生动，如此有力量！

让我佩服的是主创团队的“笨功夫”。总编剧黄晖花了大量时间研究浩如烟海的史料，导演杨振宇力求还原那个时代的澳门风貌。

七年扎实考据，七年精心打磨，才有了今天的《风与潮》。在这个追求“短平快”的时代，还有团队愿意花七年做一部剧，这本身就是对艺术的尊重，对历史的敬畏！

研讨会上专家们说，这部剧填补了公众认知与影视叙事的双重空白。我深以为然！我们看了太多横店抗日神剧，却很少了解澳门这样特殊地区的特殊抗战形式。

这部剧把地方记忆提升到了国家叙事高度，让我们看到，抗战不是某个地区的孤军奋战，而是全体中华儿女的共同抗争。

说实话，我特别感动于这部剧对年轻人的吸引力。广东省广电局副局长王跃提到，这部剧“赢得了年轻群体喜爱”。这太重要了！

历史不是尘封的档案，而是需要代代相传的精神火种。用年轻人喜欢的方式讲历史，用高质量的作品打动人心，这才是文化传承的正确打开方式。

《风与潮》的走红，也给了影视行业一个重要启示。观众不是不喜欢主旋律，而是不喜欢粗制滥造的主旋律；观众不是不关心历史，而是需要真实动人的历史叙事。当一部剧既能尊重历史，又能打动人心，它自然能赢得收视和口碑的双丰收。

这部剧的热播还带动了相关文旅热潮。这说明什么？好的文艺作品不仅能给人精神滋养，还能产生实实在在的经济效益。文化和旅游的结合，历史和当下的对话，这才是文化产业该有的样子。

我特别喜欢研讨会上专家们的一个评价：这部剧“以坚实的历史叙事抵制了‘以文化钱’的浮躁倾向”。

在流量至上、娱乐至死的环境下，这样的坚守显得尤为珍贵。它让我们看到，中国影视人还能沉下心来，做有深度、有温度、有高度的作品。

澳门回归26年了，我们对这座城市的了解，不应只停留在表面。

《风与潮》像一束光，照亮了澳门那段不为人知的历史，也照亮了内地与澳门血脉相连的情感纽带。在“一国两制”的框架下，这样的文化交流、历史共情，比任何口号都更有力量。

《风与潮》已经收官，但它带来的思考和感动还在继续。这部剧让我们看到，历史题材可以拍得如此精彩，主旋律可以如此动人，文化传承可以如此自然。

在这个浮躁的时代，我们需要更多《风与潮》这样的作品。不敷衍、不浮躁、不媚俗，用真心和匠心，讲述我们共同的历史，凝聚我们共同的情感。这样的作品，才是真正的文化自信，才是真正的精神滋养。

不知道你看过《风与潮》了吗？你对澳门的那段历史了解多少？

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来源：剧海小卖部