摘要：回头看看刚过去的2025年，国剧市场让人心头五味杂陈。喧嚣声小了，但总能闻到一股风高浪急的味道。一整年下来，愣是没出一部集均播放量能破亿、让全网都跟着狂欢的“剧王”。有人把2024年叫“剧集小年”，那2025年，怕是得在“小”前面再加个“微”字。

2026不知不觉已经过去10来天了。

回头看看刚过去的2025年，国剧市场让人心头五味杂陈。喧嚣声小了，但总能闻到一股风高浪急的味道。一整年下来，愣是没出一部集均播放量能破亿、让全网都跟着狂欢的“剧王”。有人把2024年叫“剧集小年”，那2025年，怕是得在“小”前面再加个“微”字。

但，冷清市场里开出的花，往往更值得细品。当挤掉流量明星和热搜营销的泡沫，我们终于能看清，哪些剧是实打实靠硬本事，戳中了观众的心窝子。这就像退潮之后，沙滩上留下的才是闪光的珍珠。今天就借着这份2025年豆瓣评分最高十部国剧的榜单，和大家一起盘盘，在这一年，到底是谁守住了国剧的口碑和尊严。

第10名：《九重紫》

豆瓣评分：7.8分

一句话点睛：不搞“金手指复仇”的清醒重生文

当“重生复仇”成了古装剧的流水线作业，《九重紫》却走了条格外清醒的路子。女主角窦昭重回年少，却没有被前世的仇恨蒙住双眼，沉迷于“手撕仇家”的爽感。恰恰相反，她像一名顶尖的棋手，落子布局，冷静而迅速地扭转了最关键的人生节点，为自己劈开一条全新的、充满未知可能的路。

这部剧的妙处，在于它讲的是“破局”，而非简单的“报仇”。它更像一部古代女子的职场进阶与心智成长史。窦昭面对的，是深宅大院里的明枪暗箭，是家族礼法的铜墙铁壁。她的武器，不是从天而降的运气，而是对世情的洞察、对人心的揣摩，以及那份在逆境里也要开出一朵花的韧劲儿。

在古偶女主大多还在为情所困、雌竞不休的当下，窦昭这种把命运缰绳牢牢抓在自己手里的形象，显得尤为可贵。她和男主宋砚之间，是基于智识相当、并肩作战而产生的欣赏与情意，少了点“恋爱脑”的悬浮，多了些“合伙人”的扎实。当然，剧集后半段节奏有些放缓，个别支线略显拖沓，但它那份“向前看”的智慧和沉静的气韵，足以让它在一众古偶里脱颖而出，成为一部能让人静下心来看完的作品。

第9名：《国色芳华》

豆瓣评分：7.8分

一句话点睛：为古装剧找回“颜色”和“事业心”

在被一片灰蒙蒙的“丧葬风”滤镜统治了太久之后，《国色芳华》像打翻了一盒盛唐的颜料盘，泼洒出满屏的华彩。它的美，首先是视觉上的诚意。从妆容发饰到园林楼阁，都尽力还原了那个以丰腴为美、色彩浓烈的时代，拍出了“国色”二字应有的雍容气度。

但更值得称道的，是它给女主角何惟芳一颗熊熊燃烧的“事业心”。杨紫饰演的这个角色，人生目标明确得很：不是攀附高门，也不是谈恋爱，而是要凭一手培育稀世牡丹的绝技和精明的商业头脑，搞事业，带姐妹，闯出一片天。她和李现饰演的蒋长扬，是始于利益交换、成于志同道合的“战略盟友”。爱情是水到渠成，而非救命稻草。

尽管为了追求戏剧效果，剧中融入的现代议题和部分“金手指”桥段略显刻意，但《国色芳华》确实在古装的外壳里，注入了独立自强的现代灵魂。它大声告诉观众：女子的人生，除了谋爱，更可以谋一番事业，谋一个天下。

第8名：《唐朝诡事录之长安》

豆瓣评分：8.0分

一句话点睛：稳如泰山的长寿IP，古装悬疑的“定海神针”

在续集必烂、系列难产的魔咒下，《唐诡》系列拍到第三季还能稳在8分，这本身就已经赢了。它像一位老友，或许少了点初次见面时的惊艳，但那份扎实和可靠，让人安心。

《长安》篇把舞台拉回帝国心脏，奇案背后牵扯的宫廷暗线，让故事格局更大。人面巨鸟、驾瓮飞天这些案子，依旧脑洞大开，视觉奇诡。但《唐诡》的魂，从来不在故弄玄虚的推理，而在每一个诡谲案件背后，对人心欲望的审问与悲悯。原班人马的默契是定心丸，杨志刚的苏无名、杨旭文的卢凌风，味道一点没变。

当然，老友见面也难免有些小唠叨。部分观众觉得这季的推理弱了，台词有时也显啰嗦。但在人人追求速成、热衷赚快钱的市场里，能三年如一日，用原班底稳扎稳打做内容的团队，这份对观众的尊重，就值得一张“继续追”的通行证。

第7名：《沉默的荣耀》

豆瓣评分：8.0分

一句话点睛：一部需要屏息凝神、带着敬意观看的史诗

看《沉默的荣耀》，你得先调慢呼吸，卸下对“谍战爽剧”的所有期待。它不讲炫技，不造神迹，只是用近乎历史的笔触，一笔一划地刻下那些隐没于黑暗中的名字：吴石、朱枫、陈宝仓、聂曦……

这部剧最特别也最残酷的一点，就是它从已知的结局开始讲起。观众从一开始就知道英雄们必将陨落。但正因如此，他们走向结局的每一步，每一次坚定的抉择，每一次望向亲人时的欲言又止，都因为那注定的终点而重若千钧。于和伟、吴越等演员的表演，堪称教科书级别。他们收着演，用细微的眼神和颤抖的嘴角，把革命者的信仰、常人般的恐惧与眷恋，诠释得入木三分。当吴石将军在狱中写下“俯仰不愧天地，褒贬自有春秋”时，那份平静下的惊雷，足以击穿屏幕，让观者泪流满面。

它或许不够“热闹”，因为它拒绝讨好；但它绝对够“厚重”，因为它关乎记忆与传承。在追逐爽感的年代，这样一部甘于沉默、只为铭记的作品，其存在本身，就是一种无上的荣耀。

第6名：《沙尘暴》

豆瓣评分：8.1分

一句话点睛：吹开罪案上的黄沙，照见被掩埋的女性悲歌

在一众追求“尺度”的刑侦剧里，《沙尘暴》像一场真正的、粗粝的风暴，刮得人脸上生疼，心里冰凉。段奕宏饰演的警察陈江河，回到尘封八年的焚尸案小镇。剧集抽丝剥茧，揭开的不是一桩凶案，而是一张由漠视、偏见和结构性暴力织成的网。

这部剧的镜头语言冷峻得像纪录片，而它的深刻，在于它执着地凝视那些被风沙掩埋的女性。无论是黄小蕾饰演的苦命女人，还是张佳宁饰演的绝望复仇者，她们都是试图挣扎、想要逃离，却最终被无形壁垒困死的悲剧灵魂。《沙尘暴》的高级，在于它把环境变成了最大的反派——那弥漫的、令人窒息的黄沙，何尝不是某种固化的社会偏见与生存困境的象征？

段奕宏的表演，再次证明了何为“剧抛脸”。他把一个深陷风暴中心、身心俱疲却不肯放弃的小镇警察，演到了骨头里。这不是一部让你爽的剧，但看完之后，那份沉重和思考，会压在你心上很久。

第5名：《鹊刀门传奇 第二季》

豆瓣评分：8.2分

一句话点睛：江湖是假的，笑声和人情味是真的

赵本山坐镇的《鹊刀门2》，是今年榜单上最快乐的存在。它证明了，真正高级的喜剧，永远有市场。

这部剧的精髓，在于它用最地道的东北生活智慧，解构了最正经的武侠江湖。表面上看，门派、武功、家国大义一样不少；内里却全是家长里短、误会巧合引发的爆笑。赵本山一人分饰两角，把西门长海、长在兄弟俩演得活灵活现，那种从泥土里长出来的幽默感，独此一家，别无分号。

第二季的笑点更密了，讽刺也更犀利。它借角色之口，调侃影视圈“魔改”剧本的乱象，讽刺社会上急功近利的“成功学”。但它不刻意说教，所有的道理都藏在捧腹大笑的剧情里。在古装剧动不动就苦大仇深的今天，《鹊刀门传奇2》让我们记起，侠义精神最朴素的内核，或许就是市井巷陌里，普通人的互帮互助与乐观豁达。

第4名：《忘了我记得》

豆瓣评分：8.3分

一句话点睛：用脱口秀解构生活苦难，在遗忘中寻回爱的痕迹

当多数剧集还在为年轻人造梦时，《忘了我记得》将镜头温情而坚定地对准了40岁女性的现实泥潭。谢盈萱饰演的程乐乐，白天是便利店店员，晚上是脱口秀演员，婚姻亮起红灯，生活一地鸡毛。而压倒她的最后一根稻草，是年迈父亲（秦汉 饰）日益严重的阿尔茨海默症。

这不是一部关于“秘密”的悬疑剧，而是一场关于“记忆”的辩证。剧名本身就充满哲学意味：究竟是父亲在病中忘了一切，还是女儿在怨恨中主动选择忘了父亲的爱？ 刘若英的导演手法细腻克制，她没有渲染苦情，反而让程乐乐将生活的窘迫与辛酸写成脱口秀段子，在舞台上笑着讲出来。这种“苦中作乐”的形式，成了角色宣泄的出口，也成了观众共鸣的桥梁。

剧集最动人的，是它不美化任何关系。父亲并非传统“如山”的严父，而是个弄丢过女儿、在婚礼上掉链子的“不靠谱”老头；母亲更是早年离家出走的“逃兵”。但正是在照料父亲日渐模糊的记忆过程中，程乐乐才从碎片里打捞起那些被自己忽略的爱意：比如父亲永远记得她爱吃的荷包蛋。最终的和解，不是原谅，而是理解——作为女儿，她或许无法释怀；但作为一个同样在生活里挣扎的女人，她开始理解父母当年的局限与选择。

《忘了我记得》能冲上高分，在于它拍出了一种广大中年群体的生命共感：我们终将面对父母的衰老与遗忘，而在那之前，我们必须先学会与自己和解，记住那些值得记得的暖光。

第3名：《我们与恶的距离2》

豆瓣评分：8.4分

一句话点睛：把手术刀对准社会肌体，追问“恶”的源头

顶着“华语神作续集”的光环，《我们与恶的距离2》压力山大。但它没有重复第一季的路径，而是勇敢地把手术刀刺向了更深处。

如果说第一季聚焦于悲剧发生“后”，各方如何面对废墟；那么第二季则犀利地追问悲剧发生“前”，我们的社会系统哪里出了错。它通过新的案件，切入了网络暴力、媒体失范、精神健康体系漏洞、教育功利化等更前置、更复杂的社会病灶。它试图告诉我们：每一桩耸人听闻的个体之“恶”，其土壤里都混合着整个社会集体无意识播下的种子。

台剧特有的写实笔触和人性灰度依然在线。没有非黑即白的角色，每个人都在自己的认知局限和现实压力下做出选择。台词依旧像手术刀一样锋利。超越前作几乎是不可能的任务，但第二季在议题广度和探讨深度上的拓展，延续了这份直面现实的勇气，它依然配得上所有的掌声。

第2名：《异人之下之决战！碧游村》

豆瓣评分：8.4分

一句话点睛：国漫改编天花板，赋予悲剧角色终极的浪漫

在“漫改必毁”的魔咒下，《异人之下》系列简直是个奇迹。第二季《碧游村》更上一层楼，被原著粉奉为“从二次元到三次元的神级跨越”。

这一季的核心是“陈朵篇”，而核心中的核心，就是文淇饰演的陈朵。当那个眼神空洞、周身缠绕着致命蛊毒的少女静静地说出“我就是毒”时，你就知道，角色从书里走出来了。剧集的视听呈现升级了，“碧游村”大战的场面宏大炫目。但所有这些华丽的皮相，都是为了包裹那个极致残酷又极致浪漫的内核：一个人对“选择”的渴望。

陈朵的一生，是被制作出来、被使用、被安排的“工具”。剧集最震撼的一笔，就是在结尾，给了她选择自己死亡方式和时间的权利。“请帮我……”这轻声的请求，成就了国产剧史上关于自由与尊严，最悲怆也最绚烂的诠释。它超越了普通的热血战斗，升华为对生命存在意义的哲学诗篇。

第1名：《无尽的尽头》

豆瓣评分：8.5分

一句话点睛：以法为盾，以心为灯，照亮少年世界最暗的角落

把2025年国剧口碑第一的桂冠，颁给《无尽的尽头》，几乎没有任何争议。它没有奇幻设定，没有流量明星，有的只是任素汐、高伟光饰演的未检检察官，面对一桩桩少年罪案时，那份沉重的无力感和不灭的执着。

这部剧的“大尺度”，不在于血腥暴力，而在于它勇敢地把聚光灯打向了现实中最灰暗、最拧巴的角落：校园霸凌、弑亲、家庭创伤、性侵害……它残酷地揭示：未成年人的恶，可能深不见底；而保护与拯救他们的道路，同样漫长无尽，仿佛没有尽头。

它的优秀在于极致的专业和深刻的人文关怀。它不仅展示罪恶，更追溯罪恶的源头——失能的家庭、扭曲的教育、缺失的关爱。剧中的检察官也不是完美的神，他们各有伤痕与困惑，但正是这样，他们的坚持才更显可贵。任素汐的表演，克制而充满力量，完美诠释了法律理性与人性温度的艰难平衡。

《无尽的尽头》登顶，是现实主义力量的胜利，是观众对敢于直面社会伤口、传递反思与希望的创作的最高嘉奖。它告诉我们，好剧不仅能娱乐生活，更能刺痛神经、叩问良知、推动思考。在这个意义上，它夺得年度冠军，实至名归。

通览2025年这份高分榜单，一个清晰的信号已经不容忽视：观众的掌声，正在毫不犹豫地从浮华的“流量盛宴”，转向扎实的“内容深耕”。

位列前茅的剧集，无论是关注少年司法的《无尽的尽头》，探讨个体命运的《异人之下2》，还是剖析社会系统的《我们与恶的距离2》，凝视女性困境的《沙尘暴》，都试图在娱乐功能之外，承载更严肃的社会思考和人文关怀。与此同时，市场也慷慨地回报了像《鹊刀门传奇2》这样真诚的喜剧、《唐诡3》这样稳健的系列，说明多元化、精品化的创作路径大有可为。

所谓的“影视寒冬”，冻死的或许只是那些虚浮的泡沫。当潮水退去，真正有分量、有根系的种子，才会破土而出，被所有人看见。2025年的国剧，或许少了几分喧嚣的“爆款”热闹，却多了不少值得细细品味的“佳作”余韵。

这，或许才是行业走向成熟与健康，最踏实的一步。

这份榜单里，有你的年度最佳吗？或者，哪部遗珠之作让你意难平？欢迎在评论区一起聊聊。

来源：圆舞