摘要：剧中出现了不少有趣的地域梗，比如“江苏没有夜生活”、“苏州没有机场”等。苏州图书馆借书规则这类具体生活化细节的呈现，更是让虚拟故事与现实产生了重叠，拉近了代入感。

最近《骄阳似我》这部电视剧还挺热的，故事线涉及到长三角多座城市，包括南京、无锡、苏州、上海等。

剧中出现了不少有趣的地域梗，比如“江苏没有夜生活”、“苏州没有机场”等。苏州图书馆借书规则这类具体生活化细节的呈现，更是让虚拟故事与现实产生了重叠，拉近了代入感。

不过这部剧与南京实际的关联度并不高，剧中虽有南京的故事场景，但篇幅较少。

《骄阳似我》让我关注到了一个现象，近些年很多与南京存在关联的影视作品（直接关联、间接关联或取景地），尤其是影响力比较大的，其题材相对都比较局限，要么比较严肃，比如《人民的名义》；要么年代剧，比如《乔家的儿女》、《大江大河》；

要么是中青年夫妻为主的家庭+职场生活剧，比如《我的后半生》、《张卫国的夏天》等。总体来说观影受众或更加偏向于中年。

这与南京的人口特点并不匹配，以2023年数据为例，光高等教育这个板块，其在校学生总数就高达122万人，而高等教育毕业生这块同样不含糊，高达35.9万人。

对于一座常住人口还没有破千万人口的城市而言，这意味着年轻学生群体在这座城市中有着相当高的存在感，毕竟全市到处都是大学。

可见南京的人口结构极为年轻，充满了青春感，有着极为丰富多元的校园、爱情、创业、职场等文化土壤或场景。

但遗憾的是，南京并没有孕育出很多与青春校园、大学生活、青年创业、职场精英等题材的影视内容。关于这一类，一是数量不够，二是整体影响力不足。

另外影视作品中描述的故事，其实在一定程度上会对被描述的城市产生一定的影响，包括正面和负面。

以《骄阳似我》为例，剧中多个角色都是在南京上学，然后在沪苏就业，角色的就业路径在不经意间，强化了南京主要承担人才培养功能的认知。而剧中对于男主林屿森在光伏产业中的职业和生活的描述，潜移默化中塑造了苏州商务氛围更浓的软性形象，可见影视叙事对现实认知是会产生关联影响的。

如何掌握影视叙事的主动权？这是一个值得探讨的事情。

我发现有个现象，在南京取景拍摄的电视剧很多，有统计5年110个剧组来“打卡”。但其中不少在剧情层面和南京并没有直接关系，就仅仅只是为了取景。比如《曾少年》，虽然有不少场景都是在南京取景的，但剧本故事和南京没有关系。

最近南京人才政策2.0出炉，通过“宁聚”，南京计划每年汇聚不少于30万名青年人才。针对新就业高校毕业生给予真金白银的直接支持，明确按学士1万元、硕士3万元、博士10万元发放一次性生活补贴。租房补贴范围也首次拓宽至符合条件的大专毕业生。

力度很猛，也很直白，短期内对于人口增量或有不错的效果，但从长远来说，改变社会大众对于南京的固有认知需要过程，这就需要一个长期的战略，找到更加聪明的办法。

我认为，必须尝试掌握自我叙事的主动权，通过剧情与观众建立情感联结、场景向往、机会认知和身份认同。在年轻人的心中种下一种复合的“情感-认知-向往”记忆包。

南京不仅要让剧组“来拍”，更要让南京真正“入戏”，可以尝试从剧本阶段就介入，将南京的产业发展、高校生活、就业故事和创业案例深度融入故事内核。包括人才政策中的很多对于年轻人的扶持等。

而不仅仅只是提供拍摄背景，南京是年轻人的南京，要多拍他们在南京的故事。

最近我们似乎看到了巨大改变，比如近日电视剧《我们生活在南京》宣布杀青，可以说是南京影视产业发展的一个积极案例。

剧集打破了南京“古典厚重”的单一印象，展现了其既能承载科幻宏大叙事，又不失市井烟火气的多元、现代、充满活力的一面，是不错的尝试方向。

另外南京也在政策和资金层面加大了对于南京影视产业的扶持，比如2025年5月，长三角微短剧产业学院、长三角微短剧研究院在南京浦口区揭牌。

2025年9月“金陵剧本汇”开启2025年度剧本征集工作，面向全国创作者公开征集原创舞台剧文本。这些都是南京从“取景地”到“叙事者”升级所作出的努力，未来也可以更多向电视剧、电影、动漫领域增加支持，值得期待！

来源：大南京生活圈一点号