摘要：唐诡系列堪称近几年为数不多的口碑热度齐飞的好作品，因此大家对这个团队的信任度非常高，而长信传媒也的确争气，作品部部都佳作，到了唐诡更是连年好评如潮。

文/景然

要说这几年最火且口碑最好的影视剧创作团队是谁，毫无疑问唐诡团队长信传媒绝对可以算得上其中最显眼的一支。

唐诡系列堪称近几年为数不多的口碑热度齐飞的好作品，因此大家对这个团队的信任度非常高，而长信传媒也的确争气，作品部部都佳作，到了唐诡更是连年好评如潮。

看了唐诡人人夸其拍古装端是古意盎然，创作手法精妙，然而关注郭靖宇时间更久的都知道他与长信最擅长的是近代体叙事，是战争叙事。

《打狗棍》《铁梨花》《我的娜塔莎》《刀锋1937》平均评分豆瓣8.2，而且不但评分高全民热度也极高，而这一次就是多年后郭靖宇挟团队再次重回抗战赛道，且不同于往日这次的叙事角度还非常新颖。

1946年的中国，战云密布硝烟四起，彼时历史陷入了各种宏大叙事之中，壮烈的战场英雄壮举，恢宏的战略转折，惨烈的政治风云。

这些是历史中最沉重和耀眼的部分，在后世影视作品中也是最亮眼的主体，可那些在战争夹缝中艰难求存的平凡生命以及人性之光也应不断被看到。

这一次长信出品晚上于东方卫视和北京卫视双台联播的《马背摇篮》就将镜头对准了一段被尘封且闪耀着超绝人性光辉的历史“一群娃娃的长征”。

作品根据真实历史事件改编，讲述了延安第二保育院在战火逼近时带领最小仅18天，最大不过7岁的136名孩童，历时两年零十个月，跨越三千里艰难险阻从延安转移至太行解放区的壮举。

这段最初被判定“不可能完成”的迁徙，最终创造了所有孩子无一伤亡的战争奇迹，接下来就让小景好好分析下这部剧的优势，看能否创造出收视浪潮。

说剧前先简单介绍下这段历史，1946年战火弥漫，中共中央决定将延安的非战斗人员全部疏散转移，而延安第二保育院所承担的是保护幼小的孩子们安全转移这一特殊而艰巨的任务。

对于这段故事，创作团队长信传媒在筹备阶段进行了大量史料搜集和实地考察工作，他们沿着当年的转移路线走访了三省九地，希望尽最大力还原那段惊心动魄的历史。

为了求真剧组辗转陕西、山西、北京三地，实地拍摄黄河渡口、绵山雪岭等场景，在服饰道上从保育员服装的粗布料质到马背驮床的特殊设计，都带着相对严谨的考据性。

然后在艺术创作上，总编剧郭靖宇及其团队并没有化繁为简，将长达近三年的迁徙浓缩为24集紧凑叙事。

在保持历史脉络清晰的同时，强化戏剧艺术力与情感张力，尊重历史之余也让观众带来极强的观赏性。

而且这次很有创新，从微观视角着手但很有新意，有别于过去那些大视角这一次以保育院这一“后方中的后方”为切入点，通过保护最脆弱生命这一极端任务，侧面烘托出战争的残酷与人性的坚韧以及那个年代人力奇迹的壮美。

名字隐喻上，马背代表着动荡、迁徙与危险，而摇篮象征着新生、希望与守护，同时年幼的孩子和动荡的迁徙又是真实的历史，这个题目可以说起的就非常巧妙。

也恰似那个时代对国运的隐喻，在颠沛流离中守护未来的火种。

而说起创新这部《马背摇篮》很大的叙事亮点就是对孩童视角的巧妙运用。

剧中用大量儿童演员的真实表演，以真实的孩子眼光来刻画和呈现这个世界，让整个作品的艺术效果多重化新颖化。

战争的荒诞与残酷在孩子们清澈的眼睛中更是鲜明的对比。

在飞机轰炸、尸体横陈、家园被毁、颠沛流离时，孩子们的每一次笑声、每一句童言、每一个成长瞬间，都如同万剑刺心，这种独特的情感连接点，更能引发现代观众的共鸣，从而对残酷战争有新的感悟。

《马背摇篮》这部剧中这一次的英雄不是传统意义上的战场勇士，都是一些在平凡岗位上创造非凡奇迹的普通人。

保育员、医生、护卫战士、赶车老乡………这一次唐诡人马从盛世的大唐穿回了战火弥漫的近代，依然表现出彩。

第一刘智扬

主角之一刘智扬饰演的院长卫戈明，作为保育院的领导者，他的“英雄气概”不在于指挥千军万马和战争捭阖，而在于枯燥又危险重重的迁徙路上，面对一次次两难抉择时所具备的智慧与担当的勇气。

当敌机来袭时如何保护孩子们隐蔽，当有孩子生病如何冒险寻找药品和调整准确的路线，100多个年幼孩子艰难万里之路，每一次看似琐碎的决策都决定着生死，摆在后方院长面前的凶险和责任不比任何一个冲在一线的战士们低。

而最后孩子们无一伤亡可见院长的能力，而让饰演玄宗的刘智扬来演这一角色无一非常恰当，从片段中也能看出来刘智扬的演技很到位，很好的把一个有担当有谋略的勇敢领导者刻画的入木三分。

第二杨志刚

接下来就是苏无名杨志刚饰演的杨老怂，这个角色是本剧最具乡土气息和人性真实的角色之一。

角色名字中的“怂”字，恰如其分地暗示了这个角色的普通甚至怯懦，然而真正的勇敢者其实都来自普通人，普通人在历史夹缝中的变化更加真实。

杨志刚塑造的杨老怂，有私心会担心自己的安全，会恐惧，面对枪林弹雨瑟瑟发抖，会各种抱怨，对艰苦的条件充满了牢骚，这就是我们所有普通人最真实的一面。

然而就是这样一个人却能在渡河时毫不犹豫地跳入冰冷的水中托举驮床，在缺粮时把自己的口粮偷偷塞进孩子的包袱，在遭遇敌人时用最笨拙却最勇敢的方式引开追兵。

其实英雄就是某个瞬间某个偶尔爆发的善良和勇气的普通人，所以这类平民英雄的塑造，才使得“英雄”这一概念更加真实可信，也更具感染力。

而这类角色简直是杨志刚老师的拿手菜，不用多说。

第三蓝盈莹

到了女主角，这一次不是长信固选，而是演员蓝盈莹，她饰演的保育科长文纫秋是剧中女性力量的绝对代表。

这个角色相对突破了传统抗战剧中女性形象中符号化的局限，展现出非常丰富和立体的性格维度。

作为保育工作的具体组织者，她要既具备管理者的果断与严谨，也要有作为“临时母亲”的细腻与柔情，面对危机时要冷静沉着，私下里对孩子们要有柔度有细腻度。

这个角色挑选蓝盈莹个人觉得很合适，蓝盈莹在《生万物》中已经有了很好的角色呈现，在果敢和坚毅这两个特点上蓝盈莹绝对是女演员中的翘楚，但是母性这一块对于她来说是个挑战，不过有了《生万物》的银子做基础，这个角色她应该也算手拿把掐。

片段中有一场戏很惊艳，文纫秋怀中抱着生病孩子，脚下踩着摇晃的木板，头顶是敌机的轰鸣，蓝盈莹紧紧护住孩子，嘴里哼着摇篮曲，眼神坚定地望向对岸。

这场戏没有一句台词却将母性本能、职业责任与革命信念完美融合，蓝盈莹演的很好从片段就很让人震撼。

虽然细说了这几位，但是《马背摇篮》是一个群像剧，剧中没有绝对的主角，每个人物都是这段历史不可或缺的一部分。

从刘威饰演的老山长到朱铁饰演的护卫战士，从岳丽娜饰演的康大姐到何政军饰演的首长，从肖茵饰演的女战士到奚望饰演的村妇，每个角色都有其独特的性格特点以及行为动机和成长轨迹。

它就是告诉我们“娃娃长征”的奇迹不是某一个人创造的，而是集体智慧的结晶，是团队协作的结果，是共同信念的胜利。

在短视频盛行观众注意力日渐碎片化的当下，长剧面临着创新和挑战，而这部《马背摇篮》是一部24集的微短剧，与传统抗战剧亢长的篇幅相比，微短剧要求叙事更加紧凑、节奏感要更加明快以及剧情冲突更加集中，所以容易出热剧但是也容易让制作标准降低。

不过这部《马背摇篮》并没有因为篇幅缩短而降低制作标准，它在精良制作之余保持着核心叙事的完整，可谓“短而精”。

每一集都有明确的核心事件和情感高潮，每一个场景都有其叙事功能和象征意义，每一句台词都经过精心打磨。

同时导演郭世民及其团队在视觉呈现上继续保持着其卓越的审美追求和技术能力，比如摄影构图就是既有历史题材的厚重感，又不乏电影级的艺术美感。

剧中都是实景拍摄，大量实景不仅提供了更真实的时空背景，更是将北方壮丽的自然景观完全融入了叙事，形成了人与自然、战争与和平的强烈对比。

这种对细节的执着，打造出了让观众沉浸式的观看体验，让观众更能“感受”到那段历史，感受到陕北冬日的刺骨寒风，感受到行军途中的疲惫与坚持，感受到危急关头的恐惧与勇气。

作为一部历史题材剧集，《马背摇篮》在激活历史记忆方面，避免简单化的历史说教而是通过孩子视角造成强烈情感共鸣，让观众特别是年轻观众与那段历史建立起真实的心理连接。

在当今这个物质丰富但精神极度焦虑的时代，“马背摇篮”提供了一种宝贵的精神参照。

它提醒我们，真正的勇气不一定体现为轰轰烈烈的壮举，更多时候是在平凡岗位上对职责的默默坚守，每一个为工作为生活为家庭都能负责的人都是勇敢者。

真实的英雄形象不是完美无缺的超人，而是有弱点会恐惧，但是真到了关键时刻可以挺身而出选择勇敢的普通人。

《马背摇篮》如同一部移动的史诗，在荧屏上缓缓展开，一段故事艰辛的开始奇迹的结尾，剧中当保育队伍终于抵达太行解放区，所有孩子安然无恙时，荧屏上出现了当年真实保育员们和孩子们的老照片。

那一刻历史与艺术完成了最动人的交汇，那些黑白照片中模糊的面容与剧中鲜活的角色相重叠，这一刻那段被文字记载的往事，通过影像获得了新的生命，也让更多人再次看见。

摇篮不止，精神不息，这或许就是这部《马背摇篮》留给观众最珍贵的礼物，在回望历史的目光中，让大家找到前行的力量，在他人相互守护的故事里，坚定自己守护生活和家人的决心。

故事里那段穿越烽火的旅程在历史中早已结束，可另一段精神的长征或许会在每一个收看故事的观众心中悄然开始。

来源：影视微剧场