张若昀在《人之初》演活“阴湿男鬼味”!从范闲到高风,又一经典角色

西瓜影视 内地剧 2026-01-06 16:37 1

摘要:张若昀在《人之初》演活“阴湿男鬼味”!从范闲到高风,又一经典角色

最近追悬疑剧《人之初》的观众,大概率都被张若昀的“阴湿男鬼味”给刷屏了。这可不是什么贬义词,而是观众对他饰演的孤儿高风最直观的感受。

以往我们看张若昀演绎的角色,要么是《庆余年》里运筹帷幄的范闲,要么是《警察荣誉》里阳光热血的李大为,全是自带光环的正面形象。这次他彻底颠覆过往,把一个社会化程度低、内心阴郁又偏执的孤儿演活了,单说这份突破,就值得给个掌声。

高风这个角色真的很复杂,不是简单的“惨”就能概括的。他对养父母既有依赖又透着疏离,明明渴望温情却又本能地抗拒,只因为养父不肯对他透露生母的事情,他就连一声“爸爸”都不肯对养父喊。

这种矛盾的内核,被张若昀用无数细节给撑了起来。剧里高风总裹在冷色调、暗黑系的画面里,黑眼圈重得像熬了好几个通宵,走路时微微蜷缩着肩膀,像只随时要防备外界攻击的流浪猫,又像是一个午夜飘荡的幽灵。

尤其是那场雨夜捧蛋糕的戏,他又哭又笑,青筋都爆起来了,手还一个劲地发抖,那种积压已久的痛苦和绝望,一下就把观众拉进了角色的情绪里。

张若昀的微表情和肢体语言,这次确实让人眼前一亮。他会用偷瞄的眼神表达高风的敏感脆弱,会用吞咽时的颤抖展现角色的紧张不安。

还有洗手间捶打水龙头的爆发戏,他紧绷的肩颈、泛红的眼眶,把那种自责又濒临崩溃的疯批感演得恰到好处,难怪网友会说这是“阴湿男教科书”级别的表演。

不光是肢体,声线的处理也很用心。他特意用沙哑的声音区分情绪层次,低声问石狮“你冷不冷”的时候,那种寻亲无门的绝望感顺着声音就透出来了,嘶吼“我宁可永远流浪”时的声带撕裂感,更是把角色存在意义崩塌的状态演到了极致。

更难得的是,张若昀不是只靠表面的造型和动作装阴郁,他是真的抓住了角色的灵魂。

编剧陈宇就说过,张若昀的气质源于海量阅读,能把文化思考融入表演细节。高风身上那种“无根浮萍”般的孤独感,不是靠妆容堆出来的,而是从眼神和体态里自然流露的。

和程潇饰演的龙钰搭档时,他又能通过细微的互动,带出“女A男O”的CP感,让“龙卷风CP”成为观众热议的焦点。这种比较恰巧地拿捏住角色特质的能力,证明了张若昀在该剧中演技的突破与进步。

但夸归夸,客观说张若昀这次的表演,也确实存在用力过猛的情况。最明显的就是一些情绪爆发戏,他似乎总想把高风的痛苦和偏执强行“喂”到观众嘴里。

还有些细节处理得过于刻意。高风的“阴郁感”本来靠冷色调场景和内敛的表演就能体现,但张若昀有时会过度放大这种特质。比如一些日常戏份里,他也刻意保持着蜷缩的体态和躲闪的眼神,连正常走路都透着一股刻意的颓废。

其实这种“阴湿感”更需要张弛有度,一直紧绷着反而会让角色显得单薄,少了点真实人物该有的松弛感。

虽然该剧导演李路评价张若昀的剧中表演“松弛有力道”,但我觉得导演对自己选中的男主角无疑是带了一些好感滤镜,以及还有宣传的需要,我感觉张若昀在诠释高风时,在拿捏住人物基本特质的同时,也恰恰少了三分“松弛”。

一个他,一个马思纯,在该剧中的表现都有些用力过猛,所以看他俩人出现时,尤其是俩人一起飙戏时,总给我一种紧绷和累的感觉,这种感觉在老戏骨王景春与他们对比时,感受更加明显。

正所谓过犹不及。如果说前期的高风,因为执着于探究生母的秘密而对养父母充满了抱怨,那么当剧情进展到后期,一切真相都即将呈现在高风面前时,他应该知道当初养父不告诉他实情真的只是为了保护他,他也应该知道养母并不知道具体实情了,那么,面对那么爱他、把他从一个襁褓中的婴儿养大的母亲,他的态度难道不应该稍微有一些回暖吗,可是看他对养母依然是一副阴郁的冷面孔,就感觉张若昀演绎男主的“偏执”“阴湿”有些过头了。

总体来说,张若昀这次诠释的高风算是比较成功的。他敢于打破自己的舒适圈,把一个复杂的边缘角色演成了热议的美学符号,这份勇气和实力在当下的娱乐圈很难得。

那些被观众津津乐道的破碎感名场面,也确实证明了他的演技功底。而那些用力过猛的地方,更像是一次突破中的一些小瑕疵。

毕竟要驾驭好高风这样的角色并不容易,他没有传统男主的光环,全靠细腻的表演支撑。张若昀的尝试,让我们看到了他作为演员的可塑性,也让“阴湿感”从一个日系文艺作品里的概念,变成了被观众认可的演技标识。如果能在情绪表达上再收一点,把握好张弛的节奏,这个角色无疑会更完美。

总的来说,《人之初》里的张若昀,既有封神的细节表演,也有突破中的小遗憾。但无论如何,他都用高风这个角色再次证明了,真正的好演员,从不怕颠覆形象,也敢于直面表演中的不完美。这样的尝试,远比一直待在舒适圈里演重复的角色更有价值。

来源:剧集不打烊

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