摘要：你看最近的几部大男主复仇戏，内核惊人地一致，《藏海传》里，男主藏海面对的是双重“父亲”：一个是血缘上的生父，被平津侯所杀；另一个是精神上的“父亲”，正是这位平津侯本人，藏海的复仇，不仅是物理上的消灭仇敌，更是要在权力结构和精神谱系上，推翻并取代这位“父亲”的位

哈喽，大家好，我是小方，今天，我们主要来看看近几年荧屏上大火的“复仇剧”里，那个有趣又扎心的现象：男人和女人，连复仇的方式和目的都截然不同。

你看最近的几部大男主复仇戏，内核惊人地一致，《藏海传》里，男主藏海面对的是双重“父亲”：一个是血缘上的生父，被平津侯所杀；另一个是精神上的“父亲”，正是这位平津侯本人，藏海的复仇，不仅是物理上的消灭仇敌，更是要在权力结构和精神谱系上，推翻并取代这位“父亲”的位置。有趣的是，他自己在复仇过程中，又成了仇人之子庄之行的引导者，完成了从“弑父者”到“新父”的角色转换。

无独有偶，在2025年初收官的剧集《权倾天下》里，也复刻了这种逻辑，男主角沈渊为家族复仇，最终目标却是成为比当年陷害他家族的权臣更强大的存在，甚至接手了对方的政治遗产和部分人际关系网，网友戏称这是“长大后我就成了你”的暗黑权谋版，这种叙事，精准对应了男性在社会化过程中面对的核心矛盾：一方面要反抗旧权威，另一方面又在不自觉中模仿并重建同质的新权威，形成一种循环。

根据近期《电视研究》期刊上的一篇论文分析，这类“寻父-弑父-成父”的叙事结构，在近三年古装及民国复仇题材男性向剧中出现频率高达七成以上，已成为一种高度类型化的创作模式，这背后，是男性对权力继承、身份认同与社会地位重建的深层焦虑与渴望。

相比之下，女性复仇剧的焦点则内收得多，她们的战场往往不在朝堂，而在宅院、职场和舆论场，复仇的核心驱动力，常常不是肉体消灭，而是精神层面的“正名”与“认错”。

最近热播的都市情感剧《烈焰红唇》就是一个典型，剧中女主角林薇被丈夫与商业伙伴联手背叛，人财两空，她数年的隐忍谋划，最终的高潮戏并非让仇人身败名裂那么简单，而是精心设计了一场公开的商业听证会，迫使对方在镜头前亲口承认当年构陷她的全部细节，并公开道歉，女主角在采访花絮里说：“我要的不是他们消失，而是拿回属于我的清白和名字。”

这与去年现象级韩剧《黑暗荣耀》中女主角文东恩的诉求一脉相承，她花费数十年，最终目的是让校园霸凌的施害者们亲身体会痛苦，并摧毁她们光鲜虚伪的假面人生。国产剧《锦月如歌》里，女主角浴血归来，核心诉求也是夺回“飞鸿将军”的名号，让天下人承认她的能力与性别无关。

首先，它提供了一种“确定的正义”和“极致的掌控感”。在现实生活充满不确定性的“风险社会”里，人们对于失控有着普遍的焦虑，复仇剧的主角，则通过精心布局，一步步扭转命运，给观众带来强烈的代偿性满足，就像很多观众追剧时说的：“现实里我唯唯诺诺，剧里看我‘手撕仇人’爽一下。”

其次，它与当下流行的“追溯创伤”心理紧密相连。社交媒体上，关于原生家庭、职场不公、情感背叛的讨论经久不息，人们比以往更倾向于回顾和剖析过去遭遇的不公，复仇剧将这种情绪戏剧化、极致化，主角将全部生命能量用于纠正一个历史错误，这本身是一种强烈的情感宣泄和心理补偿。

最后，从创作环境看，复仇叙事将宏大的社会矛盾，巧妙转化为个人与个体、家族与家族之间的私怨。这种“私人化”处理，既满足了观众对强冲突剧情的需求，又在叙事安全上找到了一个巧妙的平衡点。

说到底，复仇剧的火爆，无论男女主角选择血债血偿还是讨回公道，都映射出我们在当下社会中对公正、对尊严、对过往创伤能否被看见的强烈渴求，男人在“父权”的循环中挣扎突破，女人在“话语”的战场上奋力争夺。

看的是别人的故事，触动的是自己的心事，也许，当现实中的公平机制愈发健全，个体冤屈能有更多疏解渠道时，荧幕上这种极致的复仇叙事，也会换一种更温和的模样与我们见面，生活向前看，戏剧照见当下，这或许就是文艺作品存在的意义之一吧。

来源：文渊的历史书