摘要：当我打开《长安二十四计》的时候，心里其实带着几分忐忑。又是刘奕君、王劲松、张涵予这些实力派演员同台飙戏，我下意识认为这又是一场男性角色的盛宴。那些女性角色大概率会沦为陪衬，围绕着男主角的感情线转来转去。

你有没有想过，一部号称大男主权谋剧的作品，最后却被三个女人"死死按在屏幕上"？

当我打开《长安二十四计》的时候，心里其实带着几分忐忑。又是刘奕君、王劲松、张涵予这些实力派演员同台飙戏，我下意识认为这又是一场男性角色的盛宴。那些女性角色大概率会沦为陪衬，围绕着男主角的感情线转来转去。

谁知道，追剧的过程简直就是一场认知刷新的旅程。

开播前三集，我还在为男主角们的精彩表演拍手叫好。可随着剧情深入，我的注意力完全被另外三个身影吸引了。豆瓣热评区那条"本以为在看朝堂博弈，结果被三个女人死死按在屏幕上"的评论，简直说到我心坎里去了。

这部剧最大的惊喜，就是让我重新认识了什么叫真正的女性角色塑造。

你以为是柔弱画师，实际是情报中枢

第一次见到白莞的时候，我差点把她当作那种需要保护的柔弱女子。她在宫墙角落安静作画的模样，确实容易让人产生怜惜之心。可剧情的转折来得太突然，当恩师的血染红雪花的那一幕，我看到了徐璐眼中那种无声的破碎感。

那一刻，我才明白过来。这个看似普通的画师，手中握着的不仅仅是画笔，更是整个复仇计划的关键节点。白天她游走于市井之间记录风俗，晚上却通过画中细节传递着关乎生死的情报。一扇窗户的位置，一面旗帜的方向，都可能是决定胜负的重要信息。

白莞和谢淮安的对手戏更是让人心疼。明明血脉相连，却要在众人面前装作陌生人。那种咫尺天涯的感觉，通过一个细微的眼神就能传达出来。徐璐演出了那种被命运击垮却依然坚韧的品质，就像雪中的竹子一样，弯曲却不折断。

绣针之下藏着复仇烈火

陈瑶饰演的朝露给我带来了另一种震撼。初次见面时，她正在绣坊里专心致志地绣牡丹，阳光洒在她身上，整个画面温馨得像一幅古典画。谁能想到，这个看起来温和的绣娘，心中燃烧着如此炽热的复仇之火。

她每一针每一线，都不是在绣花，而是在为母亲的死讨回公道。陈瑶用最温柔的方式诠释了最深刻的仇恨。当她跪坐着手捧积攒的银两请求帮助时，那种表面优雅内心绝望的状态，让屏幕前的我都感到心疼。

最打动我的是，这个角色证明了女性的复仇不需要歇斯底里。她用最平静的语气说出最坚定的决心，用最温柔的笑容掩盖最刻骨的仇恨。就像她绣的牡丹一样，美丽中透着不屈的傲骨。

古装剧中女性角色的发展经历了漫长的演变过程。早期的古装剧里，女性大多扮演着情感寄托或者剧情推进器的角色，她们的存在似乎就是为了衬托男性的英雄气概。到了《甄嬛传》时期，女性角色开始展现出复杂的权谋手段，但仍然被困在后宫的狭小空间里。而《琅琊榜》虽然有霓凰郡主这样的女性角色，但她们的作用依然相对有限。《长安二十四计》的突破在于，它让女性角色真正走到了权谋斗争的前台，她们不再是边缘人物，而是能够左右局势的关键力量。

反差萌中的致命魅力

王子璇饰演的沈小青则是另一种惊喜。在这个充满阴谋算计的世界里，她就像一缕清新的阳光。平时她是甜美可爱的小太阳，总是用温暖的笑容感染身边的人。可一旦遇到危险，她瞬间就能切换成战斗力爆表的战士模式。

那种"上一秒甜甜叫你姐姐，下一秒狠狠教你做人"的反差，让这个角色充满了独特的魅力。她没有沉重的家族仇恨，也没有复杂的复仇计划，她的动力纯粹而简单：保护想要保护的人，完成承诺过的事情。

正是这份纯粹，让她在复杂的权谋斗争中显得格外珍贵。她的忠诚来自于内心的坚持，而不是情感的依赖。观众喜欢她，是因为在她身上看到了理想中朋友的影子：可靠、有趣、永远充满正能量。

当女性成为真正的执棋者

这部剧最让我感动的地方，是三位女性角色之间的关系。她们没有勾心斗角，没有恶性竞争，而是彼此支持的盟友。白莞用画笔布局，朝露以绣针为刃，沈小青凭剑护卫，她们用不同的方式参与到这场权力游戏中。

这种设定让我想到了很多经典古装剧。以前的女性角色往往被困在感情的漩涡中，要么为了爱情牺牲一切，要么在各种男性角色之间周旋。而这部剧告诉我们，女性角色完全可以拥有自己的事业、自己的目标、自己的价值追求。

当女性角色不再仅仅是感情的点缀或者颜值的代表，而是拥有了完整的内心世界和明确的人生目标时，整个故事的格局都变得不一样了。她们不再是被动的接受者，而是主动的参与者和改变者。

追完这部剧，我对古装权谋剧有了新的期待。希望以后能看到更多这样立体丰满的女性角色，她们有自己的战场，自己的武器，自己的信念。这才是我们真正想要看到的女性形象：既有人性的复杂，又有独立的精神，既能温柔如水，又能坚强如钢。

来源：中南民大TIANYUE合唱团