摘要：是不是感觉最近家里的遥控器快被按坏了？这边刚看完古装帅哥搞权谋，那边又是年代剧里的家长里短。别怀疑，这不是你的错觉。你看12月18号这一天，央视八套和浙江卫视就像商量好了一样，直接甩出11部大剧的豪华“满汉全席”，从早上一直吃到半夜。这背后可不只是让你“追不停”那么简单，这其实是一场针对你我时间的、算计到骨子里的暗战。平台的“算盘”打得噼啪响，浙江卫视和央视八套的玩法，可以说是两种完全不同的生意经。浙江卫视的打法，讲究一个“爆款复利”。它的逻辑很像现在流行的网红连锁店，一旦某个产品火了，就得把它的价值榨干

是不是感觉最近家里的遥控器快被按坏了？

这边刚看完古装帅哥搞权谋，那边又是年代剧里的家长里短。

别怀疑，这不是你的错觉。

你看12月18号这一天，央视八套和浙江卫视就像商量好了一样，直接甩出11部大剧的豪华“满汉全席”，从早上一直吃到半夜。

这背后可不只是让你“追不停”那么简单，这其实是一场针对你我时间的、算计到骨子里的暗战。

平台的“算盘”打得噼啪响，浙江卫视和央视八套的玩法，可以说是两种完全不同的生意经。

浙江卫视的打法，讲究一个“爆款复利”。

它的逻辑很像现在流行的网红连锁店，一旦某个产品火了，就得把它的价值榨干吃尽。

你想啊，它把《庆余年》放在早上八点十五分，四集连播。

这个时间点，不上不下的，但它为什么敢这么干？

因为它知道，这部剧的观众基础太扎实了！

哪怕是二刷三刷，光是冲着范闲、庆帝、陈萍萍这些名字，就有一大批人愿意守着。

说白了，浙江卫视是在用一个巨大的、已经被市场验证成功的IP，来给一整天的收视率打个厚实的底。

这笔账算得精明——用最低的宣传成本（毕竟是重播），来换取最稳的关注度，还能顺便给遥遥无期的第二季持续预热，维持话题不掉线。

这操作，简直是把“流量思维”玩明白了。

再看央视八套，它的路子就完全不一样了。

如果说浙江卫视是精准狙击的特种兵，那央八就是阵地战的重装集团军。

它的核心思路是“我的地盘我做主，我的观众我最懂”。

央八的排播，透露出一种“陪伴感”和对“基本盘”的绝对自信。

从凌晨两分开始，它就用《海之谣》这部跨越海峡的年代情感剧拉开序幕，六集连播！

紧接着是《六姊妹》、《妈妈在等你》。

你看这剧名，这题材——年代、家庭、亲情、苦难、坚韧……目标用户画像清晰得不能再清晰了！

就是那些掌握着家里遥控器最高权力的叔叔阿姨、爷爷奶奶们。

对他们来说，电视不仅仅是娱乐，更是一种生活习惯。

央八用这些情感浓度高、叙事节奏稳的剧集，牢牢地抓住了这个最忠诚的观众群体。

这叫“铁盘思维”，不管外面流行什么风，我先把自己的核心用户服务好。

到了白天和傍晚，两边的“菜单”就更有意思了。

浙江卫视下午五点半端上来的是《狙击蝴蝶》，陈妍希搭周柯宇，典型的“姐弟恋”加“双向救赎”。

这个题材，就是冲着年轻女性观众去的。

岑矜，一个遭遇婚姻背叛、人生跌入谷底的姐姐；李雾，一个被她资助过的阳光少年。

这种设定，精准地踩中了当下女性对“年下恋”的美好想象——既有被治愈的温暖，又有打破年龄束缚的勇气。

陈妍希演这种带点脆弱感的坚强女性，还是很有说服力的。

而周柯宇扮演的李雾，从青涩到成熟的转变，满足了观众“养成系”的观看快感。

这部剧不洒工业糖精，而是慢慢炖一锅关于成长的温补鸡汤，很适合下班路上刷两集放松一下。

而央视八套在几乎同一时段，下午四点半左右，排的是《妈妈在等你》。

张延主演，一部催泪大戏。

丈夫蒙难，母亲石竹一个人拉扯五个孩子长大，经历各种时代风浪。

这和浙江卫视的《狙击蝴蝶》形成了鲜明对比——一个是聚焦个体的、向内探索的都市情感；另一个是承载集体记忆的、向外展现的时代悲欢。

你想想这个画面，女儿可能在手机上看周柯宇如何“狙击”陈妍希的心，而妈妈可能正坐在电视机前，为张延扮演的石竹的命运而抹眼泪。

两个平台，用两种截然不同的故事，完成了对两代人的情感覆盖。

真正的正面交锋，从晚上七点半开始。

央视八套的黄金档，甩出了一张王牌——郭京飞的《老舅》。

一部以上世纪九十年代东北为背景的轻喜剧。

郭京飞演的崔国明，哈工大毕业的高材生，国营大厂的技术骨干，结果因为个性太“作”，在改革浪潮里成了下岗第一批。

这部剧的聪明之处，就在于那股子扑面而来的“烟火气”。

摆棋摊、倒腾羽绒服、炒邮票……崔国明干的每一件事，都带着那个时代的烙印。

郭京飞的表演，把一个东北小人物的嘚瑟、不服输、和被生活捶打后的辛酸，演得活灵活现。

这种故事，它不高级，但它真实！它能瞬间拉近和观众的距离，尤其是北方观众，谁家还没个像“老舅”这样能折腾的长辈呢？

几乎同时，浙江卫视拿什么来对打？

钟汉良和秦岚的《亦舞之城》。

这剧的画风完全是另一个世界。

国际芭蕾艺术家、阔别十二年的初恋、隐藏多年的孩子……每一个标签都透着一股“精致”和“戏剧化”。

秦岚演的谭思婷，优雅又脆弱；钟汉良演的冯睿，深情又隐忍。

两个人站在一起，就是中年偶像剧的颜值天花板。

“破镜重圆”的戏码，虐心又上头，专门给那些对生活还抱有浪漫幻想的都市男女看的。

你看，这多有意思。

晚饭时间，央八给你端上一盘热气腾腾的锅包肉，让你笑中带泪；浙江卫视则给你递上一杯红酒，让你品味成年人爱情的苦与甜。

一个是用“共同记忆”来争取最广泛的观众，一个是用“爱情幻想”来锁定精准的圈层。

这背后，是对市场深刻的洞察。

深夜时分，当白天的喧嚣散去，真正的“硬菜”才开始上桌。

浙江卫视靠着《庆余年》的余温，依然在网络上保持着极高的讨论度。

而央视八套在晚上九点半以后，排出了成毅和刘奕君主演的《长安二十四计》。

这部剧，可以说是央八布下的一步奇兵。

成毅，作为当下最火的古装小生之一，他的粉丝群体和《庆余年》的年轻观众有相当大的重合。

他扮演的谢淮安，一个“零武力值”的谋士，背负灭门之仇，靠着一本《三十六计》在朝堂上搅动风云。

这种“智性恋”天花板的人设，简直是为他量身定做。

更绝的是配角阵容——刘奕君、王劲松、张涵予。这几个人往那一站，就是“演技质检报告”。

刘奕君演深不可测的君王，王劲松演老谋深算的大臣，这都快成他们的“免检产品”了，但观众就是百看不厌！

因为你知道，只要有他们在，这部剧的权谋部分就绝对不会是小孩子过家家。

央八把这样一部需要静下心来“烧脑”的剧放在深夜，目的非常明确——就是要和《庆余年》抢夺年轻的、高粘性的核心剧迷。

这是一场发生在深夜的、针对核心用户的精准“偷袭”。

在这场排播大战中，演员就像是棋盘上最重要的棋子。

张若昀和《庆余年》，是典型的互相成就。

范闲这个角色为什么能成为经典？

因为他身上有一种“现代社畜穿越回古代开挂”的终极爽感，还夹杂着对公平正义的追求。

张若昀把那种“揣着明白装糊涂”的玩世不恭，和关键时刻的杀伐果断，结合得天衣无缝。

重播这部剧，就是在反复激活观众对“范闲”这个角色的情感记忆。

而成毅，则在“美强惨”这条赛道上杀出了一条血路。

从《琉璃》的司凤，到《莲花楼》的李莲花，再到《长安二十四计》的谢淮安，他的角色总是带着一种破碎感和宿命感。

这种脆弱与强大的矛盾结合，对女性观众有着致命的吸引力。

央八选择他，就是看中了他背后庞大的、能为爱发电的粉丝群体。

当然，还有那些“压舱石”般的老戏骨。

陈道明在《庆余年》里演的庆帝，你甚至不能说他是配角，他就是那张巨大棋盘的执棋者。

他大多数时候都懒散地躺着，但每一个眼神、每一句台词，都暗藏着帝王心术，让人不寒而栗。

没有他，范闲的所有抗争都会显得轻飘飘。

吴刚演的陈萍萍，更是复杂人性的集大成者，他的狠与爱，他的忠诚与背叛，至今都是剧迷们争论不休的话题。

这些老戏骨的存在，就像给一艘大船装上了厚重的压舱石。

流量明星能决定船能开多快，能吸引多少人上船；而这些老戏骨，则决定了这艘船在风浪中能走多稳，能走多远。

这背后其实是简单的经济逻辑：他们是“收视保险”，是提升一部剧格调、吸引核心观众、让作品能够穿越时间周期的关键。

说到底，这场荧屏大战，没有真正的输家。

电视台赚了收视率，演员获得了曝光度。

而我们观众，收获了满满一屏幕的选择。

只是，当选择多到让人眼花缭乱时，我们是该庆幸，还是该思考一下，自己真正想看的故事，到底是什么样的？

来源：小柳看影视