摘要：对情感创作的擅长，并不意味着嘉行只停留或局限于爱情剧领域，它其实是嘉行去扩展更多跨赛道好故事的稳固锚点。他们正以东方情感价值观为内核，展开更多元类型的内容储备，在其中将广泛探索东方浪漫的创新表达形式，找到与年轻人审美的最佳匹配点。
对情感创作的擅长，并不意味着嘉行只停留或局限于爱情剧领域，它其实是嘉行去扩展更多跨赛道好故事的稳固锚点。他们正以东方情感价值观为内核，展开更多元类型的内容储备，在其中将广泛探索东方浪漫的创新表达形式，找到与年轻人审美的最佳匹配点。
作者：倪兰
编辑：王子之
版式：王威
腾讯站内热度最高破27000，上星开播首集登上2025浙江卫视剧集收视年榜TOP1，刷新浙江卫视近3年剧集首集收视纪录，连续3日拿下浙江卫视收视日冠，登顶12月猫眼剧集热度周榜，全网实感的高讨论度——《狙击蝴蝶》确实是近期市场上最有影响力的好剧之一，并且刚刚收官就获得了包括“年度优秀剧集”在内的2025腾讯视频金鹅荣誉四项嘉奖。
尤其难得的是，这部剧显现出一种不受行业焦虑与题材浮躁影响的从容创作，从爱情叙事的耐心细描、心动氛围的巧思塑造，到爱情观的健康引导，颇为全面地实现了一次爱情剧的高品质创作，最终以好内容实现作品的逆袭。
把握住自己的节奏与创作理念，嘉行影视两年间已经在爱情剧领域梅开三度。
爱情剧在今时所面临的首要挑战，是如何让观众还能相信与被打动。无论是反恋爱脑、性缘脑的时代心理，还是观众审美力不断提升、对传统套路普遍疲惫，都使得爱情故事身处一个更受审视与质疑、创作也不太容易讨好的节点。
《狙击蝴蝶》所选择的，或许正是迎击这一难点，先好好完成自己的氛围感叙事，塑造出一份真正能让人可感、可信的爱意。于是，制作团队主动慢下来，通过一层层耐心推敲勾连的情节，细腻铺展爱情自然的产生与坚实的生长，由颇有巧思和风格的视听语言、轻盈又高密度的生活化细节，去营造好这个故事独有的隐秘拉扯的关系张力与溪流入海的情感流淌。
剧中男女主，从相识、相助到相知、相爱的过程，有着扎实细致的叙事支撑；由姐弟位置，如何逐渐酝酿着情绪与意识的转轨、萌生出新的“异性”认知，进而再发展为情侣身份，每一步的关系演变非常具象，在充分积累之上不断打破再加深；男女之间，谁快谁慢、谁进谁退，关系的节奏调控同样逻辑清晰，张力也富含多变性。
岑矜是将李雾从大山中带出来的姐姐，两人的关系由“责任与感激”开始建立，剧中先耐心地通过丰富的小事件和细腻的情感细节，聚焦李雾对新环境的敏感不安与岑矜对弟弟引导型的关照与包容，让两人逐渐打破心理距离，建立起较为亲近的日常关系。岑矜在李雾的学习规划、校园生活环境上的妥善规划与处理，让敏感内向的李雾逐渐卸下心理负担，全身心投入学习生活，这些也无形中积累了两个人的信任关系。
正是在这样扎实的铺垫之上，才有了下一步的突破——当岑矜遭遇前夫出轨事实，李雾第一次站到了她的身前用成熟的方式保护姐姐，此时，李雾也第一次意识到岑矜以往坚强外表下也正遭遇着心痛难过，两人之间不再是单一的强与弱关系，少年初次显露出成年人姿态，以岑矜为主的引导包容付出也转向了双向的互相救赎与守护，为下一阶段情感萌芽做出铺垫。
而进入这一新阶段，我们则可以看到，剧中一方面不断累积着岑矜与李雾之间轻松自然的互动，比如微信上频繁的沟通分享，对双方生活上的关心与挂念；另一方面，则以李雾在校园友情中逐渐打开心防、岑矜在新工作中不断打开局面的两条并行线，实现二人推进情感的目的；在这段相处时间里，二人共同经历的事件不断调试着两人情感上的联系，拉近密度，让观众同步跟随这段感情升温爆发，产生更真实的共鸣。
在《狙击蝴蝶》的整体爱情叙事中，制作团队用层层递进的生活情节设计，较为精密地搭建了讲述“人们是如何相爱”的故事骨架，而镜头语言、落地的生活化细节则是极为重要的支撑血肉，放大着相爱过程中的复杂况味，一起完成对爱情心绪浓墨重彩的诉说。
尤为典型的即是围绕岑矜李雾之间隐秘而暧昧的独处情节，剧中多处以“一门之隔”与“一墙之隔”，让两个人在不同空间、彼此不相见时默契地完成了一场场思念与情感对抗。
比如两人在相隔一堵墙的各自卧室里，同时观看《罗马假日》，似乎在诉说内心同样放不下的默契情意。又如他们曾分别透过门上的猫眼，去探查或避开对方的行踪，非常生动地呈现着爱情中的彼此攻防与兵荒马乱。
同时剧中基于李雾的内敛性格，也巧妙地通过岑矜公司的广告案例，以“嘴角微笑与眼中情意的变化”，来体现少年的爱意；通过一场意向感十足的梦境，来指向李雾对岑矜情感的彻底启蒙；透过一块玻璃砖背后的影像，将二人情感中的“欲”拍得含蓄中有野性……非常多的画面细节，都让人印象深刻。
值得一提的是，虽然娓娓道来是这段爱情故事的基调，却并不意味着《狙击蝴蝶》观看体验上的“无趣”——剧中对双线时空结构的巧妙运用，让男女主角现在与过去的情感错位交织展现，既不断给出故事悬念钩子，又意外地调节着剧集的“甜度”，由此也在结构上牢牢吸引着观众。
《狙击蝴蝶》播出后，便快速成为年轻人讨论爱情话题时新的内容富矿。这部剧所呈现的爱情观，健康、现代，表达层次有厚度，引得观众在其中不断深挖。
人物是创作观的最真实塑像，《狙击蝴蝶》的突出之处，便在于完成了一组质感扎实、颇具说服力的主角塑造。
女主角往往是爱情剧受众的自我代入，然而爱情剧最容易陷入的创作窠臼，却正是写不好女主角，旧式人物缺乏主体性、空洞，无法支撑起健康且饱满的表达，也不能回应当下女性的成长诉求。
岑矜则截然不同。她被塑造得充满血肉，一位“姐姐”的独立、成熟、自尊，在生命的细节处完整地展现。比如她独自去云丰村，晚间留宿的民居门栓坏了，她用桌椅堵门，不是简单的堆放，而是用心地搭了一个更安全的卡扣结构，足见她的思虑与经验。
她接李雾到城市复读，不是光凭着一时血热，从什么条件能拿捏对方的恶长辈，到学校的选择、入学条件的满足、学业长短板的规划，再到对李雾生活的安排，都条理清晰、从容推进；这与她在剧中两次换工作后的表现也形成映照，总能以成熟的思维抓准重点、化解难题，可以看到她在社会生存中的自如与强干。
而无论是工作、生活，遇上前夫出轨，遭遇商业价值观的冲突，岑矜也总能在对自身原则的审视下，做出比较果断与准确的选择，始终保持向前走、做自己认为对的事。
这也带来了一个更为难能可贵的人物状态——追溯起点，《狙击蝴蝶》的故事关于的是人与人之间的善心相助，而在岑矜与李雾关系演变的许多个节点，她都未让爱情动摇了根本，相应思考与选择始终不负自己的这一初心。这一女主角，无疑更能成为年轻观众的理想参照。
再来看男主角——作为女性受众理想化爱情与伴侣灵魂的投射，他也在传递着制作团队想对观众说的话。在李雾身上我们可以看到，《狙击蝴蝶》完全抛开了女性依附男性、男性托举女性的旧式爱情叙事；在这个被允许敏感细腻脆弱不安、被允许成长晚于女主角的男性身上，正呈现着更包容的性别特质，也在诠释着更多元的两性关系结构。
当这样一对人物塑造好之后，再辅以剧中其他人物的对照与互文，健康爱情观的丰厚表达就自然地流淌而出。
从李雾选择大学到决定是否出国留学的剧情推进中，我们可以看到，爱情中的根本价值观问题是人们无法回避的，终有一刻会彻底爆发。在这一点上，剧中岑矜的坚持，以及对李雾人生路径的展现，都传递着“先爱自己”“先做最好的自己”的核心观念，倡导着完整人格的相互看见与共同成长，对“牺牲付出”型的传统爱情观进行了非常深入的审视。
八年前的李雾因为年轻，起初对于爱情的理解就是要时时在一起，所以才会想把这份救赎般的温暖攥得更紧。而岑矜选择成为李雾出国深造的坚定推手，从不是“独断的决定”，反是她基于更丰富的生命体验做出的考量，藏着希望他去看更广阔世界的期许，不愿他因过度牵挂自己而局限人生的可能性，更不想这份感情成为他成长的束缚。
这些因立场与心境差异产生的拉扯，从不是两人的“问题”，而是亲密关系里必经的磨合。直到八年后，当走出去看过世界、经过思考与成长的李雾，对自己的爱人能从仰望走向平视，在爱中拥有了更强的主体性，能够审视反思一厢情愿的“牺牲付出”，而成为有勇气主动追回爱情、也懂得尊重彼此边界的成年人。这份从“仰望依赖”到“并肩同行”的转变，不仅让两人读懂了爱情里的尊重与体谅，更厘清了亲密关系中“联结与独立”的平衡尺度，让这份感情在磨合中愈发扎实。
另一方面来看，岑矜的两段爱情关系，都是世俗意义上的女强男弱，在男方内心均引发了深重的波澜。几乎从大学起，李雾一路奋斗的目标就是希望能跨越鸿沟、拥有让岑矜幸福的能力，但这显然也令他自己背上了沉重的心理包袱。而岑矜的前夫则更是多年积怨在心，认为与岑矜在一起让自己被外界看低，掩盖了自己应有的光芒。经过长期的对照铺垫，这部剧终为爱情乃至人与人之间的“平等”重新正名：应是人格的平等、自尊的平等，而非物质的平等——面对现实社会中越来越“量化”的爱情条件与社交门槛，一部热门剧坚持这样的正向引导，无疑是更有价值。
近两年，从《在暴雪时分》《柳舟记》到《狙击蝴蝶》，嘉行影视连续推出热门爱情剧集，一直保持着自己的节奏，有效创新、打磨作品，在自己的剧集序列去持续进步。
在嘉行的爱情剧创作中，我们可以发现重要创作理念的一以贯之。
首先，打破爱情剧容易落入的“悬浮感”，回归真实性。这实际上包含着“表”与“里”的双重性。
由表而言，嘉行爱情剧的创作制作中不断追求强生活质感，正如《狙击蝴蝶》所体现出的，在生活流中去呈现与观察爱情，在可代入的“平行时空”中，为观众讲述每个人都可能遇到的故事。
而关于爱情剧的“里”，则回归到这一题材本应完成的主题——人在情感中的自我探索与成长。嘉行的爱情剧不依赖极致矛盾为推动力，两人之间的爱情不是在对抗外部的狗血事件，而是在处理每个人对于自我的看法及人与人之间价值观、生命经验的差异，更关照角色个人的应对选择。
也正是基于此，嘉行的爱情剧会去更深入地聚焦与透视年轻人所经历的差异化的人生情感难题，并回以更当下的思考。
比如《在暴雪时分》中，男主角是曾经辉煌现在状态低迷的斯诺克天才，女主角则是未来可期的新晋九球职业选手，高光谱段错位的人生中，情感托起他们互相的鼓励与带动，使得彼此都获得新的成长力量，成为对方最坚定的选择。
《柳舟记》的男女主角则是从对立关系走到互相扶持的双强人设，情感中呈现的是理解，是对彼此能力的认可与尊重、对新的人生可能的共同构建。
事实上我们会发现，好的爱情表达本就是正能量的人间价值观引导，它可以被观众解读为情感关系光谱，也可以被升华为更广泛的普世观念，这样才使其具有更长期的品读与沉淀空间。
与此同时，嘉行的创作不仅重视爱情的理性一面，同样看重心跳的感觉，给观众更完整的沉浸体验。因此在连续的创作出品中，对爱情剧氛围感的精细塑造、对爱情影像的创新，更是成为嘉行的风格标识。典型如同样由《狙击蝴蝶》导演黄天仁执导的《在暴雪时分》，去年播出时就以“唯美”意境出圈，远赴芬兰实拍与精巧镜头调度所组成的重工级制作，实现了一种独特的沉浸氛围，以深邃孤独的宿命感，更凸显了爱情羁绊的可贵。
这样多维度的精品创制，也使得嘉行剧集真正具有着长尾效应。据猫眼统计，目前《在暴雪时分》和《柳舟记》的累计有效播放分别超过13亿和11亿；在腾讯视频的剧集N刷榜上，《在暴雪时分》也占据着第七位。在目前比较低谷的长剧市场中，确实就是需要更多这样耐看的好内容，请回观众、吸引观众与留住观众。
事实上，对情感创作的擅长，并不意味着嘉行只停留或局限于爱情剧领域，它其实是嘉行去扩展更多跨赛道好故事的稳固锚点。正如过去几年我们看到嘉行在如《三生三世》系列、《烈火如歌》、《谢谢你医生》等多种题材上的尝试，他们正以东方情感为内核，展开更加多元类型的内容储备。在这些内容中，嘉行将广泛探索东方浪漫的未来创新呈现，找到东方情感议题与年轻人精神审美的更佳匹配点。
在嘉行今年公布的重磅片单中，我们也可以稍稍窥见这些探索的新鲜样貌。如《招魂》，在中式经典的洗冤公道故事中讲述少年间的救赎与成长，奇幻、神话、人鬼、志怪的复合元素碰撞现代视角和叙事方式，内外兼具地呈现着跨时代的对话。
而在《雪中春信》中，非常具有古典雅韵的故事时空中投射的是当下的热题，在古代宅院女子对婚姻的觉醒与命运剧本的自我掌控中，回应着年轻女性受众的关注。
在以《恃靓行凶》为代表的现代爱情题材中，可以看到的是嘉行在做更突破的浮世观察和情感描绘，让当下多元的生活方式、洒脱的人生姿态和年轻的婚恋价值观都可以得到更充分的映照与讨论。
更大胆的或许是如《穿进赛博游戏后干掉BOSS成功上位》这样更加面向未来市场的新概念类型项目，这其中有东方浪漫主义对尊严的追求，有中式玄幻经典的升级流结构，有特别具当下性的“女性上位叙事”“女性硬核力量”“反圣母思潮”，更有最受Z世代喜欢的赛博视觉系、AI设定、高悬念等等元素，可以说从更广的创作维度去探讨东方浪漫、东方情感的新鲜表现形式，集大成地碰撞着最年轻一代的喜好。
从这些完全不拘泥框架、手法的类型、主题、叙事、美学的融合与探索中，我们更可以看到嘉行希望以多元和创新去布局高品质的年轻化内容，更好地服务于新一代观众的坚持。我们很期待在嘉行的前期深耕和稳扎稳打基础上，未来看到更多好作品在市场上的更强表现力。
来源：碧海青天007