摘要：国产古装剧这些年怎么换的花样观众都见识得差不多了：不是恋爱上头，就是情节拖沓，很多时候只剩下撒糖和儿戏。但《长安二十四计》的出现，着实让不少人停下了身——无论是核心剧情还是成毅饰演的谢淮安，多少搅动了这个类型剧老掉牙的池水。

国产古装剧这些年怎么换的花样观众都见识得差不多了：不是恋爱上头，就是情节拖沓，很多时候只剩下撒糖和儿戏。但《长安二十四计》的出现，着实让不少人停下了身——无论是核心剧情还是成毅饰演的谢淮安，多少搅动了这个类型剧老掉牙的池水。

谢淮安这个角色，最大的不同是“明着来”。他不是依靠小把戏或者偷偷摸摸地搞阴谋诡计，相反，他把一切棋子都摆在了桌上，有什么招数直接拿出来亮。这在以往国产爽剧或者所谓“智斗”题材中很少见，多数还是在玩套路，靠观众不知情制造点快感。谢淮安的“高端”正是在这里——他也许没那么神秘，但他让对手和观众清清楚楚地看到“这是我的局”，但你依旧无法跳脱。

有几场关键剧情，不少观众都记得得清清楚楚。比如他和刘子言对峙时，大家明知道他要套局，可那一连串“光明正大”的操作最终还是让刘子言走进了自己的逻辑死角。这种靠逻辑严密、情势演变和人性弱点为支撑的计谋，摆脱了很多简单“耍坏心眼”类型的爽感，反而带出更复杂的愉悦——因为你能意识到，即使对手猜穿了套路，也未必能破，因为大势如此。看到这里，内行也得说一句：这才是比拼脑子的快感，谁都绕不过去。

剧情这样的设置，不只是服务于单线的复仇爽戏。它本身就是在对国产剧舆论给观众开的一堂课：别再拿老掉牙的套路、信息差、谁比谁多点秘密来疲劳轰炸观众了。观众到底不傻，现代剧粉追的“爽”，不是看主角莫名其妙逆天翻盘，而是智商和逻辑都能站得住脚的棋盘较量。有趣的是，这种“阳谋”思维其实近几年在海外剧集和主流讨论中也被频繁提及，只不过没几部剧能做得彻底。

成毅在谢淮安身上做出的新尝试，又不仅仅是个人表演层面。它实质上是主创团队整体观念的转变：以前大部分国产剧喜欢把主角写成集体智力低开，配角清一色的捧哏。谢淮安的局，每个对手都不傻，双方可说是明争暗斗、互为镜像。官方一直强调大环境下的善恶较量、正义与个人命运的纠缠，也因这种“强正面博弈”而让局外人有了更多讨论感——比如大家到底喜欢谢淮安“明牌做事”，还是怀念因为不确定而拉扯的快感？就像体育赛事里，招式看得明明白白，胜负却未易预料，那种刺激更长久。

这种风格其实能够一直走下去，是有大背景的。近十年，无数爆款美剧、英剧都开始走公开博弈路线——从《权力的游戏》某些“明争暗斗”，到日韩正剧的推理开放，悬念可以不靠“主角光环”兜底，而是利用人物性格和现实客观框架，让悬念自然生长。《长安二十四计》能在这方面做的如此彻底，也侧面说明观众的审美、认知阈值都在变；高质量剧集不再是“骗谁成功”，而是“你知、我知，咱就比拼下谁能撑到最后，逻辑上站得住才行”。

时间点也值得玩味：在短视频、互联网上信息实在太密集，观众什么没见过？故事讲得花哨点、腾挪点，仅靠翻花样，反而早就不管用了。所以当有人“明着玩”，反倒成了新的爆点。这背后还有制作方对于剧集高质量转型的追求，也有观众自身“要尊重智商”式需求的倒逼。你甚至能明显感受到，演员、编剧、观众三者仿佛在舞台上暗中较劲，观众追剧的欣快感不再只是主角单方面的“称王称霸”，而是棋高一着的智力碰撞，那份升级的快感其实比撒糖儿戏高明得多。

倒不是说“阴谋”戏不再好看，只不过这个转型来的正当时候。被需求逼出来的新变种，往往更能深扎心里。谢淮安和他的对手，每个人都不甘示弱，剧中人物都不是便利贴贴的人物性格。剧情走到哪里，“大家都看见了、都知道了”，但是依然冲突不断，输赢不定，内娱剧集总算有了些新鲜感。

每个人能在里边发现喜欢的地方，有人沉迷角色的智计，有人看中了整个社会角力中的人性隐喻。曾经无数古装、权谋、复仇、爽剧都一股脑儿追逐翻盘戏、暗箱操作，现在反倒输给了这种公开阳谋、棋盘全开、观众沉浸式观战带来的新快感。

那么，谁又能说国产剧就没可能自己卷出路，留给我们新的想象？

来源：薇雪飘零