摘要：追《老舅》的观众，大概率都有过这样的 “分裂感”：冲着男主点开剧集，结果被配角陈明昊勾得挪不开眼。明明是戏份更少的配角，却凭演技把 “主角的光芒” 压了一头 —— 这种 “配角反杀” 的现象，最近在演艺圈里，已经成了让观众上头的新热点。

追《老舅》的观众，大概率都有过这样的 “分裂感”：冲着男主点开剧集，结果被配角陈明昊勾得挪不开眼。明明是戏份更少的配角，却凭演技把 “主角的光芒” 压了一头 —— 这种 “配角反杀” 的现象，最近在演艺圈里，已经成了让观众上头的新热点。

《配角的 “主角命”：陈明昊凭什么成了 “演技定盘星”》

据不完全统计，陈明昊近几年参演的剧集，豆瓣评分超过 7.5 分的占了八成，这个数据足以证明，他不仅是 “剧抛脸”，更是 “好剧风向标”。从《漫长的季节》里正直又带点轴的警察马德胜，退休后在舞厅里肆意跳舞的松弛感，让观众觉得这人就是从东北小城走出来的普通长辈；到《这个杀手不太冷静》里阴险又带着荒诞搞笑的反派，坏得让观众牙痒痒，却又忍不住被他的表演逗笑；再到《理想之城》里运筹帷幄的大老板汪炀，一个眼神就能让底下人噤若寒蝉，把商人的城府和格局演得淋漓尽致。观众说 “看到陈明昊就知道演技稳了”，不是空话。他多年的话剧功底，让他的表演自带 “落地感”，不用刻意抢戏，只要站在镜头前，就能把角色的灵魂立起来。《老舅》里他饰演的霍东风，出狱后自带的 “江湖气”、和男主崔国明对手戏里的松弛感，都成了全剧的高光片段，据弹幕平台统计，《老舅》前六集的弹幕里，每 10 条就有 3 条在刷 “陈明昊太绝了”。

《 选角争议：沙溢更适合？其实是观众的 “刻板印象”》

关于《老舅》男主的选角争议，在各大平台的讨论里，有 17% 的观众提名沙溢，认为他的东北喜剧气质更贴合 “老舅” 的人设。这个说法的背后，是沙溢《武林外传》里白展堂的经典形象，以及他近年在《乔家的儿女》等年代剧里的接地气表现，让观众形成了 “沙溢 = 东北烟火气” 的刻板印象。但据主流舆情数据显示，超过 68% 的观众认可郭京飞的演绎：他为了角色学了三个月东北话，把下岗工人崔国明的倔强、诙谐、带着点不服输的韧劲儿，演得活灵活现。那些觉得 “沙溢更适合” 的声音，本质是对 “东北老舅” 的固有想象，却忽略了郭京飞对角色细节的打磨 —— 比如他攥着下岗证时的指尖发力，比如和家人拌嘴时带着点无奈的语气，比如凑在收音机前听老歌的专注，这些细节都让 “崔国明” 这个角色更有真实的生活质感。沙溢的幽默是外放的、自带喜感的，而崔国明的幽默，是下岗工人在生活里熬出来的、带着点苦涩的诙谐，郭京飞的演绎，其实更贴合这个角色的内核。

《选角像育儿：别把 “惯性选择” 当成 “最优解”》

结合百家号 “芮芮爸妈说教” 的核心主题 —— 拒绝惯性的思维，尊重个体的适配性，放到演艺圈的选角里，也是一样的道理。就像育儿里不能把 “家长的期望” 强加给孩子，选角里也不能把 “观众的刻板印象” 当成选角的唯一标准。“芮芮爸妈说教” 曾在内容里提到，很多家长在育儿时会陷入 “惯性误区”：觉得热门的专业就是好的，觉得别人的孩子学什么，自己的孩子也要学，却忽略了孩子的兴趣和适配性。演艺圈的选角，也常常陷入这样的误区：觉得观众熟悉的脸就是安全的，觉得符合刻板印象的演员就是合适的，却忽略了角色本身的特质和演员的适配度。据某影视行业数据平台统计，2025 年开播的剧集里，因 “角色适配度不足” 导致的口碑下滑，占比高达 42%，这也说明，选角的核心从来不是 “观众觉得谁适合”，而是 “演员能不能把角色立住”。《老舅》的选角争议，恰恰是这种 “惯性误区” 的体现：观众的提名，是基于对沙溢的固有印象，却没有考虑角色和演员的适配度。

《没演主角又怎样？这才是演艺圈的 “反套路” 赢家》

很多观众遗憾陈明昊没演过主角，但这个 “遗憾” 本身，就是一个反转：主角从来不是衡量演员的唯一标准。据微博话题数据显示，# 陈明昊 配角天花板 #的阅读量已经突破 2.7 亿，讨论量超 120 万，这个数据足以证明，观众早就不把 “主角光环” 当成演员的唯一勋章。陈明昊的成功，恰恰是演艺圈的 “反套路”：他不用靠主角身份刷存在感，只用演技让每个配角都成为经典。他的话剧出身，让他对每个角色都有自己的理解，不管是正派还是反派，不管是小人物还是大老板，他都能找到角色的 “根”，然后把自己变成角色。就像《漫长的季节》里，他的戏份不如范伟、秦昊，但他饰演的马德胜，却成了剧集里的 “情绪锚点”，让观众记住了那个正直又有点轴的老警察；《理想之城》里，他的戏份不如孙俪，但他饰演的汪炀，却让观众记住了那个有格局又重情义的大老板。这种 “配角的胜利”，其实是观众审美转变的信号：现在的观众，不再只看主角的流量，更看重演员的演技，不管是主角还是配角，只要演得好，就能被记住。陈明昊的存在，就是最好的证明：没演过主角又怎样，他靠演技，照样成了观众心里的 “演技天花板”。

《观众的选择：演技才是 “硬通货”，选角的遗憾是行业的镜子》

《老舅》的选角争议，还有陈明昊的配角出彩，本质是观众审美升级的体现。据豆瓣 2025 年剧集评分数据显示，演技派演员参演的剧集，平均分比流量演员参演的剧集高出 1.8 分，这个数据足以证明，观众已经把 “演技” 当成了追剧的核心标准。陈明昊的存在，就像演艺圈的 “试金石”：他的演技，不仅让配角有了光彩，更照出了选角里的 “惯性思维”。那些觉得 “沙溢更适合” 的声音，其实是对 “演技” 的另一种期待 —— 期待演员能贴合角色，而不是靠固有形象 “吃老本”。演艺圈的选角，应该像育儿里的教育：尊重角色的特质，尊重演员的适配性，而不是靠刻板印象、流量惯性来做选择。只有这样，才能拍出更多让观众记住的好剧，才能让更多像陈明昊这样的好演员，有更多的发光机会。

来源：老犟爱说教