摘要:最近热播的剧《风与潮》,大家看了没?剧本身话题度还行,但戏外,围绕两位女演员——女主角蓝盈莹和女二号李纯——的讨论,那才叫一个热闹。不是什么姐妹情深,而是一出真实的“同框即战场”。一个是从《甄嬛传》浣碧一路走来,终于当上女主,却总被说“差点意思”的蓝盈莹;另一
最近热播的剧《风与潮》,大家看了没?剧本身话题度还行,但戏外,围绕两位女演员——女主角蓝盈莹和女二号李纯——的讨论,那才叫一个热闹。不是什么姐妹情深,而是一出真实的“同框即战场”。一个是从《甄嬛传》浣碧一路走来,终于当上女主,却总被说“差点意思”的蓝盈莹;另一个是凭《大生意人》惊艳众人,演个女配却处处被夸“盖过女主”的李纯。一场线下宣传活动,更是把这种对比摆在了台面上。
这事儿吧,说复杂也简单。它戳中的就是咱们普通观众最直接的那种感受:看剧时,谁更让你觉得舒服,谁更让你觉得“对味儿”。这种感受无关对错,但对比一旦产生,那份微妙的“意难平”就挥之不去了。
行,那咱们就掰开揉碎了说说,为啥大家会有这种感觉。
先说看剧的时候吧。蓝盈莹这回好不容易当上女主角,演个提琴家,照理说应该是众星捧月,焦点所在。可很多观众,包括我在内,看了几集心里就有点嘀咕:“这女主角,怎么还没女二号亮眼呢?”不是故意挑刺,是眼睛它自己比较的。李纯演的贤内助,戏份是不多,穿得也朴素,可好几个镜头扫过去,那份安静坚韧的劲儿,就是能让人记住。这大概就是观众常说的“观众缘”,一种很玄乎但又真实存在的东西。
等到具体演技上,这种对比就更直接了。就说那场坟场的戏吧,万人坑啊,多惨烈、多震撼的场景。镜头给到蓝盈莹,她饰演的乔音婉,脸上却像是蒙了一层雾,眼神是空的,看不见震惊,也摸不着悲痛,就跟走神了似的。可镜头一切到旁边的任嘉伦,那感觉立马就对了:他胸口微微起伏,嘴巴半张想说什么又说不出,眉头拧着,眼神扫过那些惨状,那份沉重的痛苦和难以置信,瞬间就传到屏幕外头了。这一里一外,观众的情绪可不就卡在那儿了?有网友说得好:“看到蓝盈莹的表情,我酝酿了半天的悲伤情绪,硬生生给憋回去了。”
再说说那个被热议的线下同框。活动上,蓝盈莹很积极,黑西装配短纱裙,又靓又飒,回答问题也主动。可站在边上的李纯,就简简单单站在那儿,偶尔被cue到才温温柔柔地回句话,笑一下。奇怪的是,很多看直播的网友反而把目光都聚到了李纯身上,弹幕里飘过一片“李纯气质真好”、“她看起来好舒服”。这恐怕就跟她从小跳芭蕾、被张艺谋调教过的经历分不开了,那种形体带出来的安静气场,在人群中反而成了吸睛的“低音炮”。有网友调侃:“一个像是来争头条的,一个像是来参加朋友聚会的。”
至于蓝盈莹,大家对她的感觉也挺复杂。都知道她努力,有野心,这话她自己都说。但《生万物》刚播完,就着急忙慌发个“数据第一”的战报,结果被扒出问题又删了道歉,这事儿确实让人观感打折。就好像一场长跑,别人还在调整呼吸,她已经迫不及待举起奖杯了。这种“着急感”,多多少少也影响了一些人看她角色的眼光。大家不是讨厌努力,是觉得,劲儿是不是使错了地方?演技这碗饭,终究得靠角色说话,而不是海报上的排位和数据表。
说白了,观众心里自有一杆秤。秤的一头是你在剧里是不是真的“演活了”,另一头是你戏外给人的感觉是不是“讨喜”。现在这杆秤,在很多普通观众看来,明显往李纯那边斜了那么一点。大家为蓝盈莹“恨铁不成钢”的情绪,可能远远多于对她这个女主角的认可。
聊了这么多,其实这事儿发展到最后,憋在很多人心里一句话,不吐不快:有时候,一个演员能不能“撑”起一个角色,观众的眼睛,可能比导演的选角本更准。
大家争论蓝盈莹和李纯谁更适合,表面上是在比颜值、拼演技、论气质,其实骨子里,是很多观众对那种“按头认可”的逆反。凭什么她是女主,我们就必须夸?凭什么我们觉得女二更出彩,就只能小声嘀咕?《风与潮》这次引发的讨论,像一面镜子,照出了一个挺常见的现象:资本和资源捧上位的“主角”,有时就是敌不过观众自己用脚投票选出来的“亮点”。
这结局想想还挺有意思的。蓝盈莹努力了这么多年,终于站到了海报最中间,却可能发现,聚光灯并不完全等于观众的瞩目。李纯或许没站在那个最中心的位置,但观众自发投去的目光,反而成了一种更实在的认可。
所以,咱们不妨把话挑明了说:这一次,在不少观众心里,《风与潮》的女主角,或许真的选“错”了。 这种“错位感”,才是所有争论真正的火药桶。同意这个观点的,恐怕不在少数。
来源:娱七娱九