摘要：《大生意人》收官了，但关于演员演技的“口水仗”才刚打到高潮。你以为陈晓稳坐第一？在最新出炉的演技评分里，他连前三都没挤进去。你以为朱亚文这种“行走的荷尔蒙”肯定高分？更错了，他居然在好几个榜单里垫底。让人想不到的是，一群老戏骨几乎包揽了满分席位，而一位戏份不多的“导演客串”，竟然能力压主角，被观众封神。这评分，简直比剧里的商战还反转，还刺激。这些悬殊的评分和排名，清晰地折射出当下观众评判演技的多元标准。有人极度推崇老戏骨“于无声处听惊雷”的含蓄与厚重，认为黄志忠、成泰燊的表演是“艺术的享受”。有人欣赏实力

《大生意人》收官了，但关于演员演技的“口水仗”才刚打到高潮。 你以为陈晓稳坐第一？ 错了！ 在最新出炉的演技评分里，他连前三都没挤进去。 你以为朱亚文这种“行走的荷尔蒙”肯定高分？ 更错了，他居然在好几个榜单里垫底。

让人想不到的是，一群老戏骨几乎包揽了满分席位，而一位戏份不多的“导演客串”，竟然能力压主角，被观众封神。 这评分，简直比剧里的商战还反转，还刺激。

陈晓这次为了演好古平原，是真拼了。 在零下几十度的环境里摸爬滚打，瘦了十斤，把自己折腾得“皮包骨”。 从宁古塔的落魄书生，到周旋于各方势力的“古爷”，他演出了角色骨子里的韧劲和机敏。 见到母亲时那场跪地痛哭的戏，让多少观众跟着一起掉眼泪。

可即便如此，他的演技评分在9.5分左右，在一些榜单里只能排到第四、第五。 有观众觉得，他的表演虽然精准，但似乎能看到过去角色的影子，比如《那年花开月正圆》的沈星移和《梦华录》的顾千帆，少了一点颠覆性的突破。

真正在评分榜上杀疯了的，是那几位老戏骨。 黄志忠饰演的李万堂，被观众称为“定海神针”。 他不用大声说话，一个眼神扫过来，京商巨头的压迫感和老谋深算就全出来了。 在牢房里听到儿子声音时，眼神从杀气到牵挂的瞬间转换，被夸赞层次感十足。 他几乎在所有榜单里都拿到了满分10分。

另一位满分选手是吴樾。 他演的反派王天贵，坏得让人牙痒痒，但又可怜得让人叹气。 被对手戳中“绝后”痛处时，他嘴角抽搐、想发火又发不出的样子，被网友戏称为“教科书式破防”。 最后看到宝藏时那种似哭似笑的癫狂，把一个人被金钱吞噬的扭曲演得入木三分。 观众评价他的表演“有话剧的张力”，每一个表情都经得起细看。

最让人意外的黑马，是成泰燊。 他演的常四爷，戏份不算最多，但后劲极大。 很多观众是冲着陈晓去的，最后却被这个胡子拉碴、穿着旧棉袄的马帮首领圈了粉。 他的表演极其生活化，没有大喊大叫，借酒消愁时压着声音哽咽，眼圈红了但泪就是不下来，这种克制反而更有力量。 怼王天贵时，笑眯眯地说一句“您无儿无女”，软刀子扎人最疼。 观众感觉他不是在“演”，他就是那个重情重义、看透世事的常四爷本人。

还有一位“外行”也惊艳了所有人，那就是导演王永泉。 他在剧中客串了白依梅的父亲白先生。 如果你不仔细看，根本认不出他就是《琅琊榜》里心狠手辣的夏江。 他坐在村口等女儿归来时，眼神空洞得像一口枯井，把一位风烛残年、思念女儿的老父亲演活了。

最后与女儿见面的那场戏，颤抖的身体和心疼的眼神，被赞“不像演戏，像真实的父女对话”。 他以导演的身份，贡献了“剧抛脸”级别的演技，在某个榜单里直接冲到了第二名。

女性角色里，风头最劲的不是女主角，而是女配角李纯。 她饰演的苏紫轩，是一个美丽又危险的反贼。 一出场，一个眼神就镇住了场子，妩媚和狠厉完美结合。

她用枪指着李钦脑袋时，漫不经心地扣动扳机，再冷冷地威胁，那股飒爽和狠劲，让观众直呼过瘾。 她演出了角色运筹帷幄的神秘感和攻击性，被评价“用六番女二演出了大女主的气场”。 她的评分高达9.8分，甚至超过了男主角陈晓。

相比之下，两位女主角的境遇则有些两极分化。 孙千饰演的女主角常玉儿，初期因为造型现代、台词含糊被批评“没有侠女风范”。 但随着剧情推进，她在宁古塔骑马救男主、沼泽地生死相依等戏份里，表现出的果敢和灵动挽回了不少印象分。

观众认为她演出了江湖儿女的纯粹和飒爽。 但仍有严厉的批评指出，她的表演小动作多，仪态不佳，用演现代剧的方式演古装，显得出戏，是“全剧唯一拖后腿的”。

向涵之饰演的白依梅，评价同样分裂。 喜欢她的观众觉得，她演出了乱世小白花外表下的坚韧，特别是和朱亚文那场“我会救你”的即兴对戏，眼泪和坚定的眼神很有感染力。 但反对的声音认为，她的表演有时显得“木讷”和“呆”，情绪转换生硬，在与老戏骨对戏时差距明显。 有人认为她没能完全吃透角色，导致人物性格摇摆不定。

朱亚文的评分争议最大。 他饰演的义军将领李成，无论是战场上的枭雄气概，还是面对爱人时的铁汉柔情，都完成得不错。 那句“我这样死板的山，竟也会为你哗然”成了角色的注脚。 但或许是因为这类“糙汉”角色他演得太多，观众产生了审美疲劳。 加上戏份被感情线挤压，将军的深度展现不足，导致他的评分仅在6.8到8分之间，在不少榜单中处于中下游甚至垫底的位置。

年轻演员罗一舟饰演的李钦，是另一个讨论焦点。 他演出了富家公子从天真到逐渐卷入复杂商战的转变，与父亲黄志忠的争吵戏份也能接得住。 但批评的声音指出，他刻意模仿的京腔有些生硬，在雪地戏中缺乏真实的寒冷反应，与老戏骨对戏时气场被压制。

有意思的是，他的评分波动极大，从被批评“演技有进步空间”的5.3分，到因“流量粉丝基础”而获得的满分10分，呈现出截然不同的评价维度。

这些悬殊的评分和排名，清晰地折射出当下观众评判演技的多元标准。 有人极度推崇老戏骨“于无声处听惊雷”的含蓄与厚重，认为黄志忠、成泰燊的表演是“艺术的享受”。 有人欣赏实力派演员对复杂角色的精准塑造，比如李纯那种“亦正亦邪”的张力。 也有人对年轻演员抱有鼓励和宽容，看到孙千、向涵之们在成长过程中的亮眼瞬间。 当然，流量效应和角色人设的好恶，也无可避免地影响着最终的分数。

来源：都市米兰追热剧