摘要：一部手里攥着从演员到剧本全是王炸的牌局，怎么就能打出要满盘皆输的架势？这事儿放眼整个影视圈，都算得上是一件奇闻。央视牵头的历史大剧《太平年》，光是放出个预告和演员名单，就已经把观众的期待值拉满了，结果就因为一个女主角，硬生生把一锅滚烫的好汤，搅合成了一锅谁都不想碰的温吞水。这根本不是审美分歧，这是决策层面的逻辑硬伤。我们先看看风暴的中心，这位女主角周雨彤。她的定妆照一出来，我就觉得不对劲。那张脸，那套妆容，精致得像是刚从现代影楼里走出来的，跟五代十国那种人命不如狗的乱世背景，产生了强烈的排异反应。这不是在

一部手里攥着从演员到剧本全是王炸的牌局，怎么就能打出要满盘皆输的架势？

这事儿放眼整个影视圈，都算得上是一件奇闻。

央视牵头的历史大剧《太平年》，光是放出个预告和演员名单，就已经把观众的期待值拉满了，结果就因为一个女主角，硬生生把一锅滚烫的好汤，搅合成了一锅谁都不想碰的温吞水。

你说这叫什么事？

这根本不是审美分歧，这是决策层面的逻辑硬伤。

我们先看看风暴的中心，这位女主角周雨彤。

她的定妆照一出来，我就觉得不对劲。

那张脸，那套妆容，精致得像是刚从现代影楼里走出来的，跟五代十国那种人命不如狗的乱世背景，产生了强烈的排异反应。

这不是在拍历史，这是在拍cosplay。

更要命的是预告片里的动态表现。

跟白宇演对手戏，本该是情感爆发的关键时刻，她的眼神却空得能跑马，脸上僵硬地挤出表情，仿佛在告诉观众：我正在努力表演悲伤。

这种表演，说白了，连最基本的共情能力都没有，旁边任何一个老戏骨哪怕只有一个皱眉的特写，传递的信息量都比她一场戏要多。

然后，网友们就开始了，把她过往的那些事儿翻了个底朝天。

其实，这都不是简单的“扒黑料”，这是一种观众的集体“尽职调查”。

结果呢？

综艺《花少6》里的表现，简直就是一个行走的“团队破坏者”样本。

什么叫精致的利己主义？

这就是。

团队经费紧张，她能心安理得地给自己和“小团体”叫上九份外卖，把过生日的队友晾在一边。

更匪夷所思的是，在明知有摄像头、队友金晨在洗澡的情况下，她能直接推门闯进去。

这种行为，已经不是“性格直爽”能解释的了，这是典型的缺乏边界感和基本教养。

还有所谓的“加戏”传闻，在电影《小小的我》里，一个客串角色硬是加出了感情线。

这种事放在一般的偶像剧里，大家可能吵两天就忘了。

但你要知道，《太平年》是什么？

是历史正剧！

历史正剧的核心是什么？

是“尊重”。

尊重历史，尊重剧本，尊重角色。

一个连剧本和对手演员都不尊重的传闻缠身的人，你让她来挑大梁，这不是自作聪明是什么？

我们再反过来看《太平年》手里握着的其他牌，你才知道这次的选角有多么离谱。

这剧的配角阵容，说“神仙打架”都是客气的，这简直是把整个演艺圈的“定海神针”都请来了。

倪大红，演那个野心家胡进思，预告片里一个眼神，那种深不见底的城府就出来了，他根本不需要台词。

董勇，演那个复杂的四朝元老冯道，这种横跨几个时代、内心反复横跳的角色，除了他这种级别的老戏骨，谁能压得住？

还有梅婷，还有保剑锋，哪个不是拿出去能单独扛一部大剧的？

剧组显然是下了血本，想复刻当年《大明王朝》那种全员演技派的盛况。

男主角的配置更是堪称完美。

白宇演钱弘俶，从少年意气到君主沉稳，他的气质和演技完全能撑起这种跨度。

朱亚文演赵匡胤，那股子从骨子里透出来的“武夫”霸气，简直是教科书级别的选角，他站在那里，就是赵匡y胤。

当这些顶级战力集结在一起的时候，你就能明白观众的愤怒了。

这就像组建一支最精锐的特种部队，从武器装备到后勤保障全是世界顶级，结果总司令官的位置上，你放了一个连枪都不会开的网红。

这仗还怎么打？

这不是在侮辱对手，这是在侮辱自己这边所有的战士。

所以，观众的反应不是针对周雨彤个人有多大仇恨，而是一种智商被冒犯后的本能反弹。

其实，如果这部剧本身是个烂俗的宫斗剧，大家也就认了。

但恰恰相反，《太平年》的野心极大。

它选了五代十国这个最难啃的骨头，讲的不是什么帝王霸业的爽文，而是钱弘俶“纳土归宋”这种极具悲剧色彩和人文关怀的“反高潮”故事。

用一个王国的覆灭，换一方百姓的太平。

这种格局，这种立意，在今天的影视剧市场里，是何等的稀缺和珍贵。

剧组的诚意也摆在那里，剧本磨了三年，八千套草木染的服装，连头套的编织密度都有标准。

这些细节，都说明他们想干一件大事，一件对得起历史、对得起观众的大事。

他们把所有的筹码都压在了“品质”这两个字上。

可就在这最关键的一环，他们却做出了最不符合“品质”逻辑的选择。

这就引出了一个核心问题：影视剧创作，到底是艺术行为，还是资本游戏？

显然，在《太平年》女主角的选角上，“资本”的逻辑压倒了“艺术”的逻辑。

选择周雨彤，看中的无非是她身上的“流量”和“话题度”，哪怕这些话题都是负面的。

这是一种典型的互联网投机思维，妄图用“黑红也是红”的逻辑来撬动市场。

但他们显然搞错了一件事。

历史正剧的核心受众，和流量明星的粉丝群体，根本就不是一回事。

前者要的是质感、是沉浸、是演员与角色的合二为一；后者可能更在乎颜值、人设和CP。

你用一个流量明星来讨好一群根本不看历史剧的观众，结果就是把真正想看剧的核心观众全都得罪了。

这种操作，就像是在一家顶级的牛排馆里，为了吸引爱吃甜食的小孩，往最好的菲力牛排上浇满了草莓酱，结果两头不讨好。

说到底，观众的反感，其实是对这种“既要又要”的贪婪和“不尊重规律”的傲慢的集体反击。

他们用最朴素的行动告诉资本：我们不是傻子，我们分得清什么是好东西，什么是被硬塞过来的工业糖精。

钱弘俶用自己的退让，换来了吴越之地的太平。

可《太平年》剧组的这次妥协，换来的可能只是一片死寂的差评。

来源：剧评风云榜