摘要：家人为他取名“得闲”，或许原本寄望他的人生得享安宁，但偏偏他们姓莫——“莫得闲”，似乎就标记了他颠沛忙乱的生活。“衍”本是生生不息，“德福”集合了质朴的美好，然而在战乱的时代中，年轻的肖衍倒在了硝烟之下，梅德福的生命成就了“德”却终究没得福。
家人为他取名“得闲”，或许原本寄望他的人生得享安宁，但偏偏他们姓莫——“莫得闲”，似乎就标记了他颠沛忙乱的生活。“衍”本是生生不息，“德福”集合了质朴的美好，然而在战乱的时代中，年轻的肖衍倒在了硝烟之下，梅德福的生命成就了“德”却终究没得福。
当黑色幽默就这样撞入严肃沉重，那些沉默的小人物，突然都变得鲜活起来。
作者：倪兰
编辑：王子之
版式：王威
看完《得闲谨制》，我们一直在讨论这个片名到底指向什么。
是由那个具象的“得闲谨制”竹竿炸弹，抛出对侵略者的反讽？
是隐喻戈止镇的人们将自己的灵魂，从恐惧向无畏的打造？
还是想说，无数个“得闲”的抗争与拼搏，才为今天的我们“谨制”出了和平生活？
这正是它看完很上头的地方，因为内容足够有厚度，所以总可以去不断挖掘和解读，在无数人的脑洞中获得醍醐灌顶的爽感。
创作者在打造新一代的抗战片，也在为新一代打造抗战片。
《得闲谨制》将视角真正投向最基层的广泛小人物，让镜头对准了隐身于时代深处的故事可能性。它打破着传统题材的创作局限，本身就拥有了有别以往的新鲜戏剧空间；而从文本到影像，也在进行着突破观众印象的风格化尝试，让年轻人感受到抗战片焕新的、更贴合当下艺术审美与精神审美的表达魅力。
当下年轻人，往往在不完美的主角中代入自己。于是在这样一群小人物的故事中，《得闲谨制》去跨过时空共鸣着当代年轻人的生命态度，也让年轻人能够找到他们所关心的普通人的力量、智慧、英雄性与灵魂成长。
“带人去二刷”，是他们最切实的肯定。
家人为他取名“得闲”，或许原本寄望他的人生得享安宁，但偏偏他们姓莫。“莫得闲”，似乎就标记了他颠沛忙乱的生活。
从人物的姓名起，《得闲谨制》就显出了荒诞讽刺的基调与怀有悲悯的底色——譬如“衍”本是生生不息，“德福”集合了中国人最质朴的美好字眼，然而在战乱的背景中，年轻的肖衍倒在了硝烟之下，梅德福的生命成就了“德”却终究没得福。当黑色幽默就这样撞入严肃沉重，其中那些普通人的面目和际遇都变得更加鲜明起来。
一方面，《得闲谨制》以黑色幽默精准地讲透了他们在时代之中命运的颠簸无力与剧烈跌宕。
莫得闲与一众炮兵、百姓逃难到了戈止镇，肖衍给大家的新家园写上了门楼牌匾，结果半吊子的书法功底竟遇上了半吊子中文水平的日本侦察兵，后者将这里当成了自己的行军目的地“武镇”，给众人带来了灭顶之灾。在日本侵略之时这似乎是所有中国人头上都悬着的一把剑，但它在戈止镇这样离奇地落下，更显出了施害的残酷与受害的无辜。
进一步来看，在片中，幽默手法打破了过往题材创作中的刻板，更有力地塑造着群像，使得无论是我方正面人物还是敌方反派角色，都实现了一次“去模板化”的摹写。
举重若轻的幽默感，让我们的小人物老百姓更加生动、血肉饱满；尤其每个人真正活在生活中，嬉笑怒骂不端着，有可爱的小毛病，更有鲜活的性情，这种真实让他们与今天的年轻人特别近，观众轻易地就实现了对故事的情绪代入与情感连接。
莫得闲在面对太爷的“棍棒教育”时，不正经地调侃句“屁股告个缺”，就借着有事逃之夭夭。足可见他身后那个曾经的四世同堂大家庭，是多么松弛和睦。
作为防空炮长的肖衍，在战友们一起打死敌人时，虽然自己也没什么经验、被血腥呕得想吐，却要撑起长官的威严和鼓励的姿态，嘴硬地喊着，“这是胜利的味道！”。
炮兵麻郭富屁股上被子弹射中后，招呼战友说“给我上个药”，旁边的人马上沾点口水给他抹了抹。缺失一切物资的困难中，他们或许就是彼此最好的支撑。
而与此同时，更加放飞的荒诞性塑造，则将日军的丑陋、低劣、疯狂，彻底揭破。
比如莫得闲初遇日本兵时，其中一个拿枪指着他的人，却比他抖得更厉害、更害怕。
另一日本兵大河原表面释放莫得闲，背地却用日语告诉同伴“等他鞠躬时就杀了他”——他以为自己施恩，莫得闲就必会对他卑躬屈膝。结果莫得闲自制炸药，用同归于尽作为“感恩”，以死抵抗日本人对村民的伤害。
大河原在初始屠村时格外凶残，但在中国老百姓开始反抗、集体将他打惨之后，他的嘴脸彻底颠覆，随后遇到年迈的莫太爷时也会崩溃大叫“饶了我”……
事实上，这样的反面人物塑造，在清晰点明一个片中及现实的道理：强敌凶残的背后实则也只是纸老虎，他们并不是不可战胜，我们就是需要以勇气去对抗苦难。
如果说黑色幽默是《得闲谨制》在文本风格上的大胆尝试，那么这部影片在影像风格上的创新，同样与“黑”有关。黑白片，成为了影片视听上非常有趣的部分。
一方面，因片头片尾皆呈现出“黑白资料片”的样貌，观众完全可以将这部影片解读为过去时代留下的一份“资料影像”，这些虚构故事其实就是人们真实的抗争纪录，它会传递出一种奇妙的回味感。
而切实来说，黑白影像在片中更发挥了多元化的视听语言作用。
比如一些信息通过黑白影像插叙呈现，会带来更强冲击力——南京遭难后惨烈的街头画面和肖衍战友们被空袭炸死的悲痛过往，以区别于主影调的黑色影像呈现，更显严肃慎重，也独特地放大着事件对于人物内心的深远影响。
有时候黑白影像也会在剧情中实现着节奏的变调，比如众人初到戈止镇进行建设的情节，就以黑白默片的画面形式加速推进，高效叙事的同时带来一种诙谐有趣的生活感。
你有没有意识到，战争中的平民真实生活，其实很少能被看到。平民到底是如何度过战争岁月的，小人物在战争中究竟又能做些什么？
也正因此，《得闲谨制》是那么特殊，它的人物，不正是那些过去隐在背景中的人，那些不断转移与躲避的人。
莫得闲和他的家人，从南京逃到宜昌最后来到戈止镇，每当一个家被摧毁，他们被迫继续寻找下一个还算安全的地方生活。最后深山中的戈止镇成了这群人的桃花源，他们理想化地期望止戈于此；莫得闲用自己的手艺守护这个家，将自己的家打造牢固，筑高墙挖地窖，甚至家里的厨具都被他改造成了防身对敌的利器。
然而，现实告诉他们，终归无法置身事外。当三个日本兵，大摇大摆入侵至少几十号人的戈止镇，看到温良的村民百姓们，日本兵开始了极其嚣张、残暴的围猎式的屠杀。
此时，或许莫得闲想到了战争中的痛苦经历，仇恨激化了他，于是他要做那“第一个人”，以反抗守护自己的家。
“日本人怕我们不够难受不够害怕，所以会杀死我们的家人”，他到处向村中的百姓呼喊，“我不怕，我死第一个，反正后面还有（你们在继续），我们的家人能活！”，“我们做过的事无人知晓，我们的子孙会永世长存”。
“莫得闲”所代表的生命意义，此时竟然在衍生出新的层次——曾经是“没得空”、不停地在逃难，后来是不停地在建造、为保护家人也为找到自己的生活实感，而现在的他则是一刻不闲地在村里奔跑，提醒村民、引领大家、帮助炮兵、攻击日军。
这是他的成长，也是小人物在战争中，活着的意义的演变。于是一个他，真的变成了几十个他。当中国人的家已经被逼到绝境，当保护家的决心与动力强大，所有人都会站出来。他们拿着锄头、鱼叉、木箭，就敢走出家门打一场堵上性命的战斗；而当他们成为一体，他们就会面对面直视那个举着机枪的日本人，没有人再会后退害怕。
这里我们必须提到莫得闲的太爷，他或许是片中塑造得最具意义的符号之一。当观完全片，我们会发现，这个看似最癫狂的人，其实才是最清醒的人。
太爷曾经拿着竹竿想去捅天上的敌机，拿着砍刀就要去村道里对战日本人，最后拿着砖头就敢去砸日军的坦克。从始至终，太爷清楚地知道侥幸心理不能存，面对日本的侵略并没有安全避世的所在，他就是坚决地要与日本人战斗。事实上到了最后，在莫得闲肖衍等人对战日军坦克的关键时刻，恰恰是太爷抛下的那块看似“无用”的砖头，起到了要命的作用。它或许也在隐喻，只要抗争，必有价值。
太爷也是片中最惦记“回家”的那个人，当太爷赶着猪在残垣断壁中走过，身后那个举着洋枪的日军，无论如何也无法开枪击中他时，这也正是在预示着中国必胜，所有人必将回家。
从这个意义上讲，太爷，或许就是主创所埋下的民众的精神与民族的魂。
这也是《得闲谨制》特别好的地方，它有很多好东西，但它不说教、不煽情，等着观众自己去撞上那个震颤心灵的瞬间。
比如莫得闲不想再躲避日军，他第一次表达时并没有说什么大道理，只是说，“就不这样子，凭什么这样子！”——被长久欺压之后，拿出心气和犟劲要去反抗，每个人真的都会熟悉这种不想再屈服的感受。
结尾肖衍牺牲之时，他仅存的战友康灵宝一边翻着战场一边不停地念叨“要保护炮”，他已经将肖衍的信念刻到自己骨子里，并开始承继责任。这帮看似平常的士兵，一点一点、人人接力所呈现出的“做好一件事”的责任感，与在生命及信念上结成的可贵情义，最终形成了巨大的感动。
还有很多很多让人们泪目，又在网上不停去传播的词句，“有家回不去的活人，不用再回家的死人”，“撕了我的骨肉，再用我的骨肉撕了他们”，“讨个天理公道”，“那就来打一场死人打的仗吧”，“像一个人那样慷慨赴死，像一群人那样前赴后继”……
有些可惜，因为社区氛围对于明星演员的刻板陈见，豆瓣评分也带来了一些争议，在我们的感受中，它值得更高的评价。相信在经过更多的当下观影与未来的长期沉淀，我们会看到这部电影收获真正符合自身价值的定论。
值得一提的是，《得闲谨制》片尾，《恭喜恭喜》这首老歌响起，电影也给观众科普了一个冷知识：这首歌的诞生，正是为了庆祝1945年抗战胜利。
恭喜当年那代人的劫后余生，也恭喜当下人能幸运地活在和平时代。当初，“得闲”是种期待，是难得安宁的普通人对“普通生活”一词的质朴向往。如今，当观众得闲可以坐在电影院里，看一部如此“谨制”的电影时，银幕内外，就达成了一种跨越时空的互文。
这或许就是打破第四堵墙、主创所诚心献给我们所有人的，“得闲谨制”。
来源：影视深解读