摘要：2020 年，《河神 2 》播出后，田里又拍了两部剧，一部是未公开的古装项目，一部是改编自刘慈欣同名科幻小说的《梦之海》，期间还筹备过一部商业电影。用他的话来说，其实五年都没闲着。

《枭起青壤》微博追剧团开始前，导演田里在场外等工作人员，却被一大堆剧粉围住留影、合照。

作为资深 I 人，这场面让他有些恐慌。

2020 年，《河神 2 》播出后，田里又拍了两部剧，一部是未公开的古装项目，一部是改编自刘慈欣同名科幻小说的《梦之海》，期间还筹备过一部商业电影。用他的话来说，其实五年都没闲着。

所以，作为导演和编剧，《枭起青壤》是他久违面对观众“审判”的作品。

田里会在网上关注评论，看到了夸奖，也看到不少负面评价。田里觉得， 比起沉默的大多数，骂的人起码花了时间看剧，作为主创不该有情绪，要认真对待。

同时他也认为，在夸奖的声音中，有很多谬赞、过誉和爱屋及乌的，更不应该觉得“理所应当”。

虽然生活中的田里，跟“油腻男”完全不沾边，但当他看到莫须有的“男凝”舆论时，依然提到“有的角度和镜头也许还是会被诟病，就当作是提醒，有则改之，无则加勉。”

在和娱理工作室的对话中，田里真诚地复盘了《枭起青壤》的改编、选角和“吓人”等，也坦然回应了舆论场上的争议。

改编

田里的导演作品中，大都是基于文学作品的改编。但在他看来，《枭起青壤》无疑是最“难改”的一部。

难点之一，在于地枭、南山猎人等世界观架构和设定，是非常典型的中式传统志怪。但故事背景又发生在当代，男女主之间有篇幅不小的情感描写，还要具备偶像剧的看点。如果直接将文本翻译成影像，类型之间的不兼容会产生很大冲突。

田里便把最大的精力，用在如何让设定和故事不脱节，统一在同一个世界观之下。

首先，是让“南山猎人”的设定落地。

看到很多网友调侃，想要加入地枭集团，包吃包住包分配，还能报销车马费，田里表示理解。相较于南山猎人，地枭利己的动机确实更加自洽。

小说中，南山猎人叫“缠头军”，专职寻找和捕杀地枭。是类似于“赏金猎人”“摸金校尉”这类设定的存在。

田里觉得，故事发生在当下，地枭在很多年前已被镇压，不再现世。南山猎人们应该各自有自己的职业和生活。在青壤巡山的任务，也改成了每四年一次，更像是某种习俗，或者老友叙旧。就像《少林足球》《功夫》《雄狮少年 2 》中“失落的传武”那样，大家也许还有信念，但早已为了生活而技艺生疏、组织松散。

只有当这样一群“散兵游勇”,被突然出现的地枭打破安宁、激发斗志，从而团结起来，奋力抗争、牺牲自己、守卫家园，才能凸显出逆袭的爽感和传承的可贵。

所以，到底让南山猎人接地气、“有人味儿”到什么程度，对田里来说，这个分寸很难拿捏。

“并没有刻意削弱南山猎人，我觉得地枭对猎人来说，最大的威胁不是有钱有势，而是它们寿命比人类长得多，它们耗得起。而且目的很单纯，没有杂念。一个精神纯粹的、长生不老的组织，太强了。”

对于地枭，田里则希望它们更像人。毕竟按照剧中的设定来说，人类和地枭是同根同源的。

首先，它们有类似灵长类动物的四肢和躯干结构。为了还原原著中“鸟”的元素，地枭的头部设定成了类似鸟喙的硬壳质感，仔细看还能发现，地枭其实有五根手指，只不过食指和中指，无名指和小指是黏连的。这也是剧中人形地枭祭拜女娲伏羲像时，那个独特手势的由来。

关于地枭如何转变成人，田里并不满足于一只狐狸、一条蛇，修炼五百年就能成人的神话故事。如果一种怪兽能依靠“手段”转化成人形，是否可以设计某种科学依据？

因此，他想到了一个刁钻的角度。怪兽不是“变成”人，而是“变回”人。

地枭原本就是人，只是机缘巧合下，将人与鸟兽草木的基因融合于一体，才变成了怪物。地枭转化成人，其实是在“剥离”不属于人的基因，从地枭“蜕化”为人。

“印象中应该没有哪个志怪作品从这个角度切入过。”田里提到，类似的设定在科幻影片《湮灭》中有过体现，但逻辑完全不同。

这也正映照了预告片中的那句台词，“地枭是恶果，人类是善因。还是说，正好相反呢？”不禁让人浮想联翩。

《枭起青壤》播出后，有网友质疑为什么在剧集开篇，就把各路人马的身份、阵营，以及“血囊”等原著中后期才揭开的概念明牌？田里也聊了聊他的理解。

首先，最浅显的意图是为了尽快清晰正邪双方的立场，让观众顺利进入故事，跟住悬念。其次，后面还埋了别的反转和钩子，提前明牌一些概念，反而可以让信息量更均匀地分布、揭示，让剧集更有节奏感。

抛开改编，即便是还原原著“名场面”，田里也遇到了难题。

比如，炎拓半夜潜入聂九罗家欲图谈判，结果两人大打出手，之后炎拓驾车带着聂九罗冲入河中的剧情。

“坦白讲，我个人其实很难认同炎拓这一系列做法。”田里难认同的，包括炎拓一个大男人，半夜偷偷潜入女生家中，用炸弹威胁聂九罗不成，动手打人。灰溜溜输掉之后，查到聂九罗怕水，还要处心积虑换了一辆破车，蓄意威胁，最终真的把车开进水里。

但这段在原著中让人印象深刻的情节，势必需要保留。思来想去，田里决定挖掘情节中的“癫感”，突出人物情绪和对抗感，以脱离现实逻辑，这才有了目前呈现出来的情景。

藏了炸弹的沙发改成艺术品椅子，刻意为之的破车改成乔装打扮的出租车，聂九罗怕水这一点，也改成了炎拓并不知情。看到观众几乎没有对这一段落提出质疑，田里算是松了口气。“影视改编足够在电影学院开一门课了，有太多可以聊的。”

像《枭起青壤》这样世界观、情节、人物都十分完善的文学作品，在影视化改编时需要平衡、取舍、考量的细节太多。田里坦言， 目前观众所看到的改编呈现，都是经过深思熟虑、权衡利弊做出的选择，很多时候甚至如履薄冰。

“尽力了，也接受所有批评。”田里说。

聂九罗和炎拓

《枭起青壤》从启动之日时，迪丽热巴就是聂九罗的唯一人选。

“没有她，这个项目就不成立。”田里和迪丽热巴合作后，最大的感受是，“根本不是老天爷赏饭，是老天爷喂饭、塞饭。”

迪丽热巴是极致的“导演友好型”演员，每场戏导演想要想表达什么，突出什么，走戏时都能迅速准确把握。无论是情绪戏还是动作戏，也几乎不需要酝酿和准备，一开机，立马进入状态。

“德艺双馨的青壮年表演艺术家”并不是在玩梗，是田里真实的感受。

迪丽热巴本人跟聂九罗一样，是恐水的。剧组的杀青戏，就是出租车沉入水底的戏份。

拍过两部《河神》的田里，积累了大量水戏拍摄经验。同时，他也见过各种各样嘴上说水性很好，一下水就露怯的演员。还有人甚至会紧张地坐在水池边，几个小时不敢下水。

因此，这场杀青戏，田里原本很担心。正式拍摄前，团队做了详细预案。他还专门拍摄了解说视频，介绍车怎么入水、车盖怎么掀开、威亚怎么吊、演员怎么进出等等，发给迪丽热巴，希望能缓解她的压力。

正式开拍，迪丽热巴甚至没有任何心理建设，二话不说直接下水，顺利完成了拍摄。对怕水的人来说，不戴泳镜在水下睁眼极为困难。但热巴在大家的鼓励下，也很快做到了，让现场的所有人都肃然起敬。

此外，无论是对于文戏的理解和钻研，还是武戏打斗的爽利，热巴都表现出了惊人的理解力和协调性。 “她一定在背地里下了不少功夫，老天爷赏的饭，也不是随便张张嘴就能吃的。”

挑选饰演炎拓的演员时，陈星旭戴着鸭舌帽进门的那一刻，田里就有种强烈的感觉，“应该就是他了。”

除了长得帅、身材好、会演戏等因素，让田里印象最深的， 是陈星旭身上有一种年轻男演员少有的松弛感。

“我们俩都是 I 人，都腼腆。但第一次见面，就有一见如故的感觉，很亲切。”

田里发现，陈星旭对拍戏这件事有自己的追求，每一步都走得很稳，不急于求成。而这种气质，也正和炎拓的隐忍、闷声干大事不谋而合。

开拍前，陈星旭还为炎拓详细梳理了人物逻辑，尤其是和聂九罗的感情线，很多细节连导演都没想到，这让田里非常惊喜。

田里其实有“浪漫过敏症”。每次拍感情戏，监视器前的他都要握紧拳头，全身蜷缩。

即便如此，《枭起青壤》中，聂九罗和炎拓还是有三场吻戏。跟导演一样，迪丽热巴跟陈星旭也会害羞，田里就拆解镜头，精准布光，细化到每一个动作幅度和眼神方向，用工作细节去化解尴尬。拍摄花絮中，甚至能看到田里“手把手”教陈星旭演吻戏的画面。

第四集中，聂九罗和炎拓的睡裙西装打戏，俨然成了大家广泛讨论的 CP 感名场面。

田里看了动作导演拍摄的打戏 demo 后，觉得动作设计太实，“下手太狠了”。为了突出镜头美感，田里给动作指导出了个“命题作文”:

“脚踩凳子，骑上去下砸，利用领带和睡裙腰带做文章，男生要把女生抱起来，中途要有两次停顿，炎拓出手要有所顾忌，但聂九罗可以下死手。”把这些关键环节保住，其它部分动作指导就可以尽情发挥，“别把房子拆了就成”。

此外，两个人在这场戏所穿的服装，以及后期剪辑时用的弗拉明戈风格的音乐，都是田里精心挑选和设计的。

“吓人”和“田里美学”

对于《枭起青壤》因吓人上热搜，田里直言，“对不住大家，我没忍住。”

田里从小就是 B 级片爱好者，小学时期就经常租《群尸玩过界》《活跳尸》《午夜凶铃》这一类重口味影片回家看。

“其实现在恐怖元素挺稀缺的，观众还是有这个需求的。原著里也有不少恐怖桥段，放在前面做钩子，我觉得挺合适。”

第二集林喜柔吃牛排，是地枭集团的登场戏。为了拍出“伪人感”，难免需要渲染画面，甚至让观众产生生理不适，去放大林喜柔的压迫感。

然而，很多花絮中，现场拍摄这些画面的氛围却是很欢乐的。大家相处融洽，甚至时常笑场。

对于镜头语言、灯光设计，田里有些强迫症，这便是网友口中的“田里美学”。

“可不敢这么说，谈不上美学，个人偏好罢了。”田里笑称，自己无论从美术、摄影还是造型，都有很高的要求。

说一部剧集有电影质感，似乎是对这部剧集的莫大褒奖。但田里觉得，这种说法有失偏颇。

“电影可以一天只拍一场戏，甚至一个镜头。但剧集每天的工作量是按页数算的，大部分时候不得不牺牲布光、布景、换机位的时间，去保证进度。并不是剧集主创的审美就不及格，有时候真的是迫于无奈。”

问到怎么把迪丽热巴和陈星旭拍得如此“盛世美颜”，贡献了很多两人的“人生镜头”时，田里坦言： “人家长得就好看啊。说实话，想把这俩人拍得不好看，真挺难的。”

但热搜上 # 男频导演拍女频 降维打击 # 的，田里并不认同。

“这词儿用得太夸张了，按照《三体》里这个词的出处来说， NBA 全明星参加小学生篮球联赛，都远远称不上降维打击。我只不过是尝试提供了一些新鲜的视角，仅此而已。”

通过《枭起青壤》，田里在“长短剧”间的缝隙中，摸索着新的叙事之道。或许在下一部作品中，这位年轻的 85 后导演，又将解锁新的“田里叙事”和“田里美学”。

来源：小镇评论家