摘要：自从网友从70秒的预告片中数出了40把带血的刀开始，这部充满神秘感的剧集就在不断刷新人们对它的好奇。不过，除了一众主演都认识之外，故事、人物、设定等更深层、更实质性的内容总是蒙着一层面纱。

即将于后天（12月12日）开播的新剧《长安二十四计》，优酷站内预约量已经突破400万，创下2025年度新高。

自从网友从70秒的预告片中数出了40把带血的刀开始，这部充满神秘感的剧集就在不断刷新人们对它的好奇。不过，除了一众主演都认识之外，故事、人物、设定等更深层、更实质性的内容总是蒙着一层面纱。

《长安二十四计》之所以具有犹抱琵琶半遮面的朦胧感，正是因为它是一部地道的原创作品。

没有原著小说，自然难以提前知晓故事走向和人物性格。更何况本剧的整体世界观是架空原创的，虽然一些概念从传统文化而来，却并非对某段具体历史的打捞。

近日，《长安二十四计》总编剧霜城接受《影视独舌》独家采访，聊了创作中的诸多细节。这才让我们对整部剧有了一个更为全面、深入的了解。

在优酷的鼓励和支持下，霜城展开非凡想象力，调动其在TVB写剧本的多年经验，构建起一个全新的江湖气舞台，演绎出一场场酣畅淋漓的智计对决。给观众的爽感，来自大仇得报；给观众的反转，多到让你“猜不到下一集”。

原创才能避免“剧透”

原创的价值是什么？不同人可能会从自身的角度给出各种答案。

而霜城的出发点，竟然是“避免剧透”。

无论是IP改编还是取材历史，都免不了有些观众因为读过原著或熟知历史而被天然“剧透”。唯有“从一张白纸开始的原创”才能避免。《长安二十四计》里，无论是人物的命运，还是故事的节点，观众都只能通过追剧来获取。

架空的世界观，更可以让创作者的想象力自由驰骋。霜城介绍，剧中设计了一个场景叫藏兵巷，有几千个暗卫住在里面。没任务的时候，他们就像寻常百姓那样晾衣服、遛孩子，过着养鸡养鸭的闲适生活。可一旦有任务，他们转身就化为精锐倾巢而出。

当世界观架空于历史之上，“长安”也就变成了一个更为广义的符号，它不对应任何朝代的长安城，而是中华文明历史长河中的一个文化意象。

霜城告诉我们，本剧之所以使用“长安”二字，是因为它作为十三朝古都，上演过太多帝王将相的故事，经历过惨烈的攻防战和血腥肃杀的权力更替，是一个可以拉近观众与剧中故事的文化符号，无论是英雄气还是阴谋感都能承载。

不过《长安二十四计》并没有去刻意写大臣们上朝的戏。因为朝堂权力的斗争在本剧里只是背景，故事核心聚焦于人的恩仇。

架空的世界观，可以让想象力在故事、人物、场景的层面放飞，而借鉴传统文化元素，则可以让原创落地。

比如剧中主人公一些行动节点契合了节气。秋分那天，谢淮安（成毅 饰）和他的朋友告别；立冬那天，他回到长安，走上复仇之路；春分那天，他去面对一生中最重要的敌人。

有了这些契合，节气就成了颇有意韵的留白。节气一年一年在循环，为人物命运提供了一层氛围渲染。

蒲逆川（喻亢 饰）使用的“火刀”，对应的是我国南方一些地区殡葬仪式中的“破地狱”环节。而剧中制作通关文牒“过所”的段落，则自然融入了古代造纸术的展现。

原创的架空世界观搭配传统文化元素，可以有效地化解距离感，提升代入感，最终为观众带来新体验、新感动、新冲击。

目前行业里如《长安二十四计》这般体量的原创剧集较为罕见。从霜城的回忆里，可以真切地感受到，他在有了故事的原创想法和初始版图后，是因为收到了优酷的鼓励和支持，才得以放开手脚进一步将其创作出来。

头部平台对原创的包容度，是优秀原创剧本能否得以绽放的先决条件。优酷的精品内容战略，既是一双发现好故事的眼，又是一双扶持好故事的手。对观众而言，原创精品越多，遗珠之憾越少。

复仇主轴、狠人内核、集均反转

除开世界观，《长安二十四计》的故事线非常清晰，由始至终围绕在谢淮安的复仇主轴上。

谢淮安的真实身份是虎贲创始人刘子温（黄觉 饰）之子，于灭门之灾中幸存。他化名谢淮安后亡命天涯多年，终以淮南县衙主簿的身份重返长安，向敌人们依次展开复仇。

这期间，谢淮安的复仇经历了从“家仇”到“国恨”的升维。他与虎贲一众的较量，渐渐演变成一场决定长安命运的暗战。而潜伏暗处多年，伺机而动的敌人，也没能逃脱谢淮安谋下的精妙布局。

霜城给了谢淮安一个独特的“白头儿”设定，即出生时是白头发，长大一些才慢慢变黑。第一层隐喻是他会有比较悲苦的一生，第二层隐喻是天赋异禀，智谋过人。

霜城说，他写作的时候脑子里有一个关于谢淮安的意象：一个人独行，前面是黑暗的长夜，或者是冰冷的雪地，背影看起来弱不禁风，却藏着刀锋一般的眼神。

“强大和悲凉是在这个人物身上并存的。”

他的敌人们势力强大，强大到可以架空整个帝朝。他的复仇路如履薄冰，走错一步便入死地。然而，复仇的信念让他矢志不渝，义无反顾，在复仇中成长，在复仇中救赎，在复仇中践行自己的道。

围绕主轴，霜城为其他人物群像的塑造找了一个精神内核——“都是狠人”。

剧中有两大武力天花板，分别是刘奕君饰演的萧武阳和张涵予饰演的言凤山。

萧武阳以藩王之身带兵攻入长安当上皇帝之前，曾长期驻守北方边境，被外族敌人称作“杀人王”。其实他夺取皇位并非源于贪恋权力，而是为了拨乱反正。坐上皇位后，他最关心的依然是危险在哪儿、敌人在哪儿。

对将士而言，他是“军神”；对帝朝而言，他是“守护者”。

言凤山是天下第一暗卫。正是他对刘子温的背叛造成了灭门惨案的发生。对比传统的反派，他的最大差异点是物欲很低。即便权倾朝野也更愿意住在市井小院里。这与他一直无法走出的惨痛过往有关。

被萧武阳废掉皇位的萧文敬（周奇 饰）是一个人生曲线非常跌宕的角色。天下人都以为他死了，可实际上他成了一个普通民众之后，反而找到了属于自己的人生。只有从高位跌落低谷，萧文敬才有机会亲眼见证什么是市井，亲身体会什么是责任。

王劲松饰演的吴仲衡是奴隶崽子出身，童年时曾亲手从狼的肚子里收殓回父亲的尸体。成年后，他便有着比一般人更大的野心，也更能为了实现自己的野心，深藏不露数十年。

顾玉（叶祖新 饰）身上集合了多种反差。他十四岁就承袭爵位，掌握着一支名为“白吻虎”的私军，可他是断腿之人，一生无法行走。性格上他是一名儒将，可行动上，他在部下被杀死后，咬着牙让敌人一命还一命。

《长安二十四计》的每个角色都不是非黑即白、早有定数，而是围绕着“狠人内核”走出一条属于自己的命运轨迹。

霜城的创作风格脱胎于在TVB做编剧时，节奏上不拖泥带水，逻辑上严丝合缝。这次既然是原创剧本，而且优酷也给足了发挥的空间，没有IP“剧透”，观众就不会提前知晓人物宿命和故事结局。那何不更进一步，试试让观众连过程都无法预料呢？

“剧里的角色比观众领先一点点，观众应该能有一些惊喜”成了《长安二十四计》的创作过程中，他始终绷着的一根弦。而层层反转，则成为他在创作时的“加码”。

层层反转的难度，还在于如此高密度的反转，必须都有合理性上的铺垫。这就需要不断地复读已写内容，寻找哪处能够找到另一种可能，哪处能够为另一种可能而预埋伏笔。

于是，不断探索新的反转点，然后再为它修改前边的铺垫，像沙盘一样在创作的过程中往复推演。等剧集播出后，细心的观众在每个反转发生的时候，都会有恍然大悟的感觉。

精品剧集的高质量陪伴

进入互联网时代后，观众就再也不发愁可选剧集的数量。人们对剧集的诉求，早已变成了高质量陪伴。

剧集可以不承载特别重大的命题，但一定要有鲜活的人物和流畅的叙事。高质量的陪伴感，来源于观众对人物命运的关心，对剧情发展的关注。

当下观众对精品内容的需求之强烈，有两个突出印证：一是如《新生》《边水往事》《沙尘暴》等品质剧，一旦获得认可便迅速引发追剧与讨论热潮；二是如《长安二十四计》这类重磅剧集，开播前便能持续打破预约纪录，引发市场高期待。

从行业规律来讲，高预约量作品往往需要有人气IP来做引流。《长安二十四计》以原创之姿创造佳绩，在影视独舌看来，是因为从底层逻辑上，它与优酷以往坚持的精品内容战略有很强的关联。

优酷的逻辑始终是“为好内容全力以赴”，无论是IP改编还是架空原创，只要能打开题材新赛道，突破叙事旧模板，塑造更有魅力的角色，编织更为极致的回响，就理应成为高质量陪伴观众的下一趟列车。

12月12日，开启《长安二十四计》谢淮安复仇之旅的闹钟，你定好了吗？

【文/满囤儿】

来源：影视独舌