摘要：最近有部剧叫《风与潮》，说的是1941到1945年澳门被围困的那段日子，很多人不了解这段过去，也不太关心那时候普通人怎么过日子，可是这部剧没有走容易的路，光是做衣服就做了三千多件，每一件都是手工缝出来的，不是买现成的，西装分羊毛、亚麻和蚕丝的料子，旗袍颜色根据

最近有部剧叫《风与潮》，说的是1941到1945年澳门被围困的那段日子，很多人不了解这段过去，也不太关心那时候普通人怎么过日子，可是这部剧没有走容易的路，光是做衣服就做了三千多件，每一件都是手工缝出来的，不是买现成的，西装分羊毛、亚麻和蚕丝的料子，旗袍颜色根据身份来定，有钱的太太穿碧绿色，穷的人穿土褐色，连何贤这样的商人，也经常在西装和长衫之间换来换去，都是为了还原他夹在殖民地和民族之间的那种身份状态。

剧组投入大量资金在美术制作上，有五千多人参与这项工作，画出一万多张设计图纸，连银行二楼墙上贴的债券明细都展示出来，让老百姓抬头就能看到，钱压在头顶让人喘不过气，道具方面更是费尽心思，两万两千多件物品全部手工仿制，木箱、渔网、扁担、皮包，没有一件是现代的东西，码头上的难民扛货时货物怎么捆扎，也都按照老照片复原，一点不含糊。

演员穿的衣服不是随便选的，它们藏着角色命运的线索，蓝盈莹演的乔音婉一开始穿着小洋装、卷着头发、踩着皮鞋，看起来像被保护起来的艺术青年，后来她的头发变乱，换上粗布衣服，战争慢慢磨掉了她的尊严，李纯演的郭绮文从穿碧绿旗袍的富太太变成沉默的主妇，衣服颜色越洗越淡，家道也跟着衰落下去，谭凯演的柯麟穿着白大褂配上灰风衣，看着冷淡，其实是在医疗岗位上保持距离，这身衣服就是他的职业面具，任嘉伦演的何贤在公开场合穿西服和皮鞋，私下却换成长衫，这个细节不是编剧编造的，而是有真实史料可以证明。

他们没有把苦难拍得特别美，而是让那些东西自己开口说话，馒头和白粥在剧里成了稀罕物，小孩手里的一块饼子也不是瞎编的，就是当年配给的真实样子，野菜根熬汤和万人尸坑都照着档案记录还原出来，爆炸戏用真炸药来拍，演员从高处滚下来，水下戏也是真的泡在水里，没有用绿幕合成，废墟里的招牌、碎砖头、烧焦的门牌，全都按照1943年轰炸的照片重新搭建起来，一点都没偷懒。

现在很多剧都拍民国时期，女演员穿着现代高跟鞋，观众马上看出来是假的，豆瓣上有很多人批评，《风与潮》这部剧这么认真，反而显得其他剧组太随便，澳门那段历史在大陆的主流故事里基本没有提到，日军封锁经济让很多人饿死，但很少有人说起这个，这部剧播出的时候正好赶上澳门回归二十五年，大家开始对“一国两制”之前的事情感兴趣，技术上他们用实景拍摄、真实爆破和实体布景，花的钱比那些用AI换脸和抠图的古装剧还多，这不是技术问题，而是制作态度的问题。

我总觉得，历史不能只靠文字和口号来记录，一粒米、一条线、一块砖，如果认真观察，它们能告诉你很多课本里没有的事情，比如一个女人衣服从鲜艳变成灰暗，背后可能是家庭遭遇变故，一个男人频繁更换衣物，是因为他既要应付场面又要坚持立场，这些细节比空喊口号更有力量，很多人觉得看剧只是消遣，可要是连消遣都不愿意做得真实，那我们还能相信什么呢。

澳门的那段日子，没多少人记得，但衣服、道具、场景还在悄悄提醒我们，历史不是放在一边的东西，是活生生的人过出来的生活，你看到的每一针每一线，都是过去的人真实活过的印记，现在的电视剧，愿意花时间还原这些细节的已经很少了，不是做不到，是他们不想做，可正是这些笨功夫，才让观众觉得那不是演戏，是真事。

来源：影视背后的光