摘要：内容呈现层面，短剧这一年表现出叙事深度化、审美精品化、题材多元化趋势。制作层面，制作方正加速告别“七天拍完、十天上线”的速成逻辑，转向剧本设定、镜头美学、表演等核心环节的深耕。

2025年，短剧正式进入“卷品质”元年。

内容呈现层面，短剧这一年表现出叙事深度化、审美精品化、题材多元化趋势。制作层面，制作方正加速告别“七天拍完、十天上线”的速成逻辑，转向剧本设定、镜头美学、表演等核心环节的深耕。

内容的升级，与红果在数据、工具与协作模式上的支持密不可分。作为短剧生态的“链接器”，红果通过数据赋能助力内容升级，借助分账模式重塑人才激励，并依托平台工具提升产业效率，以行业服务者姿态，为短剧的内容提质，搭建了正向循环的生态。

就在刚刚结束的首届红果创作者大会上，千余位编剧、导演、制作人齐聚，围绕创作、宣发、人才等关键环节，展开了对短剧未来的深入探讨。这场盛会不仅折射出行业的最新创作风向，也清晰地表明：红果已从单纯的内容创作与分发平台，进化为推动短剧向“长期内容产业”迈进的重要支持力量。

短剧下一步的风往哪刮？

在短剧内容升级已成行业共识的背景下，红果短剧总编辑乐力在创作者大会的跨界主创沙龙环节，进一步指出了当前短剧内容演进的具体方向：现实题材占比稳步扩大、传统文化题材创作热度持续攀升、AIGC技术让漫剧成为市场的“潜力股”。这三个方向共同勾勒出短剧行业在故事内核及价值层面的深化。

回顾这一年，短剧现实题材内容不再局限于悬浮的都市叙事，而是聚焦具体的社会议题。如《真千金她是学霸》反映了地区教育公平问题，《弄潮》注入了山区女性生存困境等。这类题材剧情转折通常体现在人物开头经历资源匮乏或制度打压，然后凭借自身创意突破重重障碍，最终反向整顿环境，传递出小人物在困境中的韧性和不屈精神，兼顾了内容的深度与叙事张力。

这类作品也在视听语言上极力还原现实，赋予作品强烈的写实质感。比如《弄潮》剧组为了贴近湖南地域特点，提前安排演员学习方言，整个拍摄全程使用方言演绎。这种对方言真实性的打磨，正是短剧行业创作观点向作品厚度升级的典型例证。

传统文化题材也不像过去一样仅仅是作为叙事的背景板，而是慢慢成为了驱动叙事与审美的核心引擎。以《冒姓琅琊》为例，该剧在服化道方面精准还原了《洛神赋图》的美学意境，在剧情呈现上，将魏晋风骨融入权谋叙事，如让衣冠南渡的历史场景成为角色命运的重要注脚。在情感内核上，透过主角的视角，展现古人对家庭荣誉的坚守、对血脉传承的敬畏，以及普通人在历史洪流中对身份认同的执着追寻。此类题材的升温，标志着行业在追求内容深度的同时，亦重视视觉与文化的双重质感。

AI漫剧的兴起为短剧产业开辟了新的内容表达路径，在叙事深度之外，进一步拓展了视觉呈现的可能性。从成本结构看，AI漫剧的单集制作成本较传统动画下降超过90%，部分漫剧成本已降至10万元以下。这一成本优势使得原本受限于制作预算的题材得以释放，如需要宏大战争场景的科幻玄幻、高武江湖或民俗悬疑类内容，获得了规模化创作的空间。

总体来看，短剧行业正在经历一场内容变革——流量密码回归到能引发观众思想共鸣的优质内容。这一转变标志着行业正从新兴状态，逐步沉淀为具备持久生命力的内容产业。

良性分账机制，提升创作回报

正向的利益分配模式，才是短剧产业活得长的关键。

内容产业里的逻辑总是这样：规则决定利益流向，利益吸引人才聚拢，而人才最终决定内容质量。红果推出的分账模式，正是启动这一系列积极变化的关键一步。

按照过去的利益分配机制，编剧的价值回报往往与其所产生的市场效应之间存在断裂。如编剧的报酬多在项目启动前就已固定为一项“前期成本”，与作品面市后的市场反响脱节，导致编剧难以分享作品的成功红利。

红果推出的编剧分账政策，打破了这种错位。原有编剧薪酬制度下，编剧会创作出各方满意的“规矩”的剧本，但可能不会出彩，制片方也更倾向于按市场价逐步压缩普通编剧所得，没有足够的动力为出彩的剧本付出更多成本。而分账政策通过将编剧收益与剧集播出效果动态绑定，不仅提升了编剧收入，而且会倒逼编剧在用户审美不断提升的背景下持续“卷质量”，创作出新意与深度兼具的作品，最终实现“优质内容－更高市场回报－更好创作”的良性生态闭环。

在演员端，红果同样通过分账模式，引导演员不断提升表演质感。早期阶段，短剧演员虽是“主创”，但为覆盖团队成本，他们不得不高频串戏，无论是心态还是实际身份都处于“执行者”状态，这导致他们无论是对作品的创作深度还是后期宣传期的参与度都不足。

而红果的分账模式改变了这一状态——它让演员能够通过深耕一个优质项目，获得远超以往“赶场”的回报。正如宁波墨初影业CEO鲁通在创作者大会上所言：“当经济利益得到保障，演员自然会将自身视为作品的‘合伙人’，从表演、人物理解到妆造、宣发，都更愿意倾注创意。”

红果通过推出分账模式精准驱动了编剧与表演这两大核心创作环节的变革，并形成从个人到行业生态的连锁反应：在创作者个人层面，当收益与市场表现挂钩，创作者会主动研究用户偏好、打磨细节，从“完成任务”转向“经营作品”，打造优质作品；从编剧或演员垂直行业看，分账透明度让优质创作者获得超额回报，形成“良币驱逐劣币”效应；从短剧生态看，它培育出以创作者为核心的健康生态，使行业摆脱对流量明星的路径依赖，获得持续创新能力。

高效协同的产业新范式

进一步说，红果对短剧行业的深层价值，在于通过系统性改造打破了“高投入低质量”的行业魔咒。

近一年来，平台通过“果燃计划”“短剧创作服务平台”等举措，优化了产业链协作模式，从结构上提升了整个短剧产业的工业化生产效率，帮助短剧产业完成从“量变”到“质变”的关键跃迁。

在此背景下，红果的“果燃计划”缓解了制片方的两大痛点：资金压力与决策风险。平台通过投资、保底、分成等多元模式，为制片方分担甚至前置了资金压力。这一机制改变了制作方的预算分配逻辑，让制片方有底气将资源投向设备、精致取景与细节打磨，避免了因预算不足导致粗制滥造的问题。

更重要的是，扶持计划以数据分析帮助制片方降低了决策风险。在合作过程中，平台通过提供用户偏好、热点题材、特定人设等维度的数据分析，帮助制片方在立项和剧本开发阶段能更加精准锚定市场缺口，让项目的风险变得可控，从根本上降低了制片方成本。这也印证了大唐之星创始人张莉的观点，短剧行业从野蛮生长到高度精品化，表现出来的是供需两端的精准匹配，红果平台在这方面提供了最实在的保障。

不仅如此，在内容管理与宣发环节，抖音集团短剧版权中心的建立有效降低了短剧出品公司的运营损耗。该中心通过标准化流程，显著减少了版权方在作品上线、分发策略及营销方案等环节的沟通与审核成本，实现了更高效的内容分发路径和更多元的商业变现可能。

而在协作端，红果推出的短剧创作服务平台打破了短剧产业链的内外壁垒。对内，长期以来，短剧行业因各方之间存在信息差，导致项目流程繁琐低效。而短剧创作服务平台通过数字化工具连接制作方、编剧、演员等各方，直接有效地促进了产业链内部的项目对接。对外，果燃计划在升级后支持推动短剧与文旅、古籍等社会价值领域深度融合，打破行业边界，实现了跨圈层资源整合，让短剧有了更多发展可能性。

这种“内通外联”的协作生态，终结了行业过去闭门造车的低效模式，推动短剧产业从孤立生产迈向系统作战的新阶段。

当短剧行业转向内容深耕之际，红果平台通过构建完整的生态体系，为行业提供了切实可行的路径：重构分账机制激励优质人才，依托数据支持降低创作风险，通过标准化流程提升协作效率。

在鎏光盛典的颁奖现场，唐国强借用鲁迅名句“惟其年轻，希望正在这里”寄语短剧未来。这份向前发展的坚定信心，是由全行业从制片方到宣传方，从台前到幕后，以及如红果等服务平台在内的多股力量共同汇聚而成的。未来，随着精品化作品数量不断增多，产业协作愈发成熟，短剧将在文化传播与内容创新方面展现出更广泛的社会影响力。

来源：毒眸