摘要：一部集结朱亚文、陈晓的年代正剧，从开播一直好评不断，主演配角都是相当的给力，新老演员同场飙戏看的那叫过瘾。

一部集结朱亚文、陈晓的年代正剧，从开播一直好评不断，主演配角都是相当的给力，新老演员同场飙戏看的那叫过瘾。

剧中朱亚文饰演的乱世英雄李成刚开播就凭借硬朗演技圈粉无数，他饰演的将军更是打脸一众不会演戏的新生代。

而与向涵之饰演白依梅的感情戏，更是演出的主角的气势。

23岁的向涵之饰演的医女白依梅于第12集登场，清冷的造型和前期内敛的表现，让人眼前一亮，

尤其是她在给伤兵包扎的片段，手抖着端水盆、眼泪砸在绷带上的细节，简直“破碎感满满”，让不少人觉得她的形象与贴合角色度非常高，甚至期待她与朱亚文的乱世CP能擦出火花。

但随着剧情推进到第15、16集，问题出现了——剧情中，白依梅因抗拒包办婚约与父亲激烈争执，性情刚烈的老人气急攻心卧床不起，得知父亲病情危重后，她既愧疚又无助，本该是全剧的情感高光时刻。

但镜头中的向涵之，先是深吸两口气生硬酝酿情绪，随后眉眼用力拧作一团，嘴角刻意下撇，折腾半天仅挤出几滴眼泪，

一看就是情绪没到位，演技也生硬得很！脸部肌肉却因过度用力显得僵硬紧绷。

而此时的她的台词也变得含糊不清，气息忽上忽下，本该层层递进的愧疚、心疼、委屈，被简化成了“挤眉弄眼式硬憋”，

与同框老戏骨一个眼神就传递出的焦虑形成鲜明对比。

这段几分钟的哭戏片段真是尴尬到脚趾抠地，这场戏本该是愧疚、心疼与无奈的哭戏，却成了向涵之的“演技翻车现场”。

而在第14集的“吃梨落泪”戏的花絮中，她因感冒嗓子不适，拿着梨走戏时一边吃一边想起剧情中的父亲，

自然流露的眼泪让人尤为动容，连对戏的朱亚文都调侃她“哭的梨花带雨”，

而在“李成战死”流言传开的段落，她用一秒空白眼神、骤然收缩的瞳孔和冲出门外的动作诠释崩溃，没有直白的哭号。

但到了与李成的重逢哭戏时，她奔过去捶打对方再拥抱落泪的桥段时，因情绪转换过于突兀，被吐槽戏真情假。

其实向涵之这种“细节戏尚可、爆发戏拉胯”的反差，并非首次出现在《大生意人》作品中。

回顾她的演艺履历，演技争议几乎贯穿始终。

在《仙台有树》中，她一人分饰两角，一个是霸气张扬的"女魔头"师父沐清歌，性格洒脱不羁，而她的表演完全撑不起'女魔头'的气场，肢体略显僵硬，面部表情单一，缺乏情绪变化，尤其是情绪爆发戏处理也不够到位。

另一个是沐清歌的转世薛冉冉，古灵精怪，天真烂漫的软萌少女

而她又表演的"过度活泼，眼神飘忽"，全程靠挤表情和晃身子表现俏皮和娇羞，让人略显做作。

而她的哭戏一贯是眼睛一挤，嘴角一撇，声音一抬，虽然能让人能看出"在演哭"，却难以被带入情境 。

同年8月的《定风波》里，饰演的女捕快依然是表情僵硬，情绪变化单一，与王星越(萧北冥)的感情线"毫无CP感"

​目睹父亲惨死时只有流泪，没有层次感，无法让人共情，

台词功底也不行，吐字不清、语调平淡，与台词功底扎实的王星越形成鲜明对比，​俩人更是被调侃“像两个不在同一频道的演员”。

《繁城之下》中的冷桂儿一角，同样因“皱眉式表演”贯穿全剧，全程几乎一个表情，显得毫无生气与灵魂"，被形容为"木头人"

哭戏一贯是挤眉弄眼硬挤眼泪，半天掉不出几滴，表情拧巴。

剧中在父亲遇害的关键场景中，"努力凹着哽咽的表情，眼神飘忽不定，根本没演出女儿失去父亲的痛苦"让观众彻底出戏。

而在《我的秘密室友》中，她的大段台词气息不稳，把悬疑戏念成流水账，本该紧张的对手戏变得平淡如水，依旧是表情单一，情绪毫无波动，难以让人共情！

《大生意人》中，她的细节上的呈现是值得肯定，但一到需要情绪爆发的哭戏，基本功的短板还是暴露无遗。

之所以争议不断还能手握顶级资源，向涵之的“资本背景”一直是公众热议的焦点。

据悉，16岁的她168的身高就被徐静蕾看中，签约北京鲜花盛开影业，首部作品就拿下《不可思议的晴朗》女二号，后续更是资源不断，

《百岁之好，一言为定》搭档王安宇，

《启航：当风起时》搭档吴磊，侯明昊，

《我的秘密室友》搭档杨旭文，

《骄阳伴我》搭档肖战，白百何，

从《仙台有树》的大女主到《大生意人》这种顶配制作的正剧资源，即便口碑持续下滑，优质剧本仍主动找上门，背后的资本推力不言而喻。

过去演员需要从话剧舞台到影视配角一步步打磨，台词、表情、情绪把控都要经过千锤百炼才能独当一面；

而现在有些“资本的娃”，仅凭背景就能一步登天，跳过所有成长环节，直接担任主角，既缺乏生活阅历，又没有扎实的基本功，最终只能用“挤眉弄眼”“面瘫式表演”敷衍了事。

这种“重资源轻能力”的行业乱象，直接降低了演员的演技，国产剧的整体质量也会持续下滑。

你还见过哪些被演员演技毁掉的好剧本？欢迎在评论区留下你的看法。

来源：橙子向前冲