摘要：好家伙！《枭起青壤》播出一周了，热度却像过山车冲到半空突然卡住，487万预约的爆款相，换来的却是站内热度徘徊在2.7万的尴尬。迪丽热巴+陈星旭的顶配阵容，加上《河神》导演田里的金字招牌，这牌面怎么看都是王炸，结果观众一点开剧：中式恐怖够带感，但剧情节奏咋这么迷

好家伙！《枭起青壤》播出一周了，热度却像过山车冲到半空突然卡住，487万预约的爆款相，换来的却是站内热度徘徊在2.7万的尴尬。迪丽热巴+陈星旭的顶配阵容，加上《河神》导演田里的金字招牌，这牌面怎么看都是王炸，结果观众一点开剧：中式恐怖够带感，但剧情节奏咋这么迷？

这剧的硬件配置确实拉满了：暗黑滤镜搭配唢呐神曲，地枭突脸杀的中式恐怖镜头吓得人手机扔出三米远；迪丽热巴的唐刀打戏干脆利落，剧组甚至请来《浪客剑心》的武指团队，单集打戏烧钱千万…可偏偏败在了最关键的讲故事上。

前几集一上来就硬塞设定：地枭是啥？缠头军干嘛的？黑白涧在哪儿？每个概念都用长达十分钟的旁白硬灌，悬疑线刚勾起兴趣就被按了暂停键。原著粉直接炸锅：“尾鱼小说的魅力是让角色探案中自然带出世界观，现在改成PPT教学，悬疑感全废了！” 更扎心的是，尾鱼IP的“魔改宿命”又来了，《七根心简》弱化女主强加恋爱线，《西出玉门》乱改皮影人设定，这次《枭起青壤》也没逃过。

为什么明知道难拍，平台还拼命砸钱做都市奇幻？说白了，这是多方利益的最大公约数。对演员：流量明星想转型，但直接跳现实题材容易暴露演技短板。都市奇幻剧刚好卡在中间，有打戏有特效显得高级，又不需要像正剧那样抠表演细节。迪丽热巴的“雕塑家+疯刀猎人”双面人设，就是典型的安全牌。对平台：古装大制作动不动烧钱上亿，而都市奇幻靠现代实景+局部特效就能控成本。即使爆不了，像《异人之下》《西出玉门》这类剧集均播放破2000万，回本压力小。对市场：年轻人早看腻了傻白甜恋爱剧，“民俗+悬疑+奇幻”的混搭反而新鲜。比如《枭起青壤》里秦朝缠头军传说嫁接现代都市，这种“古今碰撞”容易引爆话题。

但问题在于，行业总想讨好所有人：怕恐怖镜头吓跑观众就削弱惊悚感，怕世界观复杂就改成直给说明，结果原著粉觉得变味，新观众觉得平淡。尾鱼的小说之所以封神，是因为她打造了“大女主探险+民俗诡谲”的独门赛道。她笔下的女性不是恋爱工具人，而是能独闯沙漠、刀劈邪祟的狠角色，比如《西出玉门》的叶流西断臂求生，《七根凶简》的木代直面三重人格。

但影视化时，制作方总忍不住加料：弱化女主：原著里聂九罗是冷静犀利的猎枭人，剧里却多了段“睡袍打戏”，迪丽热巴双腿缠住陈星旭的镜头被吐槽“像调情不像厮杀”。魔改设定：为过审把妖鬼全改成异兽，《西出玉门》的玉门关变钰门关，历史厚重感直接归零。敷衍制作：《七根心简》把海底大战老蚌的戏挪到沙漠棚拍，五毛特效被嘲“页游质感”。

尾鱼曾因剧本魔改公开呛声制作方：“不能这么改！人设故事全崩了！”但对方回怼：“你不懂市场。” 这背后是行业对女性题材的认知滞后，他们总以为观众只想嗑糖，却忘了飒女主导冒险才是尾鱼的核心魅力。

难道都市奇幻注定爆不了？倒也不是。2021年《司藤》的成功就是个范本：实景拍摄：剧组跑遍云南香格里拉、西双版纳，让“藤精”司藤在真实山水间有了落地感，甚至被网友称“云南旅游宣传片”。人设不崩：景甜演的司藤冷静强大，男主秦放更像是她的“挂件”，爱情线只是点缀而非主线。细节还原：服化道紧扣“植物妖”设定，旗袍造型出圈，连央视《今日说法》都拿来当普法案例。

反观《枭起青壤》，宁波鄞江攀岩公园的实景、唐刀与菲律宾短棍融合的打戏设计，本来都有潜力成为亮点，却被拖沓的叙事节奏和突兀的感情线埋没了。

说到底，观众不是不接受改编，而是反感把麻辣火锅改成清汤锅的自我阉割。尾鱼的小说本身就有扎实的世界观和人物成长线，制作方要做的不是教作者写故事，而是把文字里的诡谲世界翻译成镜头。未来待播的《十日终焉》《龙骨焚箱》等剧，如果还能坚持“民俗+悬疑”硬核搭配，少点套路化恋爱注水，或许真能打破都市奇幻的爆款荒。毕竟讲好故事永远是爆款的第一密码。

来源：桓逸娱乐