摘要：在影视圈里，钱多不一定能拍出好作品，但穷到极致反而可能逼出神作。

发现了吗？

现在的古装剧，动不动就大制作，S+，斥巨资。

结果播出来，啥也不是！

在影视圈里，钱多不一定能拍出好作品，但穷到极致反而可能逼出神作。

有些剧组穷得连盒饭都加不起鸡腿，却靠创意和诚意拍出了让观众念念不忘的经典。

今天就来聊聊那些“穷得坦荡”却封神的剧组，看完你可能会感叹：

原来穷不是原罪，敷衍才是！

第一的必须是《武林外传》。

这部2006年的古装喜剧，号称“用一间客栈讲完了江湖”。

剧组穷到什么程度？

主演闫妮后来回忆，拍戏时连服装都是演员自己轮流换着穿，佟湘玉的招牌红衣裳被改改就成了郭芙蓉的戏服。

场景更是寒酸，整个故事几乎全在同福客栈的几张桌子前完成，连“江湖”都是靠台词脑补的。

可偏偏就是这样一部穷戏，用密集的笑点和超前的解构手法，把武侠剧的套路扒得底裤都不剩。

至今仍是国产情景喜剧的天花板。

比《武林外传》更早的“穷剧组之光”是86版《西游记》。

杨洁导演带着团队用一台摄像机拍了6年。

特效靠烟雾和剪纸，妖怪的造型用胶水粘毛线，孙悟空一个跟头十万八千里，实际镜头是在一块蓝布前蹦跶。

最穷的时候，全组人轮流演20多个配角，沙僧闫怀礼一人分饰9角，连白龙马都是借来的军马。

可就是这种“五毛特效”拍出了中国人的集体记忆，女儿国、三打白骨精等片段至今看依然动人。

后来杨洁导演说：“我们是在用命拍戏。”

这份诚意，观众真的感受到了。

如果说《西游记》是“穷且益坚”，那网剧《毛骗》就是“穷到叛逆”。

2010年，一群河北传媒学院的学生用DV机拍出了这部评分9.7的悬疑神作。

第一季的画质堪比监控录像，演员全是素人，道具靠捡破烂——

剧组甚至因为没钱交电费被房东赶出去过。

可他们硬是靠烧脑的骗局设计和草根江湖气杀出重围，尤其是第二季的“偷天换日”计划，反转程度让网友直呼“编剧是不是骗过银行”。

穷？

没关系，智商碾压就够了。

比《毛骗》更早的“穷剧组鼻祖”还有1985年的《济公》。

游本昌老师演济公时，片酬一集120元，破袈裟是自己缝的，那把著名的破蒲扇是路边捡的。

有场戏需要济公啃烧鸡，剧组好不容易买了只烧鸡，结果拍了一天都没过，烧鸡馊了游本昌还坚持真吃，笑着说：“济公怎么会嫌肉臭呢？”

这种戏比天大的态度，让“鞋儿破帽儿破”的济公成了几代人的快乐记忆。

最后必须提2015年的《太子妃升职记》。

这部剧组穷到被调侃“全剧最贵的是鼓风机”，妃子们穿凉鞋配窗帘布，铠甲用塑料片刷漆，连太医的药箱都是零食盒改的。

可它偏偏用“穷得理直气壮”的沙雕风格开创了网剧新流派：

男人穿越成太子妃的设定雷人却上头，大红大绿的配色辣眼却莫名带感。

观众一边吐槽“这剧组是不是破产了”，一边熬夜追完，最终让这部成本2000万的剧撬动了26亿播放量。

这些剧的成功证明了一件事：

穷剧组能逆袭，靠的是把每一分钱都花在刀刃上——

《武林外传》把钱省下来打磨台词，《西游记》把钱省下来跑遍全国取景，《毛骗》把钱省下来死磕剧本逻辑。

反观现在某些S+大制作，特效砸几个亿却讲不好一个故事，才是真正的“穷”——

穷得只剩钱。

下次再有人抱怨国产剧不好看，或许该把这几部神剧甩过去：

“穷不是借口，走心才是王道。”

来源：电影工厂