摘要：消息一出，舆论哗然。有人期待，毕竟郑导手握《甄嬛传》《大明王朝1566》等王炸，似乎有这个实力。但更多的人，是心头一紧，条件反射般地冒出一个问号：又来？

一则消息在影视圈投下了一枚重磅炸弹：著名导演郑晓龙，竟然要重拍《红楼梦》！

消息一出，舆论哗然。有人期待，毕竟郑导手握《甄嬛传》《大明王朝1566》等王炸，似乎有这个实力。但更多的人，是心头一紧，条件反射般地冒出一个问号：又来？

难道我们忘了那些年被“翻拍”支配的恐惧了吗？从《新白娘子传奇》到《天龙八部》，从《射雕英雄传》到《神雕侠传》，哪一次不是轰轰烈烈地开拍，最后都落得个惨不忍睹地“翻车”？

让我们来回顾一下这个触目惊心的“翻拍坟场”。

那些年，我们见证了无数经典被毁于一旦。老版《西游记》的灵动飘逸，变成了新版里五毛特效的妖魔鬼怪；老版《水浒传》的豪迈悲壮，变成了新版里流量明星的柔美做作；老版《红楼梦》的“满纸荒唐言，一把辛酸泪”，变成了李少红版里“鬼气森森”的快速旁白和“铜钱头”的惊悚审美。

这些翻拍剧，无一例外地踩中了同一个陷阱：

选角失败：不是找来面瘫的流量小生，就是找来毫无古典气质的“网红脸”，演出来的不是林黛玉，而是“林怼怼”；不是贾宝玉，而是“贾宝哭”。

审美崩塌：服化道（服装、化妆、道具）廉价又浮夸，滤镜开到妈不认，把古风拍成了影楼风，把雅致拍成了艳俗。

内核尽失：导演根本没读懂原著的精神，只想着用现代人的思维去解构、去颠覆，结果把一部部深刻的文学巨著，拍成了肤浅的古装偶像剧。

它们的存在，不是为了映衬经典，恰恰相反，它们是用自己的不堪，一次次地反证了经典的不可超越。它们是艺术上的“劳民伤财”，是文化上的“饮鸩止渴”！

现在，轮到郑晓龙导演了。我们必须质疑：您真的想好了吗？

我们尊敬您，是因为您拍出了《甄嬛传》那样精雕细琢的后宫大戏，是因为您参与了《大明王朝1566》那样深刻厚重的历史正剧。您的成功，在于您对剧本的敬畏，对细节的偏执，对历史的尊重。

但《红楼梦》不一样，它是中国古典小说的珠穆朗玛峰，是一座无法被攀登，只能被仰望的文化圣殿。

87版《红楼梦》的成功，是一个时代的奇迹。它动用了全国顶尖的红学家、文学家、艺术家，花了数年时间打磨剧本，又从全国海选演员，并进行长达数年的培训，琴棋书画、礼仪形态，样样都学。那不是在拍戏，那是在用生命和心血，完成一次文化的朝圣。

请问郑导，您和您的团队，有这样的时间和精力吗？在如今这个资本催促、流量为王、恨不得三个月就拍完一部S+级剧集的浮躁环境里，您能复刻当年的匠心吗？

还是说，您也只是想借着《红楼梦》这个超级IP，再收割一波情怀，再证明一下自己的市场号召力？如果是这样，那这不仅是您个人的“晚节不保”，更是对国民记忆的一次无情践踏。

我们坚决反对这种劳民伤财的翻拍！

为什么？因为它扼杀了创新！一部《红楼梦》的翻拍，背后是巨额的投资、顶级的制作资源、最好的宣传渠道。这些宝贵的资源，如果用在扶持原创剧本上，能诞生多少个《觉醒年代》？能挖掘出多少个《漫长的季节》？

我们的市场，不缺又一个面目模糊的“贾宝玉”，缺的是像“李达康”一样让人过目不忘的角色；我们的观众，不缺又一版被过度解读的“林黛玉”，缺的是像“隐秘的角落”一样让人拍案叫绝的故事。

导演们，求求你们，别再躺在功劳簿上“炒冷饭”了！观众早已审美疲劳，市场也早已证明，情怀牌打多了，只会让人反感。

经典之所以是经典，就在于它的独一无二和不可复制。我们可以致敬，可以学习，可以改编，但请不要轻易地“重拍”。

郑晓龙导演，我们恳请您三思。请把您的才华和精力，留给真正需要您去开创的新世界。请把那些投资，留给那些怀揣梦想、却苦于没有机会的年轻编剧和导演。

请放过《红楼梦》吧，它已经在我们心中有了最完美的模样。也请放过观众吧，我们真的不想再看到自己心中的白月光，被拍成一道“月光惨淡”的“剩饭”。

中国影视的未来，不在于对过去的反复咀嚼，而在于对未来的勇敢开拓。请停止这种文化上的“内耗”，去为我们创造一些真正属于这个时代的、新的经典！

来源：书坊