摘要：作为主角团人物之一，“中郎将”卢凌风无疑是这部剧塑造得最丰满的角色之一。

文|俩木

编辑|影娱先锋

《唐诡3》成功打破“续集魔咒”。

开播后迅速在多个权威榜单稳居榜首，登上卫视收视第一的宝座。

而演员们的精彩演绎，无疑是电视剧成功的关键因素之一。

今天，我们来给剧中演员的演技排个名。

其中杨旭文演技亮眼却仅排第三，岳丽娜实力强劲屈居第二。

榜首则是观众盼望着回归的实力派。

作为主角团人物之一，“中郎将”卢凌风无疑是这部剧塑造得最丰满的角色之一。

杨旭文将角色自带的桀骜与赤诚刻画地淋漓尽致。

其在剧中极具正义感的本色和不撞南墙不回头的性格，更是让他喜提“中郎犟”这一称呼。

角色设定中，“卢凌风”不仅是武将，更是主角团的核心武力担当。

因此，在《唐诡》中，杨旭文的打戏尤其地多。

不同于大部分电视剧中“旱地拔葱”一般的悬浮武功。

杨旭文的打斗动作兼具力量与美感。

既有传统武打的扎实功底，又展现出少年将军的英姿飒爽。

而在电视剧中最亮眼的打戏场面，莫过于“重甲三刀流”。

“三刀流”打斗戏，在之前的剧集上杨旭文已多次完美呈现，对他来说并没有难度

而这幕戏最大的挑战是来自那身重达三十斤的铠甲上。

光是穿上这身装备，就已经非常吃力，更何况还要流畅地进行转身劈刺等动作。

但拍摄时，无论是近身搏杀地挥刀劈砍，还是辗转腾挪地躲避攻击，杨旭文都亲身上阵。

每个动作都干净利落、劲道十足，完全看不出身负三十斤重甲的迟钝和笨拙。

可只靠精彩的打戏，显然无法将人物刻画地足够立体。

因此除了打戏足够硬核，杨旭文对角色情感的把控同样细腻。

在“成佛寺哭案”中，卢凌风发现孩童遗落的拨浪鼓时。

握枪的手瞬间放缓，眼神也柔软了半分。

这个细微的动作，与他第一季中见到孩童遇险，便直接冲上去的冲动，形成鲜明对比。

无需台词，便将角色历经磨难后沉淀下的沉稳和内敛，刻画得入木三分。

杨旭文成功地将卢凌风的“帅”从外在的武打形象，升华到角色的风骨与灵魂深处。

他既演出了大唐武将的英武之气，又赋予了角色细腻的情感和成长的厚度。

这也正是他的表演能够深入人心，获得广泛赞誉的关键。

在《唐诡三》中，岳丽娜饰演的长公主在画面呈现上与其他角色有明显的不同。

带有高度的柔光美白效果，使得皮肤看起来非常光滑白皙。

有观众调侃，这就像是给长公主单独开了一个“VIP美颜”，让她仿佛活在了另一个画质图层里。

然而，与通常会引发批评的情况不同。

这次观众们的反应充满了调侃和维护。

有人戏称：“这不是磨皮，这是人面花的功效”。

也有人说：“太平公主出身显赫，因此磨皮是她作为大唐最尊贵女人的特权！”

另外很多观众也知晓岳丽娜是导演的妻子，同时也是剧集的出品人。

因此，也会阻止其他网友的不好评判：“不利于下一季生产的话不要说！”

岳丽娜凭借精湛的演技，将长公主的不怒自威、勃勃野心，以及面对儿子时的柔情，将角色的复杂性与气场展现得十分到位。

然而最让人震撼的应该是她对台词的处理。

“我的父亲、母亲，还有两个哥哥都是皇帝。现在就连我的侄儿，也做了皇帝。”

“我作为大唐独一无二的大长公主，怎么就不可以！”

在陈述前半句时，她眼神高傲，充满睥睨，语气缓慢且充满了优越感。

仿佛在展示一份独一无二的家谱，每个重音都落在了“皇帝”二字上。

无时无刻不在强调她与皇权的至亲距离。

后半句语速加快，音量提高，眼神变得锐利、坚定、甚至是一丝疯狂。

将她对权力的渴望和命运的不公展现的淋漓尽致。

岳丽娜用演技让观众相信，站在眼前的，不是一位甘于现状的公主。

而是一位自认为比任何李姓子孙都有资格坐上龙椅的女皇竞争者。

同时，这也完美呼应了历史上太平公主的政治野心。

演员的表演魅力已经完全超越了外在的视觉呈现。

直击观众的内心，这正好是演员的价值所在。

周俊超在《唐诡3》中的表演，无论是对多个角色的精准把控，还是极具感染力的情绪爆发，都堪称全剧的演技高光。

他的表演不仅是“演谁像谁”更是达到了“演谁是谁的”的境界。

演技的最高潮，莫过于三胞胎同框的画面。

尽管是通过特效技术完成，但周俊超必须演出与“自己”对话的真实感。

在镜头切换的瞬间，他需要立刻进入另一个角色的状态。

这种瞬间的“变脸”，展现了其强大的信念感和核心控制力。

观众能清晰的看到同一张脸上，看到三个完全不同的灵魂之间的搏斗。

他让观众不仅害怕刘十九，厌恶刘十七，更对悲剧核心的刘十八产生了深深的共情和同情。

而这些鲜活角色的塑造，都离不开他在幕后所付出的努力。

他为每个角色都撰写了详细的人物小传，深入梳理其生平经历、行为动机和内心世界。

例如：他理解刘十八的阴郁源于长期被囚禁和压迫产生的绝望与挣扎。

而刘十九的兽性则源于非正常的成长环境。

正是这种深度地理解，让他的表演不止于表面。

并且在导演的指导下，他还为各个角色都设置了标志性的眼神和肢体动作。

刘十七的眼神总是游移不定，习惯性弓着身子，带着市井的虚伪与狡黠。

刘十八最经典的，莫过于他那似哭非哭的“诡笑”，嘴角上扬，眼神却无比悲凉。

刘十九总是蜷缩在角落，动作间充满迟缓和僵硬，表达也只会嘶吼和咆哮。

并且除了这些细微的外部设计，周俊超在情感投入上也下足了功夫。

为了精准捕捉刘十八那种颓废、濒临崩溃的精神状态。

周俊超会在拍摄期间刻意减少睡眠，让自己处于一种生理上的不适。

从内而外地展现出角色的憔悴感

周俊超为了角色倾注了全部的心力。

将三个纸上的人物变成了有血有肉、让观众深信不疑的独立个体。

这背后，是一名演员对职业的敬畏、对表演的热爱和强大的自我折磨的勇气。

当然，演技排名本身就是仁者见仁，智者见智。

但毋容置疑的是《唐诡3》的成功。

演员们用扎实的演技为角色刻画灵魂，让唐诡宇宙真实的呈现在观众眼前。

这份榜单，不仅是一次演技的盘点，更多的是对“演员”这一职业身份的最佳致敬。

期待他们在未来的作品中，能继续为我们带来更多的惊喜与感动。

部分资料参考：杨旭文三刀流拍了十天——哈尔滨日报

来源：影娱先锋一点号